《走进北美电影学院》系列活动第一期 南加州大学电影学院——美国最大历史最悠久的电影学院

学校概况
南加州大学电影学院（University of Southern California, School of Cinematic Arts）创办于1929年，为美国最大历史最悠久的电影学院。学校座落于洛杉矶市中部偏南，离洛杉矶市中心十分钟左右的车程。

学院招收本科及研究生，目前学生总数超过1600，其中本科生900多人，研究生将近700人。南加大为电影工业的各个方向培养了很多人才，庞大的校友群体也被戏称为“南加大黑帮”。导演校友包括George Lucas (《星球大战》)、Robert Zemeckis (《阿甘正传》)、Bryan Singer (《X特警》系列)、Ron Howard (《美丽心灵》)、James Ivory (《看得见风景的房间》)、Jason Reitman (《朱诺》)、John Singleton (《街区男孩》)等；


南加大外景图之一

专业分布
电影学院下又分七个专业：影视制作、Peter Stark 制片、动画、互动传媒及游戏设计、传媒艺术及应用、编剧、影视研究。每个系部都有极其雄厚的资源和杰出的老师、校友，但由于我只处于其中一个分支，个人经验、知识有限，此文也只能对影视制作的研究生部做更加详细的介绍，请见谅。


Zemeckis中心的动作捕捉台，照片来自www.cgadvertising.com

影视制作专业
影视制作（Film and TV Production）是南加大电影学院里历史最悠久也是学生最多的一个分支。就研究生部来说，每年分秋季入学和春季入学两届，各收50-60人（一年120人的入学数量比其他电影学院都多很多），项目为时三年，但很多学生因为毕业设计等原因推迟毕业，少则一年，推迟两年甚至三年的也不在少数，学院规定学生最长不能超过七年毕业。一般来说导演方向毕业的时间较长，其它相对较快一些。

影视制作下细化为七个方向：导演、制片、写作、摄影、声音、剪辑和最新设立的美术。此外设有电视方向、纪录片方向和喜剧方向。研究生入学第一 年课程相同，第二年开始可以根据自己的兴趣选择中级和高级课程（学校鼓励学生在毕业时至少完成两个方向的学习）。南加大很是关注新的电影技术和表达方法，所以在较为经典的电影电视课程设置之余也有一些紧跟时代的课程，比如MV、广告、虚拟世界的创造和导演等。


南加大教室之一

课程安排
目前来说，第一年的课程为学校安排。第一学期的重头戏为Productin I (代号507)，是一门包括了导演、制片、摄影、剪辑、声音等不同方面的 入门大杂烩实践课，学生在学期里完成一个导演演员课的练习（3－5分钟）和两个5分钟的短片。第一个5分钟默片必须由学生自己担任所有主要职责（导演、制片、摄影和剪辑）；第二个短片可以由其他同学分担一个或两个关键职位。这个学期的项目都由SONY EX1相机拍摄，还有一些额外的限制：比如拍摄时间不能超过规定周末里的两天（一天不能超过12个小时）、每个项目的拍摄素材得控制在56分钟以内、三个项目的支出分别不超出100、200、300美元等。

第一年的第二学期的重磅课程为Production II (代号508），是一门设置特殊、几家欢喜几家忧的课。在前一个学期的末尾，学校将一届的60人随机分成三人一组的20个小组。在508课中，每个小组的三位组员轮流担任导演、制片和摄影的职责（导演同时负责声音设计和剪辑、制片同时负责声音录制和画面剪辑、摄影同时负责美术）。在这个学期里三人将同舟共济共同完成3个6分钟短片，每个项目同样由SONY EX1拍摄，同时也有额外的限制：拍摄时间不能 超过规定的两个周末里的4天，每天不能超过12小时，每个周末拍摄素材控制在56分钟内、每个项目支出不能高于1000美元等。

第一年后，你需要在自己合适的学期上Production III（虚构片或纪录片）或者电视方向的等同课程。这些课程里的拍片费用全部由学校支出，因此竞争也更为激烈，特别是剧本、导演、制片位置的竞争。虚构片的Production III（代号546）每个学期会从上百个剧本里挑选出3部12分钟的短片进行赞助，每个短片预算一万二美元。546的每部短片包括12个核心职位：一位导演、两位制片、一位副导演、两位摄影、两位剪辑、两位声音和两位美术。纪录片的Prouction III（代号547）每个学期赞助三部25分钟以内的项目，每部的主创人员包括：一位导演、两位制片、一位摄影、两位剪辑和两位声音。


南加大教室之二（放映室）

南加大并不要求所有学生必须拍摄一部自己的短片作为毕业设计：其实每届最后选择做导演拍摄毕业短片的不占大多数。其他选择包括：写作长篇剧本、做长篇制片设计、在他人毕业短片中担当核心主创、或者再次参加Production III (546或者547）担任核心职位。

因为学生众多、同时在进行的学生项目也非常多，所以往往开学两三个星期后就进入了紧张的拍摄阶段，每个周末基本上都被拍片占据：拍摄自己的项目、同班同学的、高年级同学的、毕业设计等等；有很多锻炼和认识人的机会。传言南加大庞大的后期设施（因为在地下一层，所以外号“dungeon”）是西海岸最繁忙的后期设施。

电影学院主校区有：卢卡斯楼、斯皮尔伯格楼、动画楼、互动传媒楼及实验室、4个工业标准的大摄影棚 、非常完善的后期设施（Avid为指定剪辑系统、Pro Tools声音、调色、录音、ADR 、foley等）、器材楼、大剧院、以及电影艺术图书馆。在离主校区步行15分钟左右的Figueroa街上还有电影学院的另一栋设施：Robert Zemeckis数字艺术中心。这个中心里包括很多学校的“新鲜”玩意：视觉特效后期设施、两个绿屏摄影棚、一个3D动作捕捉台（motion capture stage)、更多的影视摄影棚、一个快要建好的IMAX屏幕等等。


斯皮尔伯格楼大厅

学生作品从SONY EX1摄影机开始，根据你所在的课程可以慢慢接触到其他相机，等到毕业设计时不乏很多学生用RED进行拍摄。目前南加大的所有设施都以数字化为主，只有中级摄影课里用到16mm的摄影机，不过听说那也快要取消了。学生在校创作的项目均为南加大的版权，在未和学校商讨前不得私人发行或者投电影节，这也包括大部分毕业设计。

值得一提的是南加大和美国演员工会有协约，所以学生可以免费雇佣美国演员工会的演员，当然必须遵守工会的很多规定。在电影学院旁边是南加大的音乐学院，有非常著名的影视配乐项目，和那里的学生合作也很方便。

斯皮尔伯格楼3楼走廊

师资力量
官网上的数据显示整个电影学院共有全职教师96位，兼职教师219位；其中不乏奥斯卡、金球、艾美、圣丹斯、戛纳、威尼斯、BAFTA、Eddie(剪辑）等各类电影节获奖、提名的影视工作者。还有大量一面在好莱坞电影工业里工作（或者独立制作）一面教书的老师也为学生提供了当下的经验及人际网络。


Zemeckis 中心的绿屏棚之一（南加大官网上照片）

申请要求
影视制作专业的研究生申请材料包括：南加大统一申请材料、本科成绩单、英语语言测试、三份推荐信、个人陈述、三个写作任务（短片描述、对话剧本以及长篇概念）、五分钟视频材料（或图片材料）及创作列表。虽然不需要申请者一定有大量影视经验，但是大部分入学的同学都多多少少有些经验，所以如果能积累相关的经验更好。秋季入学的申请截止日期为前一年的12月1日，春季入学为前一年的8月1日。申请材料递交后会有电话面试，然后申请截止后3-4个月后会出结果。

南加大动画楼外景
吐槽：
1）南加大这块的居住环境不好，那么多起枪击事件大家也有目共睹了，不过我还活着！
2）洛杉矶天气适宜拍片，但是对于喜欢四季的人来说过于一尘不变。
3）整个城市都建立在“有车”的基础上，公共交通虽然有，但并不实用，所以对于依靠公共交通探索生活的人来说是个致命弱点（指我自己）。
4）学校估计目前学费＋生活费＋交通费等为5万7美元，奖学金机会并不是很多，头一个学期后可以开始申请助教位置，但是也不是特别大额的补助。
5）［个人想法］南加大有很多各式各样的规定，喜欢按照所谓工业运转的模式来走，也常有学生抱怨很官僚，以后想当制片人的同学们快来锻炼！
6）多多选择，多多欢乐，如果你热爱电影，想要在电影行业工作，但是目前还不是非常确定自己最想要走哪一个方向，这里有很多值得探索的，根据前人的经验，很多人在来这里以后发现他们以为是自己想要的并不一定是自己适合的，然后找到自己真正喜欢的：）


下期《走进北美电影学院》将为大家带来美国哥伦比亚大学电影学院最新最全最有深度的独家资料，敬请期待！
《走进北美电影学院》系列活动是惊迷影视发起的《北美电影学院华人导演优秀短片集》子活动，欢迎大家关注惊迷影视官方微信：enmaze 或登录http://www.enmaze.com/?category=collection关注“北美短片集”的更多动态。

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