声画剪辑与剪接点

                                                                   声画剪辑与剪接点
一、剪接点
       影视剪辑术语。就是把不同内容的镜头画面，选择两者恰到好处的地方，相互连接起来，构成一个完整的动作或概念，从而保持视觉上的流畅和情绪上的连贯。简单说就是两个镜头的连接处。
这个连接处选择首先意味着镜头长度的确定。在编辑技术操作中表现为一个入点，一个出点。而在叙事层面上，镜头的长度影响着叙事的清晰性，因为镜头传达的信息是否已经被观众所感知，需要多长时间，尤为重要。
其次，镜头的长度影响着段落叙事的节奏。长镜头系列的编辑组合和短镜头快速切换形成的是完全不同的节奏。
剪接点的位置还影响着视觉与听觉的流畅程度。如\"动接动，静接静的编辑常规\"（分为镜头运动和主体运动两种），为与画面相配合，音乐的乐句、乐段是否完整，声画关系是否协调等。
为讲述的方便我们将它分为画面剪接点和声音剪接点两个方面。
二、画面剪接点
以画面内容的起、承、转、合以及画面内容的内在节奏作为参照因素选择的剪接点。
1、动作剪接点（外动作）
以画面中人物（或动物）的形体动作为基础，剪接时对运行中的动作进行合理分解，选择动作的开始、进行，或是动作的结束来作剪接点。
保持动作的连贯性是剪接动作的基本原则。因此，在剪接动作时，可以动接动，在过程中剪接；也可以在动作本身暂时停顿时进行剪接。
利用人物的内心活动（表情传达）为契机来剪接。
动作举例：一个人坐在桌子旁边，桌子上有一杯酒，他身子前倾，用右手举起玻璃杯，把它送到唇边喝水。
我们假定这个简单的情景动作是三个景别拍下来的，我们考虑一下可以进行剪接的各种方式。
首先，如果是从远景剪接到中景，那有两种方式可以选择。一是，从远景开始动作，在人的手往下（或上举）的动作中的某一点上剪接到相称的中景；二是，在手抓住杯子的一刹那进行剪接，使它上举的动作出现在第二个镜头中。
从中景变成特写，可选择人的手往上举刚入画面的时候做剪接点。单一场景中的两个连续镜头，其动作必须衔接连贯。
其次，如果是从特写转换到中景，演员开始前倾动作时，他的表情，也许是往下看了一下杯子，露出他的意图，观众会期待这个动作的结果，动作也会因为变成中景而清晰可见，正好在这一点上进行剪接，在表情之后，手刚要动之前。
2、情绪剪接点（内动作）
以人物的心理情绪为基础，根据人物情绪：喜、怒、哀、乐等外在表情的表达过程选择剪接点，这个表达过程的强弱变化、起伏跌宕都可以为剪接点的选择与确定提供恰当的依据。
*《大话西游·大圣娶亲》A盘35分57秒的经典表白一段。
3、主体处于相同和不同运动状态，剪接时剪接点的选择与确定
依据动接动、静接静的规律，注意\"起幅\"与\"落幅\"的衔接，在剪接点上，前后主体的运动状态一般要保持一致。
*《红色警戒》A盘25分处，军队登陆的情景。
*《美国丽人》A盘10分40秒处，一段嘉莲收拾房间的镜头。
主体前后运动状态不一样，前一个镜头是运动的，后一个镜头是静止的，就按静接静的原则进行剪接，选择上一个镜头由动变静的那一瞬间切入下一个主体静止的镜头。
主体前后运动状态不一样，前一个镜头是静止的，后一个镜头是运动的，就按动接动的原则进行剪接，选择上一个镜头由静变动的那一瞬间切入下一个主体运动的镜头。
为表现一种运动本身的韵律和节奏，或者是为了营造一种气氛和情绪，要将一系列不同运动主体的镜头剪接在一起，要把握如下原则。
表现有秩序的运动时，运动主体如有一致的运动方式或方向，剪接时可以依据运动体的动势进行组接。
表现杂乱的运动，每一个镜头的运动主体没有统一的运动方向和规律，这时就要注意镜头内在的爆发力或动力，剪接时利用这种动力形成镜头内在的动力线，制造出一种鲜明的节奏。
4、镜头处于相同和不同运动状态，剪接时剪接点的选择与确定
固定镜头与运动镜头相接，采用静接静的方式，这就要求在运动镜头里要留出镜头运动前的起幅画面和镜头运动结束后的落幅画面，以便做静接静的处理。
运动镜头与运动镜头相接，采用动接动的方式，这就要求保持运动方向的一致性，和保持运动速度的匀称和谐。起幅画面和落幅画面就不重要了。
三、声音剪接点
以声音因素为基础，根据画面中声音的出现与终止，以及声音的抑扬顿挫来选择的剪接点，称为声音剪接点（包括对话、音乐、音响、解说词等）。
<!--[if !supportLists]-->第四章 <!--[endif]-->对话剪接点
以画面中人物语言的内容为依据，结合语言的起始、语调、速度来确定剪接点。
*《幸福时光》A盘26分30秒的面试场面，三个人的对话
<!--[if !supportLists]-->A) <!--[endif]-->同位剪接
声音同时出现，同时切换。
<!--[if !supportLists]-->B) <!--[endif]-->串位剪接
声音与画面不同时出现，而是交错切出，上一个镜头的人物画面切出后，声音拖到下一个镜头的人物画面。
声音与人物画面不同时切换，交错切出，上一个镜头的声音切出后，人物表情动作仍在继续，下一个镜头的声音拖到上一个镜头的人物表情动作中去。
<!--[if !supportLists]-->第五章 <!--[endif]-->音乐剪接点
影视作品中的音乐主要有两种：一是有声源音乐，片中本身有的歌曲、戏曲、器乐曲等；二是画外音乐，为烘托画面内容而配制的音乐。
有声源音乐剪接时，可以以音乐节奏、乐句、乐段的出现、起伏与终止为主要依据来选择剪接点。
画外音乐剪接时，可以将音乐的节奏、乐句、乐段与画面内容的情绪及长度有机结合起来。
*《燃情岁月》B盘13分28秒的一段镜头
<!--[if !supportLists]-->第六章 <!--[endif]-->音响剪接点
音响剪接点要求以画面内容为基础，在某一段效果音响的首尾选择剪接点，尤其要把握好同期声效果声响与画面配合的关系。
四、声画结合的节奏剪接点
以事件内容发展进程的节奏线为基础，根据内容表达的情绪、气氛以及画面造型特征来灵活处理镜头的长度，选择与确定剪接点。
镜头的画面造型特征，镜头的长度，解说词、音乐、音响的风格节奏有机的结合起来，达到声音与画面的有机统一与匹配。
每个剪接必须说明一个问题。把观众的注意力从一个形象吸引到另一个形象上，必须有一定的理由。