揭秘 LV 电视广告“旅程的意义”中迷人的虚化镜头的拍摄
2012-01-11 12:49
相信不少人都看过Louis Vuitton 的这支广告片。
相信很多人被这种梦幻迷离的效果所折服,并孜孜不倦的去追求。
制作背景介绍:
Client: Louis Vuitton
Title: A Journey
Agency: Ogilvy, Paris
Creative: Christian Reuilly
Agency Producer: Laure Bayle
Production Company: Quad Productions, Paris
Director: Bruno Aveillan
Producer: Martin Coulais
DP: Philippe Lesourd
Cameraman: Bruno Aveillan
Post-Production: WIZZ Paris
Post-Producer: Manuel Beard
Editor: Fred Olszak
Flame Artist: Bruno Maillard
Special Effects/Processes: WIZZ, Paris
Music: Gustavo-Santaolalla
导演Bruno Aveillan是个摄影师,多媒体艺术家。基本上这种虚化范的片子都是他自己导演兼摄影。我经过大量的对与Louis Vuitton这支片的导演 Bruno Aveillan(也是摄影师本人)的资料的收集,当中包括,看他发布在facebook上的日记,观摩他的图片作品,观看他近5年的广告作品以及工作花絮资料。把他的方法进行了极简的梳理,希望对大家的此类拍摄有帮助。
在这里我们先看看他的平面作品的魅力。
他还拍摄了很多著名的电视广告,只不过lv被我们知道的最多。
奥迪A8艺术工艺篇
Hogo Boss Woman
Shangri-La Hotel
1,就像大家猜测的那样他确实是在镜头前面加了某种滤镜。但这不是现成的滤镜,而是一种叫做Diopter Glass的东西,也就是屈光度镜片,在我们日常生活中最容易找到的屈光度镜片就是眼镜片。他把屈光度镜片放在镜头前面,让镜头产生光学虚化,就如同视力好的人带上近视镜一样。这是整个项目的基础原料。
2,镜片的放置方法。首先镜片只能加一半,不能全加,当然是上半部还是下半部,还是斜着这个看你的要求了,你希望哪里得到虚化。另外镜片一定不能完全平行镜头放置,如果完全平行放置,虽然也会虚化,但是会很无趣,貌似ps也能干。正确的方法是你把屈光度镜片和镜头呈30度(自己尝试合适的,30度只是个提示)夹角放置,你就会发现光线通过折射后产生各种奇幻的模糊变种。到这里你会发现如果只靠ps,你是hold不住了,还是光学的厉害。
3,选择合适的镜头焦距和光圈。很明显广角镜头的景深相对大,放置在前面的镜片会需不下去,还会穿帮。所以广角是不适合的,长焦由于本身就构成了很浅的景深,放在前面的东西都被虚成“棉花”了,你看不到虚化中奇妙的东西了。所以基本上32-85是个比较合适的区间。焦距要和光圈配合,做反比变化,目的只有一个控制景深,实现即虚化,又能看到虚化中的变化。
4,这种效果,多高光效果好,对暗部的物体效果不明显。其实论虚化,不论明暗都是可以被虚化,但是由于暗处的物体本身就暗,虚化之后更看不到变化,所以要选择明亮,或者明暗交错的物体去虚化。这点我在实践中也证明了,实际上,大家去看Bruno Aveillan的片子也会发现这个规则。所以逆光的机位去拍摄,不能论是技术上或艺术上都是最适合屈光度虚化法的形式。
5,屈光度镜片的变种,涂抹凝脂。在镜片上涂抹凝脂。生活中最常见的就是Vaseline。Vaseline的特性和有意思,他会引导画面中高光的走向。我曾经拍摄过一个画面,画面中有几个灯泡,当你使用Vaseline之后,灯泡的光晕会随着你涂抹的方向走。而这一切并不影像低光处的影像。
补充:其实镜片的变种还有其他,比如 碎玻璃,他通过碎玻璃产生的折射发出更奇妙的光晕,比如,他把屈光度镜片的一边磨尖了,让其在画面中的呈现的渐变看起来更自然。比如说他做了各种度数的屈光度镜片。比如说,还有很多比如说。但是不用再说了,有兴趣的筒子们,按照上面的5个要点先尝试一下吧。人家的各种比如说也是在实践中比如出来的。
没钱的筒子,比如我,花三元买个二锅头,敲碎了也能用。于是有了下图:拍于我家阳台。
相信很多人被这种梦幻迷离的效果所折服,并孜孜不倦的去追求。
制作背景介绍:
Client: Louis Vuitton
Title: A Journey
Agency: Ogilvy, Paris
Creative: Christian Reuilly
Agency Producer: Laure Bayle
Production Company: Quad Productions, Paris
Director: Bruno Aveillan
Producer: Martin Coulais
DP: Philippe Lesourd
Cameraman: Bruno Aveillan
Post-Production: WIZZ Paris
Post-Producer: Manuel Beard
Editor: Fred Olszak
Flame Artist: Bruno Maillard
Special Effects/Processes: WIZZ, Paris
Music: Gustavo-Santaolalla
导演Bruno Aveillan是个摄影师,多媒体艺术家。基本上这种虚化范的片子都是他自己导演兼摄影。我经过大量的对与Louis Vuitton这支片的导演 Bruno Aveillan(也是摄影师本人)的资料的收集,当中包括,看他发布在facebook上的日记,观摩他的图片作品,观看他近5年的广告作品以及工作花絮资料。把他的方法进行了极简的梳理,希望对大家的此类拍摄有帮助。
在这里我们先看看他的平面作品的魅力。
他还拍摄了很多著名的电视广告,只不过lv被我们知道的最多。
奥迪A8艺术工艺篇
Hogo Boss Woman
Shangri-La Hotel
1,就像大家猜测的那样他确实是在镜头前面加了某种滤镜。但这不是现成的滤镜,而是一种叫做Diopter Glass的东西,也就是屈光度镜片,在我们日常生活中最容易找到的屈光度镜片就是眼镜片。他把屈光度镜片放在镜头前面,让镜头产生光学虚化,就如同视力好的人带上近视镜一样。这是整个项目的基础原料。
2,镜片的放置方法。首先镜片只能加一半,不能全加,当然是上半部还是下半部,还是斜着这个看你的要求了,你希望哪里得到虚化。另外镜片一定不能完全平行镜头放置,如果完全平行放置,虽然也会虚化,但是会很无趣,貌似ps也能干。正确的方法是你把屈光度镜片和镜头呈30度(自己尝试合适的,30度只是个提示)夹角放置,你就会发现光线通过折射后产生各种奇幻的模糊变种。到这里你会发现如果只靠ps,你是hold不住了,还是光学的厉害。
3,选择合适的镜头焦距和光圈。很明显广角镜头的景深相对大,放置在前面的镜片会需不下去,还会穿帮。所以广角是不适合的,长焦由于本身就构成了很浅的景深,放在前面的东西都被虚成“棉花”了,你看不到虚化中奇妙的东西了。所以基本上32-85是个比较合适的区间。焦距要和光圈配合,做反比变化,目的只有一个控制景深,实现即虚化,又能看到虚化中的变化。
4,这种效果,多高光效果好,对暗部的物体效果不明显。其实论虚化,不论明暗都是可以被虚化,但是由于暗处的物体本身就暗,虚化之后更看不到变化,所以要选择明亮,或者明暗交错的物体去虚化。这点我在实践中也证明了,实际上,大家去看Bruno Aveillan的片子也会发现这个规则。所以逆光的机位去拍摄,不能论是技术上或艺术上都是最适合屈光度虚化法的形式。
5,屈光度镜片的变种,涂抹凝脂。在镜片上涂抹凝脂。生活中最常见的就是Vaseline。Vaseline的特性和有意思,他会引导画面中高光的走向。我曾经拍摄过一个画面,画面中有几个灯泡,当你使用Vaseline之后,灯泡的光晕会随着你涂抹的方向走。而这一切并不影像低光处的影像。
补充:其实镜片的变种还有其他,比如 碎玻璃,他通过碎玻璃产生的折射发出更奇妙的光晕,比如,他把屈光度镜片的一边磨尖了,让其在画面中的呈现的渐变看起来更自然。比如说他做了各种度数的屈光度镜片。比如说,还有很多比如说。但是不用再说了,有兴趣的筒子们,按照上面的5个要点先尝试一下吧。人家的各种比如说也是在实践中比如出来的。
没钱的筒子,比如我,花三元买个二锅头,敲碎了也能用。于是有了下图:拍于我家阳台。
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