在只有一台单电的情况下，如何拍出《银翼杀手》风格的影像！

观看那些伟大的电影你就能学到很多——你要做到：注意细节、分析某个场景、把握每个环节是如何串联起来的。在学校的时候老师就告诉我们拉片，拉片，可是你明白拉片的真正意义吗？ 老外在这里根据《银翼杀手》仿拍了其中一段，动手再现了《银翼杀手》拍片过程，有收获有体验，推荐大家！
原文地址：http://nofilmschool.com/2013/07/a-lesson-in-lighting-through-blade-runner/
作者：E.M. Taboada
译者：林诗钊　　 转载注明影视工业网，感谢：）

观看那些伟大的电影你就能学到很多——你要做到：注意细节、分析某个场景、把握每个环节是如何串联起来的。但是如果你想要自己拍片的话，或者想要习得一手拍片的好手艺，这些都是不够的。你得自己动手！我把此信条记在心中，然后我会把自己喜欢的某个电影镜头截取下来，然后自己琢磨里面的灯光是怎么打的，再拿这个练手，重现这个镜头！我去找了摄影师Seth Iliff，问他愿不愿意一起。尽管我们没钱也不是很有时间，他还是热情地加入了。以下是我所学到的。
镜头
我是黑色电影的粉丝，被他们风格强烈的打光所吸引，我觉得要分析镜头，一部经典的黑色电影，而且有着传统表现主义的打光方法的黑色电影再合适不过了——那就是《银翼杀手》了。我心里清楚，我们时间、空间和设备都有限，我就准备找个不仅好看，实践起来也不难的镜头。很快，我们找到了以下这个场景。从下面这个片段3秒到7秒。
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打光复制
所以，现在找到镜头啦，然后呢？接下来就看Seth Iliff得了。作为一个摄影师，他自然是身经百战——广告啊，独立电影啊，企业宣传片啊，纪录片啊。你可以看看他的作品，这个是他的网址。
他的过人之处在于，他能够很快明白他的客户或者导演想要的效果，还有，他能够利用手边的现有资源，物尽其用。我到他那里之后，他已经在忙着指挥身边的两个工作人员了。灯架摆好了，设备也都准备好了。我们的“Rachael”替身也已经穿着妥当，头发发型都已整好，耐心等着了。当Seth在房间里走动，我便问了他整个流程是怎么样的。

E.M.：好了，让我们从头开始吧。我们找到合适的镜头了，从哪开始呢？
Seth：首先你去买个蓝光碟，把其他场景看看，然后再把选定的场景再多看几遍。接下来我们要做的，就是，在空间上，把大化小。因为原片在片场拍摄的时候，场地实际上是很大的。要还原场景。我们先看看镜头里的Sean Young吧。
E.M.：哪部分打光最值得注意？
Seth：这里面光最多的地方，就是从她的右侧打来的那一束不太亮的灯光。方向呢，这样看来，应该是差不多从眼睛下面一点的地方打来的，从她的四五点钟方向打来的。
E.M.：你是怎么判断的？
Seth：你懂的，如果你也跟打光打交道这么久，你也会逐渐知道光打到人的脸上是什么样的，大体上这股光是从哪里来的。看看某些微妙的部位，你就可以大概推测出光的位置了——用下巴来判断，光在下巴下面什么位置，还是，光到底在下巴哪里呢？
其次你该考虑的是光的质量。刚刚场景里我们说到的那束光，它就有漫反射。光似乎环绕了整个脸，而且它没有造成高反差的阴影，所以我判断是漫反射。
所以我们判断这相对而言是漫射——如果是真的拍片的话，女演员也在的话，我们会多次检查，以确保打出想要的光效果。
E.M.：好的，那接下来呢？
Seth：在这场景里，还有就是背景里的那个些微的梯度效果。这是水平打光，可以用Kinos和值为250 的漫射来达到这个效果。
辅助光是大概从她的十点钟方向打来的。亮度很低，光的质感也很软和。想要造出这样软和效果的光，只能靠读书灯了。
E.M.：那你是怎么造读书灯的呢，然后把它放在哪呢？
Seth：把灯光的漫射值调到250，然后用奶油色的布把它围起来，射出来的光就像是读书灯了。（如右图）至于灯的位置，（你观察嘛），你看光打到她脸上的样子，阴影部分似乎呈三角形，就按着这样的三角形按图索骥，你就可以知放灯的确切位置了。
E.M.:我还看到她头顶上有光，这股光要怎么弄呢？
Seth：是的，这里我们看到有些微弱的光从上面泄到她的肩膀之上。这是靠的从上方射下的聚光来勾勒她的肩膀。衣服是黑色的，后面的椅子也大概是黑色的。这些都有些黑色电影的意味，处处是黑色，或者说，都是黑色色调的。对于摄影师来说，把这些区别开来是很重要的，尽管他们都共同处在一个黑色的环境之中。
E.M.：还有吗？
Seth：最后，这里值得注意的是，演员的目光。导演斯科特这里用了摄像机的把戏，来暗示观众：她，是一个复制人。这里的光，我需要靠低瓦特的china ball 来复制。
这可能是最难的部分了，因为它需要大量的光源的支持。把它摆在后面的背景处，放远点，这样光看起来很亮很多，但不会投射到她的脸上。复制此光的难处在于，我们的目标较小，所以我们得把光源放在较近一点的地方，让眼睛和目标得以匹配。这样的光不好控制。所以这可能会是最难的地方。

拍摄装备
这时候我该来谈谈我们用的摄影设备了。 Seth 用的Panasonic GH3拍摄。他用85mm镜头，来复制原片场地里那种纵深感。（不过这也是挺有难度的一件事）光圈T值为2。这样就和原片用的Rokinon 镜头比较接近了。快门速度是1/50。更多细节请看下面：
Camera 摄影机
· Panasonic GH3 (1080p; All-Intra codec; custom “Vivid” setting)
装备
· Rokinon Lens 85mm (courtesy of Aren’t We Clever) (T-stop – 2; Shutter speed　– 1/50; 400 ISO)
· Cinevate’s Titan Swing-Away Matte Box
· Marshall Monitor 5” LCD
· Edelkrone Pocket Rig
· Softler Soom Tripod/Monopod combo
· Cavision follow focus
Lights 灯光
· Arri Softbank Kit (2 650′s, 300, 750)
· 2 Kinoflo Diva Units
Sound 音效
· Zoom H4n

成果
我们请的长得很像Sean Young的女演员一坐下，Seth便开始指挥——香烟的烟飘在空中，灯光如计划所需地变暗或者向前移，几根头发定在某个位置——很快，片子就拍完了。
那效果怎么样呢，你自己看吧！
下面是Seth的教学视频，他展示了每一个灯光的要素是如何结合起来，最终成为这个效果的（画面的饱和度调低了，以强调出灯光）
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前期和后期的色彩校正：
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最终成片，后期色彩校正：
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我学到了什么？
电影的画面呢，不管是呼之欲出的，还是美得不可言说的，还是很夺人眼球的——都要靠有技巧的打光来实现！以前我在片场看别人怎么琢磨怎么拍好电影画面，我都觉得很刺激，这次当然也不例外。我在打光方面其实经验不足，所以一有机会自己练习，或者像这次，和老手一起工作，我都觉得超兴奋！
我必须这么说，我们拍出来的画面，和原片相比的话，独具特色，也很漂亮。当然最重要的是，是打光的过程。我为最后成果感到很满意。
问我我学到了什么，我对光的理解更深了。就是，从某人脸上的阴影来判断光是从哪里打来的，还有就是，从光是如何“环绕”某个物体的来判断这是哪种类型的光。你真的得好好研究研究光，理解一下除了物体本身带来的感觉之外，光是如何影响这个物体的——这就需要不断的练习了。我经常会觉得神奇，怎么小小一点光的调整就能改变着整个画面的质感和气氛呢。

China ball 放在“Rachael”的上前方（往后看，你可以看到上面的投射灯和水平灯）

除却灯光的物理性质，你要学好选位置。头脑灵光点，把光源放在好的位置，就能让物体脱颖而出。（比如这里，把投射灯放在上面）能够看原片很棒，更棒的是我们在我们的拍摄中把每一个灯光要素都组合起来，使之成为最终的样子。对我来说，这样的看片然后实践的过程能让我很好地理解灯光是如何相互合作的，我也可以用其中所得来创造属于我风格的画面。
不过，这是一次对原片一模一样的复制拍摄吗？不是的。除去显而易见的限制，比如不能用胶片拍摄所以改用数字，比如我们没有那么大的空间，还有一些技术上的细节限制。我问Seth能不能改善，他发了些日后拍摄可以改进的建议给我。

关键的建议如下：
画面的暖度
我们拍摄时候的参照资料，是对原片画面的打印，打印出来之后似乎显得更暖了些。Seth告诉我：
其实我不该去找蓝光碟然后在最好的显示屏上观看的。这样相比原片来说，质量太高了吧。所以我们后来拍出来的结果就是，画面太暖了。我是在我的Panasonic GH3上调的色温，这就无法还原原片的感觉了嘛。如果我们一开始就意识到这个，拍摄的时候调好白平衡就会和原片比较接近了。
主光
Seth说原片里的主光可能不像我们用的那么弱，可能要强一些。“她吐烟的时候，我猜那时候在她面前应该有台4k。”
镜头长度
原片里用的镜头的长度比我猜测的要长一些。我是在m4/3的传感器上用的85mm的镜头，其实不够。我猜他们应该用的是超过100mm长的镜头（超35mm胶片），但是我也不是太确定。
氛围
我很后悔在拍摄的时候没有用上烟雾。我真的需要那样的气氛。片子里，气氛很好地平衡了蓝色的光和暖色的皮肤影调。但是当烟不见了，蓝色的色调就完全消失了。
总结
这真是一次让我受益匪浅的练习。我从此窥见打光的秘密。也告诉了我，无论你预算的多少，无论你拥有人员的多少，无论你用的是Arri Softbank 还是Panasonic GH3，只要你懂得打光的话，你都可以自己拍出那些美轮美奂的画面。
再次感谢Seth Iliff，感谢他百忙之中抽出时间来倾囊相授。还要感谢Aren’t We Clever的哥儿们们，感谢他们的器材。也感谢Sean Young 的替身演员，感谢她的表演和她的亲自化妆。