「探索」建议收藏！两步教你提高视频人像的“电影感”！——NiSi 雅典娜电影镜头

如何拍出有电影感的视频人像呢？

有同学肯定会说，用你教的分镜头意识呀！啊～（颤音）！对，但还不完全对。今天我就带着小姐姐高明、NiSi的雅典娜电影镜头组以及索尼A7S3拍摄的样片，来告诉大家怎么提高视频人像的电影感！内容分别是情绪共鸣和对美的掌控。

这次Slog3的PP设置在这里，有需要的同学截图保存。

01

对美的掌控

这次使用的镜头是NiSi新出的5只雅典娜电影镜头组中的3只，25mm、85mm和35mm，T值都为1.9，主要有以下3点考量，分别是焦段与人物胖瘦的关系、真实色彩还原和NiSi滤镜系统。

焦段与人物胖瘦的关系

作为一个人像摄影师，也拍了好多位女生，这里想问问大家，把人拍美的第一要义是什么？有没有说构图的？没有人说梦境般虚化的？有没有人说模特好看的？

大家在弹幕里说的都没错，但拍女生最最最重要的，是找到她最好看的上镜脸，大部分人的正脸都有不同程度的左右脸不对称，哪怕是咱们的老朋友小勺也不例外，多年经验告诉我，上镜脸多以侧脸为主。

所以每次拍摄开始之前，我一定会做两件事，第一询问女生平常自拍哪边脸居多，第二步是左右脸都拍看看，综合判定今天主要拍哪边脸。

除了判断上镜脸之外，还需要选择合适的焦段，这次在人物中近景小溪场景拍摄，我选择的焦段是雅典娜25mmT1.9。

除了这里横纵向空间都比较宽广之外，还有就是25mmT1.9拍人，一定的桶形畸变会显得人脸小，说白了就是显瘦，而85mm这种会让人脸扁平的焦段，只会让小姐姐爱不起来。

而在海上地铁和海湾公园夕阳我选择用35mmT1.9拍人，原因就很简单，35mm≈生活视角，生活切片拍摄更能打动人，再搭配85mmT1.9，可以拉近夕阳和人的距离，也能够让画面更有电影感。

真实色彩还原

NiSi的雅典娜电影镜头组在色彩、锐度和焦内外等画面成像的设计思路，是不做过多的风格化偏向，让色彩可以忠于现实世界，也可以胶片风格化，把色彩的选择权交给我们创作者。

反差的处理上，雅典娜这次应用了微反差技术，让画面在明暗交界位置的过渡更为柔和、润。如果用一个比较好理解的方式形容，微反差就相当于为了让形状遮罩不留痕迹地融入画面，所会增加的“羽化区域”，主打的就是一个“反差润无痕”。

NiSi滤镜系统

我手上的雅典娜镜头组一共有5只E卡口，除了继承常规电影镜头的柔和焦外、零呼吸效应、极小色散，还达到高度色彩统一、统一的300°对焦行程、77mm滤镜尺寸，长度、光圈环和对焦环位置，重量也一模一样，E卡口都是890g，上稳定器和跟焦器不用调整了。

对了说到对焦环和光圈环，有一个设计的细节，就是阻尼的丝滑度不同，对焦环相比光圈环更为丝滑，对手搓对焦的我是比较友好的。

作为滤镜厂家，NiSi真的是把我的滤镜系统包办了，这次我使用了NiSi的1-5档可变ND+1/8黑柔的组合。其中1/8黑柔是全新的后插入式滤镜设计，也是雅典娜电影镜头组里我比较爱的设计。

目前我收到了固定ND（0.3、0.6、0.9、1.2、1.5和1.8）和1/8黑柔，听NiSi的老哥说以后会设计可变ND。用过黑柔的小伙伴都清楚，前置的黑柔在拍摄强光源对着镜头的画面，是容易产生炫光影响画面的，后置黑柔就完美地解决了这个问题。

ATHENA PRIME 雅典娜电影镜头

雅典娜全画幅定焦电影镜头：全画幅及46mm成像圈设计，T1.9的大光孔，精心设计的微反差控制，消除呼吸效应的设计，镜头的具有高度一致性，在使用稳定器时，更换镜头不需要重新调平。

02

情绪共鸣

电影感视频人像倾向于观众传递一种纯粹的情绪，这些情绪最开始来自于场景、音乐和旁白这些元素，所以我在策划的时候，就先利用这些元素，来圈定整个影片的情绪基调。

样片里我想表达的情绪就一句话，人无法同时拥有青春和对青春的感受，所以这次的场景我特地选了学生时期和工作中容易被忽略，却充斥着让人容易产生无限回忆的触发点，分别是夏日暑假的大草坪和海上地铁及落日。

除了场景元素，另外两个能引起大家情绪共鸣的，就是音乐和旁白了，这次的音乐是电视剧《黄真伊》的OST《花日》，原曲的乐器是钢琴，不过为了提高夏日感，以及能够更好地搭配小溪场景、蝉鸣和海边落日这些元素，我选择了长笛版本，搭配上陈绮贞的口白这种最直接的方式，把我们硬生生拽进影片的情绪里。

好了，以上就是本期“两步教你提高视频人像的“电影感”！”节目的全部内容啦，希望对大家拍摄小姐姐有所帮助，我是张恒，咱们下期再见。

张恒

数码博主

文艺短片导演

图文/张恒