规矩是用来被打破的！——来自好莱坞顶级摄影指导的拍摄分享
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本文是对好莱坞的电影制作人、摄影指导们在有剧本的剧集中针对“画面”调性及“镜头语汇”所做的创造性选择进行了“技术”解析，愿为各位读者朋友的日常创作中带来些许启发。
《布里奇顿》| 为画面注入意义
将历史背景和自然光线与精心编排的镜头运动相结合，借助摇臂、斯坦尼康和无人机等设备，创造了宏大的场景，同时也揭示了人物之间的亲密关系。
《布里奇顿》片场
《布里奇顿》描绘了摄政时代的英格兰的另一个化身，呈现了进步和忠实于年代的社会态度的混合，为电影摄影师、ASC成员杰弗里·朱尔（Jeffrey Jur）提供了一个绝佳机会，助他创作一种为旧时代赋予现代视觉效果的画面。
在第二季的拍摄片场，朱尔向《美国电影摄影师》杂志透露，他在剧集中的工作是 “对起初看似是一部历史剧的当代演绎”。自从为第一季做拍摄准备以来（第一季全十集，有七集是他拍摄的），“关于如何让剧集呈现新颖的感觉且不至于过分贵气，”朱尔和他的同事“谈论了很多”，他说道：“对我来说，我觉得这几乎像一个寓言——像一个童话。”
朱尔将历史背景和自然光线与精心编排的镜头运动相结合，借助摇臂、斯坦尼康和无人机等设备，创造了宏大的场景，同时也揭示了人物之间的亲密关系。
通常，镜头运动的类型取决于给定场景中角色的阶级，但是“规则就是用来被打破的。”
朱尔希望通过运用特定的电影制作方法，与新的拍摄手段相结合，是可以向观众传达关于角色、环境或故事的信息。
《布里奇顿》片场
在《布里奇顿》中，朱尔使用了索尼Venice摄影机搭配Arri Signature定焦镜头，即使在许多夜景戏中也保持了浅景深。由于摄影机的双ISO可高达2500，这种技术使他即使在光线较暗的情况下也能控制景深。为了给宏大壮观的交际舞场景布光，他用“镜头外的蜡烛作为补光，用镜头内外的枝状大烛台作为照亮场景的实际光源”。
《巴里·林登》剧照
受《巴里·林登》启发，朱尔始终追求自然的布光美学，同时，“在精确、对称的画面中，实景和布景所需的壮观场景与这种非常亲密、人性、浪漫的戏剧相结合”，朱尔使得两者达成平衡。
当移动摄影车不太适合某个空间或舞蹈戏的编排时，斯坦尼康对于捕捉角色之间的互动至关重要。无缝衔接的移动至关重要，朱尔说：因为“摄影机必须与角色共‘呼吸’，并传达两者间的亲密关系。”他将主导权交给了电影摄影师、BSC成员菲利普·布劳巴赫（Philipp Blaubach），第一季有三集是他拍摄的。
达芙妮（Phoebe Dynevor）饰和西蒙（Regé-Jean Page） 饰愉快共舞。
“摄影机必须与角色共‘呼吸’， 传达两者间的亲密关系。”
《布里奇顿》描绘了上流社会人士在社交舞会的初次亮相和精心设计的求婚，以及仆从和工人阶级的混乱世界。许多场景发生在黑斯廷斯公爵的一个朋友训练的拳击馆。
朱尔说，与上流阶级家庭的世界相比，“我们觉得拳击馆的场景应该更粗糙、更宽松、更参差不齐。拳击属于另一个阶级，而且是一项艰苦的运动。因此，摄影机安装在易事背上，由B机掌镜师利奥·邦德（Leo Bund）手持，与第一摄助埃尔海因·德·韦特（Elhein De Wet）协同工作。”
《布里奇顿》剧照
每当这两个世界相遇, 视觉语言会变得更加复杂。“当属于上层阶级的费瑟廷顿家族的人去到属于下层阶级的地区时，我们就会换回用移动摄影车。我们想给两个世界一种不同的感觉。”
朱尔认为，视觉语言与《布里奇顿》讲述的童话故事密不可分。“你可以从一开始就看到将会有这两个世界，我们将会在它们之间穿行，最终将它们混合并融合在一起。关于这个世界，制作公司Shondaland试图表达些什么，我认为这是他们所要表达的一部分。”
作者：——塔拉·詹金斯（Tara Jenkins）
《叛逆律师》| 界定色调
核心：关于暖色和冷色如何展现ABC出品的剧集《叛逆律师》中角色的动机和情绪。
温暖的的红色调火光照亮了安妮·“叛逆者“· 贝洛（凯特蕾·萨加尔饰）和朱利安·克鲁兹（Andy Garcia）饰
ABC出品的剧集《叛逆律师》色彩感很强，电影摄影指导、ASC成员托德· 多斯·雷斯透露说，该剧得名于绰号为“叛逆者”的角色安妮·叛逆者·贝洛[凯特蕾·萨加尔（Katey Sagal）饰]，一切都围绕着该角色展开。多斯·雷斯说：“叛逆者的颜色是红色，她的家人和她最亲近的人在光谱上都位于‘暖色’的那端。”
该剧灵感来源于美国法律顾问、倡议者和活动家埃琳·布罗克维奇（Erin Brockvich）的人生故事，剧中叛逆律师与（虚构的）斯通莫尔公司进行了斗争，因为该公司给病人提供了有缺陷的心脏瓣膜。
冷色调的光线包围着即将成为叛逆者前夫的格雷迪·贝洛[ 约翰·考伯特（John Corbett）饰]
这个角色“通常沐浴在暖色调的光线中，无论她是在家还是在克鲁兹律师事务所工作。”
多斯·雷斯说，“她斗争的对象，如大型公司和对手律师，都是冷色调。
对叛逆律师来说，暖色调的布光是通过把她放在强调温暖，有时还会突出热量的环境中实现的，我用一个10K光束投影仪来突出打亮叛逆律师，凯特蕾所在的房间经常沐浴在加了全度和半度的CTS色纸的光线中。叛逆律师的主要对手——她前夫的法律事务所RSS——的会室布光则使用了冷色调的LED灯，并在DIT环节加上了色调更冷的LUT。
该剧的第一集是多斯·雷斯最喜欢的一集，这是一个“是否要使用颜色来反映该故事中的某个事件或行动的好例子”。海伦[玛丽·麦克唐纳（Mary McDonnell）饰]是起诉斯通莫尔公司的主要原告之一，她病得很重，白天躺在黑暗的卧室里，因为患有慢性偏头痛，她受不了明亮的日光。
我想通过黑暗和去饱和度来表现她的痛苦。
我用小型HMI灯给房间营造一种寒冷、病态的感觉。为了突出海伦日益恶化的情况，我在布景外面使用了几盏M18、M8灯具和一台Jo-Leko灯，让房间有一种白天的感觉，并且使用了一个日光灯泡，为海伦敏感的眼睛提供特殊的眼部布光。我几乎不想看到海伦和叛逆律师的脸。我需要的只是女人眼中闪烁的光芒。长期与我合作的DIT山姆·阿什利·麦康维尔（Sam Asley McCon-ville）帮我处理冷色调并降低该场景的饱和度，使它几乎变成单色的。
叛逆律师用她的智慧帮助杰森·埃里克森[丹·布卡廷斯基（Dan Bucatinsky）饰]出庭作证
“在《叛逆律师》中，是我第一次使用索尼Venice摄影机， Master-Built镜头和索尼a7S III”多斯·雷斯补充道：“我之所以选择Master-Built镜头，是因为其复古的柔和感和在女主角身上逐渐失焦的效果。”
索尼a7S III被用于洛杉矶外景戏的延时摄影以及转场。“我不欣赏那种典型的电视剧——先是律所外景的一个定场镜头，然后切换到内景戏，来作为转场。在实景地拍摄时，几乎每天我都会派我的C机团队和我的a7S III一起拍摄洛杉矶的延时镜头，用作从一个实景切换到另一实景时的桥梁或转场镜头。”
布罗克维奇的人生故事也为2000年的长片《永不妥协》（Erin Brockvich）提供了灵感，该片由伊史蒂文·索德伯格（Ste- ven Soderbergh）执导，爱德华·拉奇曼（Edward Lachman， ASC）任摄影指导。在《叛逆律师》的拍摄准备阶段，导演马克·韦布（Marc Webb）和多斯·雷斯讨论了拉克曼在这部电影中的摄影。“我们喜欢他在描绘洛杉矶和加州沙漠时对暖色的运用，那是原告们曾经生活的地方，”多斯·雷斯说：“索德伯格将水作为视觉主题，因为这就是辛克利（Hinkley）人被太平洋煤气电力公司公司毒害的原因。在《叛逆律师》中，叛逆律师和她的律所为拿到有问题的心脏瓣膜的人们辩护。我说服制作人和美术组使用心形符号作为我们的视觉主题，在每一集里以多种形式纳入心形符号——比如艺术品、咖啡杯和糖果。”
本文作者：—萨曼莎·迪拉德 (Samantha Dillard)