宋方金：资本退潮，好编剧“断代”
2021年10月25日刊 | 总第2668期
来源：烹小鲜
作者：子路
10月19日，第29届北京电视节目交易会“烹小鲜联盟”IP改编论坛举办。时逢年度大剧《功勋》中《袁隆平的梦》一单元上线播出，该单元编剧宋方金与会畅谈，分享了他的创作体验和对编剧行业的最新观察。
《功勋》与袁隆平
“在南繁基地第一眼见到袁隆平先生，我的眼泪就要下来了。”
宋方金回忆，从接到任务开始，他就跟阎建钢导演开始了为期大半年的资料收集、采风，对袁老有了各方面充分了解，但在海南省南繁基地真正见到袁隆平先生，他还是忍不住为之震撼。
这样一位解决了温饱问题的共和国勋章获得者，在南繁基地只住在一个约20多平米的小屋里，条件非常简陋。袁老当时已经90岁，依旧保持着良好的工作习惯，“生命不息，劳作不止。”
他还始终随身带着两件东西，一本词典，随时查阅，一张地图，“说到什么地点，袁老就能说出经纬度，适合种植什么作物等信息。”他几乎在大脑中储存了地图的水文地理信息，真正做到“活到老、学到老”。
宋方金还无意中从袁老秘书那里了解到一个不为人知的细节：袁隆平生前除了湖南和海南，其他地方几乎一天都不留宿，包括“共和国勋章”授勋那一天。原来他常年在地里被水稻蒸出了皮炎，每天晚上都要用一个类似暖水瓶上充满热气的木塞，“盖”在身上所有的皮炎处才能入睡。
所以剧中便有了这样一个异常珍贵的时刻——袁隆平妻子给他进行烫皮止痒，“这个细节非常真实地表现了科学家的艰辛与困苦。”
袁老自称“爱好自由、特长散漫”，但关于科研的一切又处处流露出属于科学家的严谨。“之前有媒体让他录ID，‘祖国是一粒种子，年年收获幸福的果实。’袁老当即指出，‘收获’这个词不是特别妥帖，种子应该是‘结出果实’，非常认真。”
正是这样一个又一个“于无声处听惊雷”的细节，一点点塑造出袁隆平院士生动丰富的厚重人生，“平凡而伟大、严肃而幽默”，让每一位观众真正认识到一个更为立体的袁隆平。
袁隆平（右）与其扮演者黄志忠（左）合影
《功勋》之《袁隆平的梦》单元，刻画了袁老的主要命运转折，尽可能还原青年袁隆平的热血、成熟袁隆平的严谨爽朗，又将贯穿袁老一生的坚韧不拔的科研精神，作为价值表达依托。
“这样厚重的功勋人物故事，无论对新生代年轻人，还是已经有些阅历的中生代，都具备高度精神价值。”
有些年轻编剧把手写坏了
在宋方金看来，中国影视剧创作史可以大致分为四个阶段。
“自1978年改革开放到2004年，属于拍作品阶段，以编剧、导演为主来创作，出现了很多优秀作品，像《编辑部的故事》《我爱我家》等。
2004-2009年属于拍产品阶段，影视行业升级为影视产业，像《闯关东》《士兵突击》等都属于这个阶段的好作品。
但到2009-2017年，进入拍‘理财产品’的阶段，资本大过剧本、业余大过专业。尽管还是有好作品，但相对来讲好作品出现的概率有所降低。
宋方金说，“好转的改变，就是2017年到今天，影视行业出现了‘现实主义冲击波’重新崛起的阶段。电影《我不是药神》大卖、电视剧《人民的名义》大热，标志着现实主义的回归，咱们影视创作的环境也开始逐步好转。”
“现实主义冲击波”的回归，对编剧创作无疑是一件好事，当“大IP×小鲜肉”的流量密码不再起效，影视创作话语权逐渐向编剧与导演手中回流。
但话语权的上升，并不意味着经济收益的同步回暖。宋方金坦言，“其实近几年，编剧行业薪酬整体是下降的”，一方面与疫情有关，影视公司困难，开的项目少了；另一方面也因为流量时代的“速朽”产品，对新生代编剧伤害太大。
“流量IP起来之后，一些其他行业的人为赚快钱注册了大量影视公司，甚至有搞屠宰的、开饭馆的……”不专业的老板+不专业的制作模式，不会给编剧足够的时间创作、成长，只会雇佣大量写手完成一个速朽文本。
“在这过程中，一些年轻编剧就把手写坏了，没有得到一个有效讲故事的成长，导致当下国剧市场已经出现优质编剧的断代。”
宋方金认为，当下中国编剧行业里，能独立创作剧本、投入拍摄的头部电视剧编剧仅有30-50位，腰部编剧几百位，仍有大量年轻编剧和新手编剧处在基础入门阶段。
当热钱退出市场，头部优质编剧自然更被重视，而腰部编剧，却在潮水退去后出现颓势。“编剧行业薪酬下降的主要群体，就是这部分腰部编剧。他们没有头部编剧的号召力，也没有基础编剧和业余写手的性价比。所以他们受冲击比较大。”
宋方金聊编剧职业（图源水印）
“这也跟编剧的培养机制有关”，宋方金回忆，以前编剧培养是科班式的，同校师兄、前辈“传帮带”，一个编剧至少需要十年时间沉淀、成长。
正如此次创作《袁隆平的梦》单元，宋方金需要大量走访、采风和案头研究，来从真情实感中勾勒出袁老丰富厚重的人生故事。但当下很多项目，并没有充足的时间留给编剧。
编剧行业规范化制度在建立
“剧本是一个影视项目的核心常量，但长久以来，编剧在项目内话语权始终很低。”
宋方金认为，缺乏话语权、被流量IP支配、权益得不到保障等编剧常见问题，与编剧行业缺乏规范制度化有关。
以韩剧为例，“韩剧项目很多是编剧牵头的，你写了一个剧本，就需要你来找制片、找导演、找演员，码好盘子做成菜。但咱们的编剧基本只负责参与前期创作，不参与作品生产。”
“可以说，当下中国影视市场上，真正有话语权的编剧不超过五个。”长此以往，必然会伤害到许多优质编剧的积极性。
在论坛上，宋方金也与其他嘉宾聊到这个问题，“为什么许多骨干编剧转行当导演、当出品人去了？因为大家都觉得没有话语权保证不了作品的完整性。”
自左至右：宋方金、魏童、张巍、吴延、邓科、岳云飞
近几年，影视行业已经逐渐意识到人才断代、供需失衡的紧迫性，接连推出几大扶持项目。
2015年，中国电影导演协会推出“青葱计划”，扶持青年导演。2021年，青工委创作基金成立并启动，旨在孵化精品剧本、扶持青年编剧。近期，正午阳光也开展了新人扶持计划。
宋方金觉得这是一个非常好的讯号，说明行业已经对新一代创作人才急缺问题重视起来，这正是编剧行业规范化制度建立的开端，也是繁荣整个影视行业的重要途径。
“两三年内，中国编剧行业乃至影视行业的创作实力，必然有特别大的改观。”
结语
“编剧一定要对生活、对人物具备足够洞察力，参加《吐槽大会》等综艺节目也是我与时代对话的一种方式，观察社会百态，直击生活痛点。”
在创作《袁隆平的梦》单元时，宋方金也因此关注到与袁老同期的南繁人，“原来还有这样一群追着太阳走的农业科研工作者，从上世纪五十年代起至今共55万人历经艰辛、南繁北育，只为给人民研究出产量更大、品种更多样的作物。南繁人可以说是继闯关东、走西口、下南洋之外，中国第四大迁徙群体。”
接下来，他准备继续收集南繁资料，在合适的时候为观众展现南繁人的伟大历程。
最后，宋方金也分享了对青年编剧群体的寄语，“找对路、跟对人、耐得住寂寞，编剧创作环境整体在变好，要相信自己的才华。”
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