调色技巧大PK_于圣启_6281

一丶色彩理解与风格认定：

七个片段的场景分为室内室外，在初次拿到素材以后找到了三种参考，一种是黛蓝的科技感、一种是非常自然的还原调子、一种是青黄相间的柔美调子。对比之下我还是更喜欢青黄调子，因为此次目标客户是地产行业，主要通过模特的美侧面衬托庄园的美。在以美感为第一目的前提下依次对每个片段的光纤条件试调，在确保光比相似的情况下增加风格化。尽量避免出现暗部偏色与过曝导致的脏的观感。

室内场景的颜色配比我使用的青大于黄，在室内的光线下如果色彩与室外一致，我感觉不仅不会接上色，反而室内外失去了原本的差异美，在增加青色的同时尽可能保证高光是暖的，有对比色的情况下控制反差。最后保证主角衣服颜色与后面画面相接，并突出木制品原本的质感，避免因风格化的溢色而毁掉了原本的美术场景。

室外场景的颜色以黄色里透一点青绿为主，和室内有明显的区分。室外场景的还原后曝光要微微高于室内，所以在压光的时候也压了一些饱和。做完这些以后会出现层次弱与衣服细节丢失的问题，再返回开始的节点重新控制对比度。在室外的场景中肤色比室内更突出，室外缺少对比色的情况下尽量将肤色和背景区分开来，所以我在对肤色的处理上更品一些，和背景的黄绿形成一定的反差，同时尽可能控制周围树干的颜色不那么棕，以免喧宾夺主。

二丶节点结构与调色步骤阐述：

第一个片段的光比是七个片段里最大的，所以我比较小心处理阴影的颜色，墙体的颜色使用了蔚蓝色，主角衣服上使用了黄绿色，从而形成对比。在最后使用了发光节点的柔化功能，突出了胳膊的锐度，让画面看起来不那么平，顺便调整肤色稍微橙一点，和衣服的黄尽可能区分开。

第二个片段是大景别室内，光线集中在窗边和最后，所以在处理面部和衣服的时候不能动得太大，尽可能把过曝丢失的细节控制在最小。做好接色之后要重新控制衣服的颜色，不那么蓝且带一点黄，然后是背景的木头，颜色尽可能去掉因风格化而染上的黄绿，重新找到棕黄色的木制感。因为该画面信息比较丰富，所以加了一个暗角来突出主体。

第三个片段是大景别室外，这个片段木制品和牌匾的质感尤为重要，在做好接色之后突出了牌匾和两边门幅的金色光泽，在木头的处理上去掉了所有品色，加了一些绿色和橙色，做的比较老旧一些，我感觉这样能突出中间的主角。最后控制中间一小部分区域光比的背景颜色，接上衣服的颜色。

第四个片段是中景的室内，该片段做完还原之后人物周围的墙丢失了不少细节，用发光的柔化与中间调找回墙体细节。墙体的颜色尽可能与上一片段地面颜色保持一致，做到头发细节不丢失也不偏色。最后将肤色稍微偏品一点并提亮，与背景形成对比。

第五个片段涉及到的颜色非常多，做完还原之后进行取舍，如果大家能将注意力放在人物和灯笼上是最好的，其次才是树、石头、亭子等。所以我在接色之后加大了左边人物的光比，消弱了右边人物的层次感并且提亮了曝光，做到左右均衡，这样视觉主体就是先看左边然后右边开始跳舞了会注意右边。最后把石头提了一些品色，和肤色相近，给画面增加一些均衡感。

第六个片段是中近景的人物为主，因为上一个片段的树干是没有那么棕，所以该片段将树干做了消饱处理且墙体颜色有一定的渐变，做到右边的绝对干净，这样是最美的。因为灯光和美术老师做的造型已经非常nice了，所以对肤色的处理只需要动一下色相就能接上了。

第七个片段是类自然光最多的一个片段，所以在风格的处理上尽可能多上一些颜色来增加质感，主要有烟雾、灯笼和石头。除了灯笼外都做了低饱处理，暗角画在了湖面上囊括住了人。中间主体增加细节与光比做出层次感，同时也给整个环境压光，找到和前面画面相似的分量图，外加一点降噪锐化后校正肤色，大致上可以摆脱信息量过大导致的主体不明。