实用干货 || 摄影指导你真的需要一份作品集--（ASC）

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本文作者：杰伊·霍尔本（Jay Holben）

作品集是摄影指导的名片。它常常是潜在雇主—— 不论是制片人还是导演——对你的第一印象，而且它还能在短时间内展现你的技巧、风格、感知力、经验和天赋。制作一个如此宝贵的东西似乎并不困难，但是关于这不起眼的作品集仍存在着许多争议和困惑。

在这里为大家分享一些我的专业观点。这些观点是基于我作为制片人和导演的身份提出的，也就是摄影指导的雇主，而非基于我以往担任摄影指导的经历。当我坐在一间制片工作室里决定要不要雇用你时，我会考虑以下几个方面。

詹德拉·贾纳金（JendraJarnagin）担任摄影指导已经超过二十个年头了， 在ABC、Fox、PBS、和Hulu上均有她的作品。她混剪作品集开场是一名舞者在绚丽的彩虹光束前翩翩起舞的迷人片段。贾纳金称，她的作品集开场是一组精彩瞬间的快速蒙太奇镜头，接着是一组有叙事情节的片段集锦。请访问www.jendrajarnagin.com观看她的作品集。

获得工作

一般来说，电影行业吃的是人际关系这碗饭。在这里，“你认识谁”以及“你认识的人还认识谁”真的非常关键。大多数时候，一名摄影指导被雇佣往往是因为他/她之前与本片的导演或制片人合作过。当这些人没法到岗时，才会从可信赖的渠道推荐来的名单中挑选该岗位的竞争者。例如，一位制片人打电话给与他和导演都合作过的摄影指导艾米丽，但是她没有档期，于是她推荐了乔。这种一度或二度人脉关系就是电影行业的本质了。

不过，在一番打听无果之后，制片人或者导演一般会寻找新的人选，这时你就有了展现自我以及获得工作的机会。无论你是通过中间人引荐来的还是被新发掘的，你的作品集决定了雇主对你的第一印象。

有时，制片人和导演会找一位他们知道其作品的摄影指导——他们看了某部作品，并决定了他们想与拍摄这些内容的人合作。无论是因为你的作品集还是导演或制片人之前看过你的作品，为你获得下一份工作的都是你此前完成的作品——这无一例外。当你积累了很多作品，那么打造专用的作品集就不那么紧要了。不过，在你拿到你的奥斯卡小金人之前，或是你的作品在第15届圣丹斯电影节获奖之前，你仍然需要一份作品集。

没错，你真的需要一份作品集。

如果你是一名正在寻求工作机会的摄影指导，没有作品集会极大地减少你获得有酬工作的机会。

混剪作品集

电影行业里存在着一个重大争议：在如今的市场环境里，混剪或者蒙太奇作品集对摄影指导是否还有用处。这里我想让大家设想一个情境：

我是一名导演，我的电影项目还处在筹备阶段的初期，而且我还没有找到摄影指导。我之前合作过的所有摄影指导的档期都满了，而且他们推荐的人选也都没有空——此刻正值旺季！——所以我开始寻找新的人选。

我的制片人收到了数百份简历和求职申请，有些来自值得信赖的经纪公司，有些是毛遂自荐。这个职位对所有人开放，但我们必须筛选掉一批。我的制片人浏览了这堆资料并挑选出12个人给我预览。同时，我还收到编剧发来的最新一稿剧本、选角导演发来的演员资料（可能是试镜的视频）、美术指导发来的草图和设计图稿、还有制片团队发来的预算表和进度表。太多东西了，所以我需要找一条捷径来最大化地利用我的时间。尽管你的个人网站做得十分赏心悦目，并且上面还罗列着你所有的作品，但访问这12名摄影指导候选人的网站，以及浏览几十个广告片、音乐短片和电影片段仍要花费数个小时——这些时间我根本挤不出来。

但是，如果这些摄影指导每人都准备了2至3分钟长的混剪作品集——瞧，这就是捷径！这样对于我— — 你的潜在雇主而言，可以节省大量时间。在看完混剪作品集之后，我就能列出我的清单，然后在这些候选人的网站上查看他们的更多作品，并挑选出面试对象。如果你没有准备混剪作品集，那么你的信息一定会被淹没在一大堆资料里，并且很有可能，在你的信息被我看到之前，就有其他人吸引了我的注意。作品集是展示你技能的一份指南。

混剪作品集在今天仍很有用吗？ 这是毋庸置疑的。

凯文·加里逊（Kevin Garrison）是一名国际摄影指导，他的拍摄足迹几乎遍布几大洲。他主要拍摄叙事长片和广告。他的作品集是一些美妙瞬间的梦幻集锦。详见vimeo.com/255815446/3dd3e1d9b0。

关于作品集的建议

有很多方法可以让你的作品集脱颖而出。大多数摄影指导不一定精通剪辑，所以他们常常对制作作品集望而生畏。找一名可靠的剪辑师帮你剪辑绝对物有所值，但是你要给剪辑师说明剪辑方向：你想要什么样的影片，你觉得最能展示你的作品的方式是什么。

为你的作品集收集素材同样是一项耗费精力的工作。最好一开始就在合同里注明：你将得到所有样片或最终调色完成的素材的拷贝。不是每个剪辑项目都会同意你这么做，特别是大成本的项目，不过有很多是可以的，这样做可以为你省去很多麻烦。

你的作品集应该包含——或者说只包含你的最佳作品。而且它应当是摄影水平最高的作品，不一定是你最耗费心力或者最偏爱的作品。没有人关心拍摄的过程，他们只在乎结果。很多人会建议你：“把你的最佳作品放在最前面”，但我不赞同这种说法。作品集里的所有镜头都应当是你的最佳作品，如果不是，就不要把它们放进去！这样， 你就能专注于作品集的整体效果， 而不用一直纠结哪个镜头是最好的。

请把同一个作品中的镜头剪辑在一起。当你将它们打散剪辑时， 后面会时不时出现风格相同的镜头，就会让人感觉重复乏味。这样还说明你的作品很少，只会让人觉得你将它们分散是为了让作品集看起来更加丰富。

少即是多。也许你很难接受这一点——但是，请相信我，这是事实。我最近看了一名摄影指导的作品集，只有短短30秒，却令人赞叹连连，看完之后，我迫切地想继续探索这位摄影指导更多的作品。这就是你的作品集需要达到的效果：给别人留下深刻的印象，并让人意犹未尽。

布光是关键。你的作品集必须展现你的布光技术。这对于一名摄影指导来说是最重要的。自然的布光拍出的好看镜头当然很重要，但是你也必须展现你的布光技巧视觉叙事同样很关键。如果是一个运动镜头，那么运镜不能没有目的，而是应当拓展叙事的空间， 尽管这个故事只展现了一个镜头。

更好的做法是，把多个镜头排列成一组，并清楚地展现你处理视觉叙事的能力。你的作品集越像一个故事或者有越多的情感流动，那么它就越优秀。如果你要竞争拍摄的是叙事电影，那更是如此。请记住， 这份工作是视觉叙事，所以即使在你自己的作品集里，你也要尝试讲述一个故事。这要比你想象中更有影响力。还有，这是娱乐产业，所以总而言之你的作品集还要具有娱乐性。

你的作品集要有针对性。你需要准备多种类型的作品集，这听起来很麻烦，操作起来更难。如果你要拍摄叙事电影，你需要有针对剧情片、恐怖片、惊悚片、喜剧片等类型的不同作品集。请选择类型相匹配的作品集进行申请。如果你申请拍摄的是恐怖片，而你的作品集里全部是喜剧片和剧情片，那么你被考虑的机会很渺茫。不要在一份叙事的作品集中加入纪录片、广告片、音乐短片、工业片等其他类型的素材。同样地，如果你的作品集是纪录片，就不要加入音乐短片或叙事片的素材。请根据具体的投递岗位准备作品集。如果你拍摄的类型范围很广，那很棒，不过请务必为每种类型单独准备作品集。你的作品集越针对你申请的岗位，你的胜算越大。在申请广告片拍摄的岗位时，这种针对性会变得更具体。

塔里·西格尔（Tari Segal）是CBS限定剧《联邦调查局》的摄影指导，她为我们提供了叙事长片和电视剧的作品集。这两份作品集表现出了惊人的多样性——她将所有拍摄项目组合在一起，展现了超强的视觉叙事能力。这张层次分明的图片出自短片《Mojave Junction》。她的作品集详见www.tarisegal.com

如果你申请拍摄的是汽车广告，就别把饮料或化妆品的素材放进去——他们想看的是汽车的镜头。如果你申请拍摄的是红酒广告，那他们想看到的是红酒而非啤酒或可乐的镜头。你越是能让制片人和导演看到他们的广告在视觉上能呈现成什么样，你应聘成功的几率就越大。

这让我想到一个很重要的问题： 假使你的作品集里没有你所申请拍摄的影片类型，你该怎么办呢？如果你是一名想拍恐怖片的年轻摄影指导，但是你没有这方面的经验，你要如何得到第一个拍摄机会呢？我们这个行业里充满了可怕的“第22条军规”般的悖论现象，但是这种情况你是能够解决的：走出去，拍你想拍的素材。

是的，就是这么简单。

为你的作品集专门拍摄素材是很正常的做法。你想拍恐怖片吗？ 那就召集一些演员拍摄一个恐怖的场景。如果你需要，也可以拍摄一些恐怖的镜头。你作品集里的素材要符合你想申请拍摄的影片类型。这是至关重要的。在这个年代，你没有理由不去专门为你的作品集拍摄素材。这与你使用的摄影机型号无关，也和你使用的镜头无关。不用在乎硬件，只管拍出好的镜头。

不要为了达到特定的时长而在作品中作无用的添加。作品集总是越短越好。

更多的小贴士

慢动作镜头并不等于出色的摄影。除非你的专长是高速摄影，否则充满了慢动作镜头的作品集只会让经验丰富的导演/制片人立刻翻白眼。它很有可能被马上扔进垃圾桶里。

看起来很酷的滑板镜头并不等于出色的摄影。除非你的专长是运动摄影，否则用GoPro拍出来的很酷的动作并不足以构成一份摄影作品集。

无人机镜头很酷炫，但是，除非你的专长是无人机摄影，否则它们也不足以构成一份摄影作品集。

一组自然光/日光拍摄的镜头可能非常美，但是它们不足以构成一份摄影作品集（ 到这里你应该理解我的意思了），除非这是你的专长。

个人网站与社交媒体

我会把你的个人网站和社交媒体视为你作品集的一部分。你必须有自己的网站，而且上面要尽可能详细地展示你的作品。如果我看了你的作品集，并且很感兴趣，我需要了解你的更多作品。我想看叙事片的一些片段或者完整的广告、音乐短片、短片等等。你的网站应该包括上述的所有内容。此外，还应该附带你的自我介绍。

什么是好的摄影？

我们可能要争论好些年才能给出一个恰当的答案。

我可以谈谈我本人在考虑雇用一名摄影指导时会考察的几点，首先肯定是布光。你的作品集上应该要表现优秀的布光技术，其次是扎实的、服务于叙事的构图技巧。这就是我在浏览作品集时想要看到的东西。我还会看你对镜头的选择、有没有富有创造性的镜头以及你对氛围、质感和色彩的理解。

干货来了！一位经纪人的建议：

使用HD素材！至少要保证分辨率不低于1080P。在如今这个年代不要使用标清素材。

画面比配乐重要。这其实用不着说， 但是太多人在配乐上下太多功夫了。

少即是多！时长不要超过3分钟。

不要有唇语！你在制作作品集时，不要让演员在没有同步声音时张嘴说话。这会让观众分心。

在你刚踏入行业的时候，如果你能加入任何有名的演员和我们熟悉的面孔， 会让作品集更有说服力。但加入过世者的镜头时要格外小心，因为这样会让你的作品看起来年代久远。

保证画面的多样性。你的作品集应该要反映出你想拍摄的作品类型。

确保素材全部都是你本人的！ 不要把其他摄影指导的作品加在你的作品集里。

——布莱恩·戈德堡 (Brian Goldberg，电视台合伙人，WPA)

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