摄像师的基本素养之机位的动与静

我从业大概7年了，是个摄像师，一直没有拍过什么像样的大片，但这一点也不影响一个多年从业者发表自己的心得。

其实在这个市场里，除了极少一部分专业从事电影电视剧tvc等专业制作的从业人员外，大部分的从业者还是在拍一些宣传片、婚礼、活动和现在的新兴的短视频。但是无论是拍什么，通篇滥用运动镜头其实对片子不好。废话就说到这里，在这里不会把概念阐述得多详细，会举几个我们日常拍摄的例子，让同行感受一下，说得不完整的或者有偏差的，希望斧正。

所谓运动镜头，我们一般用两种说法来判定，一种叫镜头内运动，一种叫镜头外运动。镜内运动是指拍摄的画面本身里面的主体在运动。而镜外运动就是我们所理解的推拉摇移跟。这篇文章主要说镜外运动。

例1:宣传片的运动镜头，无论拍摄什么宣传片，都要清楚一点，这个镜头代表什么意义，需要这个镜头传达什么信息。一般的运动会有关系镜头运动，就是交代主体和其它事物或者环境的一种关系

；还有情绪运动镜头，常规来说向主体方向推进会让人更聚焦主体，同时也会适当产生另一种感觉就是紧迫感。围绕主体环绕也可以属于情绪运动镜头，这种镜头可以表现主体的浪漫或者思考。我们在日常拍摄的时候应该要尤其注意的一点就是，我拍摄这个镜头是要表现什么。千万别把想传递的东西给弄混了，最后让观众莫名其妙。

例2:快节奏运动镜头，这个例子从本质来说不应该放在这里来说的。但是现在市场上对于这种镜头的片子需求很多，所以就拿出来说说。我给它单独命名了一个叫做土耳其风格视频「2015年最佳剪辑《谜一样的土耳其》」。这种视频节奏极快，镜头运动需要带着后期思维或者叫导演思维，多数运动考虑的不是情感，更多的还是运动的连贯性。这样子后期的出片才会更加行云流水，让观众赏心悦目。

文章写得很渣，仅作抛砖引玉。但是我相信每一个摄像老师，对于镜头的把握肯定都有着自己的心得。我的微信Mr_beder 有同行老师可以多多交流。