《新世界》总制片人李力：不干涉内容创作，是我永恒的底线

“我理解创作者的初衷，知道想让他们最好、最大限度地完成作品，就要不干涉。后面如何解析、重组、传播，那是营销行为，我分得非常清楚。”

文/冯壹

“新世界会是什么样子？”

“新世界拥抱我们的时候，会有些陌生，但它一定是温暖的、可靠的。”

近日，由徐兵编剧并执导，李力任出品人、总制片人的《新世界》登陆北京、东方卫视，腾讯视频与爱奇艺同步网络播出。该剧由孙红雷、张鲁一、尹昉、万茜、李纯、胡静、赵峥、秦汉、张瑶、张晔子主演，周冬雨、王劲松、宋丹丹、周一围、梁天、洪剑涛等友情出演。

《新世界》借由金海（孙红雷 饰）、铁林（张鲁一 饰）、徐天（尹昉 饰）三兄弟的命运转变，及徐天和共产党员田丹（万茜 饰）的相识相知，讲述了1949年新中国成立前夕北平城22天里发生的时代洪流变迁。

近日，影视独舌对话《新世界》出品人、总制片人李力，和他聊起了从筹备到播出以来的运营经历，以及和力辰光多年的创作历程。

李力

红色传奇，美学价值实现突破

李力与徐兵关于《新世界》的首次畅谈，是在三年之前。当时，聊的还是徐兵的导演处女作《缉枪》。

聊完电影，徐兵又向李力谈起了自己正在构思的一个故事。这即是《新世界》的雏形。当然，那时的它还不叫《新世界》，徐兵最初想的仍是把它拍成电影。

听完故事走向，李力觉得很有意思。他是《北平无战事》的制作人，对那个时代背景本就很熟悉。他觉得，这是从另外一个角度来讲“北平和平解放”的事。“我和他说，这样厚重的故事，还是多线索叙事的方式，其实更适合做剧。电影是浓缩的艺术，想撑起这种人间百态，难度还是比较大的。”

没过多久，徐兵又找到李力。这次，他增添了许多新想法。两人相谈甚欢。在李力看来，如果说《北平无战事》是一部历史正剧，那么《新世界》则更像是一部红色传奇。

“在这个新世界即将来临，旧社会尚在弥留的交替期里，老百姓的生活状态，是既渴望新中国的到来，又有新世界来临前的暗流涌动。如果说致敬经典，我觉得有向老舍的《茶馆》致敬的意味。”

以“老北京”风韵为基调的《新世界》，这种“茶馆式”的味道，在前两集中就抖出来了。

开幕五分钟，徐天追捕窃贼的长镜头把观众拉回了1949年。院墙上的“三羊香皂”海报，破旧的人力黄包车，竖挂的鞋行招牌，收音机里咿咿呀呀的京韵大鼓，大街上喝着大碗茶的左邻右舍，构成了“安稳”的四九城。可天上缓缓掠过的飞机，恍惚间又打破了这番平静。

镜头扫过的，是市井小民的人间百态。镜头流露的，是时局动荡的众生迷茫。

战乱期间，泥瓦匠是找不到了，院墙上被徐天炸出来的大洞，只得金海自己来补；徐天家车行的车夫祥子每日跑前跑后、艰苦度日，反倒连份子钱都赚不回来，金圆券又贬值了；北平城里的31军疲惫不堪，斜倚在寒风瑟瑟的广场上，盼着直升机空投给养。

用李力的话来说，这种味道，来自徐兵多年编剧功底的积累。

“一方面，这部剧的格局更加宏大，暗藏着很多力量，很有厚度。都知道要变天了，但天怎么变谁也不清楚。面对巨大的变化，有些人是漠然的，有些人是恐惧的，有些人是烦躁的，有些人是充满希望的。”

“另一方面，这部剧的美学思辨更有深度。我觉得这部剧不仅有历史真实，美学上还有一点魔幻现实主义。那个时代真是停水停电，然后家家户户点起红灯笼，美学上很魔幻，但又很真实。在这一点上，徐兵做到了美学价值的突破。”

有了好剧本，更要有精良制作

虽然李力对“北平和平解放”的时代背景有所了解，但拿到《新世界》剧本的那一刻，他依旧被惊艳了。

从1月10日徐天追捕窃贼，到1月31日解放军和平入城，22天发生的故事，被徐兵创作得厚厚实实。“我当时就觉得，这么好的剧本，必须配上精良的制作。”

说来简单，真正拍起来却颇为费力。《新世界》的场景中有众多胡同，还有大量戏发生在市井中，要找起来确实非常困难。所以，想要真实还原剧本中的“老北京”，只能自己搭建。

从2018年初剧本完成，到年底正式拍摄，《新世界》历经6个月的筹备期。这6个月里，搭景是桩重头戏。

“筹备必须先行。我们当时和中影基地谈，占了将近四百亩地。在当时原有的2条街的基础上，我们又搭了14条街，将四百亩地几乎全部铺满。那段时间，美术组、置景组没日没夜地干，吃了很多苦。我们配备的是全套电影班底，包括摄影、美术、后期，甚至器材等等，投入了大量心血。”

除商铺林立、熙熙攘攘的街景之外，金海管辖的京师第一监狱也是新搭出来的。光监狱的置景，面积就接近3000平方米。

既然拍的是1949年解放前夕的北平，那么天安门和午门广场是绕不开的。这些古建筑的正面亮相，在第5集“三兄弟被抓”的那场戏中。徐天惹恼了柳如丝，三兄弟想夺回46根金条，欲要动强，结果呢？呼啦啦两车兵把他们拉进了紫禁城。

为了拍这段戏，拍摄团队又从中影基地整体转场到横店。“三国纷纷乱兵交，四外里狼烟滚滚动枪刀。周公瑾定下一条火攻计，诸葛亮他祭东风把曹操的战船烧。”京韵大鼓《华容道》的唱腔一调，《新世界》的老北京韵味顿时就涌出来了。

事实上，除了美术置景，《新世界》在后期特效方面也颇下功夫。大街小巷飞扬的尘土、冒着热气的盖碗、故宫里朱墙玉瓦的做旧，每次出现唱词尽不同的京韵大鼓，都足见制作团队的尽心竭力。

“我们坚持实景拍摄，以电影水准拍摄制作，像夜景、灯光、烟火、飞机相撞、着火等场面，全部对标的是电影品质，总体的视效水准比较高。”

这种匠心的展现，最鲜明之处是这部剧的片头质感。冰面俯瞰冰底的主宰感，蜘蛛与蚂蚁的隐喻感，以及火车撞过冰层红旗招展的“破冰”感，都藏着“新世界”特有的格调。

“为什么要在制作上下功夫？我觉得，不论是置景、摄影还是美术，首先要做的是让观众相信剧里的环境。只有把人、事和环境勾连起来，才能够使观众代入到那个时代，进入那22天。”

不干涉内容创作，是永恒的底线

《新世界》全剧70集。乍一看，这是一个比较吓人的数字。毕竟，经历前几年的“注水剧”之后，观众对长剧已经产生了惯性的不良预期。但对于新世界来说，这个数字是删减过后的“痛心版”。

“其实，第一版成片的剧情已经非常紧凑了。当时平台的专家组看过成片后告诉我们，这部剧是真正的良心剧。讲的是重大历史转折时期的故事，这类历史剧、年代剧，很难看到这么高的质量。”李力说道。

随着《新世界》的开播，李力原来提着的那颗心也逐渐放下。纵然对自己的“孩子”十分自信，但是在亮相之前，多少还是会有些忐忑。不过，在口碑爆点之外，讨论依旧存在。从社交平台来看，热度最高的，仍然逃不脱“节奏缓慢”与“人物繁杂”。

在李力看来，徐兵的创作，走的本就是多线叙事的模式，他刻画的是四九城里那些形形色色的小人物们。剧中八大角色，通过自己的行动轨迹，串联起“新世界”中的世间百态。不过，剧播出后，和力辰光也在复盘。

“我们也在关注、搜集大数据，想知道年轻观众想看什么，对什么更感兴趣。同时我们也有自己的坚持，我们可能不会过多地去迎合，还是希望能做一些引领。《新世界》就是这样，其实我们在里面加了许多传统文化元素，比如具有绝对中国特色的戏曲，包括用的一些民间音乐等。”

这种坚持，也体现在对内容创作者的不干涉上。李力是实业出身的投资人，转入影视行业之后，贯彻的仍是“内容主导”的理念。

“我习惯不去干涉创作者，尊重他们的诉求，把内容做完。要把内容行为和营销行为分割开来，我不会为了吸引年轻观众去强求导演、编剧，让他们加入某些时下潮流的东西。”

“我理解创作者的初衷，知道想让他们最好、最大限度地完成作品，就要不干涉。后面如何解析、重组、传播，那是营销行为，我分得非常清楚。我们也一直是这么做的，从《飞越老人院》《北平无战事》，到《南方车站的聚会》《新世界》，我们从来没有变过。”

在当下的市场环境中，和力辰光固守着放手任用创作者的“老派”风格，在业外资金断流、快餐文化流行的当下，他们仍然一丝不苟地追求高标准、强制作。这些坚持最终都成为了品质的保障。

2020年，和力辰光将有几部聚焦女性题材的影视作品陆续开机。“我们想多创作一些能被时间留下来的作品，五年、十年之后，观众还愿意重新翻看，这就值了。”