［影视工业网公开课］霍廷霄：电影美术创作之《唐山大地震》

《唐山大地震》大家都知道，也就是前两年的电影，这个电影跟前面我给大家讲这三部商业电影，完全不同的一个概念，前三部电影，《英雄》当年，就是商业电影，商业大片最成功的一部影片，有好多人，多少年没进电影院，就从这部影片开创了中国电影，看电影最开始的先河，就是好多人从电影院看到视觉的冲击力，包括音响，包括视觉上，包括明星，这样才有后面的商业大片，所谓中国式的商业大片，就是从《英雄》开始的。当年我记得拍完《英雄》以后，开了很多的论坛会，包括视觉上，大家对电影故事有所什么的话，但是从视觉上，这是商业电影最成功之处，没有这样去做，它还完全像《唐山大地震》这种影片，现实主义题材影片，完全不同。像《唐山大地震》这种影片，你就不能想着说，这个历史太近，从76年到2008年，也就是三四十年的历史，所以它当时这个时代，就追求真实和细节，我当年拿金鸡奖，主要是说这个电影，并不见得场面有多大，主要是很多细节，实际地震这个细节，刚开始不到十分钟时间，我们实际最花工夫最大的就是刚开始搭地震前这一场戏，后来导演让我把地震前这场戏推掉，做成废墟，也拍了不少戏，刚开始花了800多万，就是一个片头，大家看《唐山大地震》的片头，李元妮他怎么回到老家，实际这个不到5分钟，后来就是地震，地震完了，后来防震棚这些地震，李元妮再后来到别的住，那就找个情景，最主要的戏是后三分之二的戏，当时所谓的改革开放30年，就这30年的变化，从改革开放初期，中国是什么样的面貌，个体户什么面貌，包括家里和城市有什么面貌，这个就是生活，你去研究，我们也参阅了很多大量的资料，就是毛主席刚刚去世，76年地震时期，那时候什么样的生活状态，包括它的细节，大家在这个影片，有很多广告植入，实际这也没什么，但我们这里头，它虽然说有很多酒的东西，但是也是最早的酒，老酒的广告，我们找了很多元素。所以这个电影，最主要的是细节，我觉得好的电影，细节上非常重要，刚才我举搪瓷盆这个，开始是怎么样，最后母子相认又是怎么样，它有很有意思的细节。

这个就是刚开始我们画的76年，因为76年它有中式，它主要是以苏联，苏式建筑，这也是根据唐山当年，查了很多唐山时期，地震前有很多这种，它跟苏联建筑有点儿相似，就是中西结合的这么一些建筑，画了很多概念图。包括电影院，包括当时76年以前，工人阶级有力量，就是当时那个时代的标语口号，很多那个时候正好有电影院放的样板戏《红灯记》，就沾上这个时代的感觉。

这个是我们用电脑做，我们搭建场景，大概有五六十米，我们震前，唐山是这么一个规模，给电脑公司提供的概念。这个是我们的主场景地震之后，就是防震棚，我们画的一些概念设计想法，就是震后，这个是地震后，整个我们搭建这个场景和整个地震以后，电脑做的一个场景概念设计图。

这个景就是部队救援时期，当时陈道明演这个养父，收养张静初，演这个孩子，就在这个地震棚里头，防震棚，就是部队临时帐篷里头，后来这个场景，本来唐山有毛主席像，有这个景，从历史上也有这个场景，但是后来广场正要装修，我们就没在那拍。后来我们就重新搭了一个场景，拍的这场戏。

这也是地震以后，我们防震棚的一些想法设计图，这个你看，左边这张图，我们实际整个电影搭建就这么大一个规模。正好在唐山南湖，因为好歹有一些树，所以大家也没看出来这个景是搭的，因为这个景跟我们原来搭的那个电影部件还不太一样。这个我们完全用真正的楼板，包括真砖真瓦，当时你这个戏，震前拍完，比如说拍废墟的戏，当然里面结构很简单，不能进人，后来我震前以后，地震之后，我们用毛巾，一点点把它勾成像废墟一样。但是真正从唐山历史上，整个唐山当时的建筑，整个一片废墟，几乎都没有任何建筑。后来因为视觉上照上去，它还有点儿残墙断壁它好看，你整个平地就非常不好看，所以说我们这个戏，整个以生活为基础，还要高高于平，它从荧幕视觉上好看，所以我们后来推到残墙断壁，我们画了很多设计图。

因为这场戏取消了，后来怎么出生的，那场戏我们取消了，电影剧里头，这两个孩子，最开始在幼儿园里怎么出生，这个戏后来电影就没有了，电视剧也展现这个场景。

这个是当时李元妮他们家。当时76年是什么样的感觉，家里的成色，包括毛主席像这些，具体的家具陈设，包括它里头的一些细节，收音机，墙上挂的奖状，这些细节实际很重要，你就得有那个时代的生活，查了很多的资料，虽然我从那个时代过，还没有那么很强烈，但是主要靠一些资料，靠当时的感觉。这个是地震之后，临时防震棚，　这个也是草图设计。

这个景当时陈道明，养父的家，这个景我们在摄影棚搭的场景，它当时就是以部队，过去历史部队，绿墙，它有很多历史的痕迹在这里头，这也是道具，实际这个戏最难的，就是没有把握这个时代，它不在于这个里面有多大场面。为什么作为一个美术师，细节很重要，在任何一个荧幕上出现一个东西，为什么咱们很多观众说假，可能你美术没做功课，这个时代和这个时代有混淆，它可能穿帮，术语是穿帮了。但是这个东西，就是美术设计工作做的不够。你在这个时代，把细节，毛主席像，当时是一个什么时代，毛主席和朱德，那三个人的像，那个时代完全不一样。你如果把控不好这个，就让别人笑话。那个时代，年龄大的人就看，90后、80后这些孩子可能还不知道，从那个时代，一看就是对与错，包括那个个体户，修那个电视机，包括那个电视机，当时那些里面的陈设，刚刚改革开放以后，是什么个情况，它那些家具是什么东西。这个戏主要考验这种东西，它不至于像前面《英雄》把一些东西做极致，做到位。它主要靠细节，包括它这里头很多呈现，养父他家的，就是部队的烙印，后来老干部退休以后，他喜欢书法，给他布置书法这么一个环境。

这就是我们刚开始，就是底下这些图是真景，将来我们地震之后是什么样的感觉，实际这个图，就给这些工人，你爆破的话，整个就什么都没了，这个就是给参考的感觉。当时我们那个主场景就是爆破，整个爆破不好，最后我们又进行人工的修饰，最后成了这个场景。包括右边这个，不是搭的，在真景上，又给它做出假的这种感觉，地震之后。这个就是根据我们这些图，它不是布景，它不是搭的，它是真正的我们用那个挠机，怎么挠成那个样子，实际上给这个工人，因为那个挠机你控制补助，一挠没准几个墙全倒，它这个也是一个技术，所以后来美术师，你给他图也没用，美术在那指挥着，大概差不多就留一点，就可以，那个墙正合适，你看它就是一种视觉感觉的问题，这是一个经验的问题。你给他这个图，仅仅是个参考，它在实地，完全让他做成这样，他不一定做成这样，除了我们搭成这样，但是那个机器不好控制，这就是地震之后的一些场景。

这个是我们主场景的设计的一个制作图，包括一些部队大院，北京军区的一个门我们改造的，包括当年的公交车，公交车它现在不可能有了，七几年的公交车没有，我们到杭州又找到老公交车公司，把它调出来，又把它换个发动机，以前的早就跑不了了，就换成现在的发动机，首先能在街上能跑的，有的是我们重新做的，外壳等于是重新做的。你看实景里头，我们做这些概念，当时的标语，这是电影刚开始的一场戏，就是晴天飞过那场戏，当时在厂区里头的想法设计。左边这些图，都是搭的场景，大家看这个树，树正好它那个实景里头就有，我们就选择了这个树，有树就显得这个景真实，主要是靠效果，实际上你真砖真瓦，最后你还得要做效果。这就是美术把控的色调感，它还需要那个时代，包括你看它有些标语口号，上面这个图是个音乐的外观设计，它主要是外表面，里面都是空的，里面什么都没有。这个图是我们主场景的一个图，主场景就是大杂院，大家看一看，这是地震以后，孩子在二楼，这个二楼，我有真实的一个场景，后来我又借到摄影棚里面拍。这是地震之后，这也是我们在搭的场景里头，地震之后的一个感觉。那个你看就是爆破完了，整个主场景，爆破专家，最后冯小刚导演说，后面那个墙太平了，后来我们又改，那都是真景，那不是布景，整个真砖真瓦砌的。这个是部队的食堂，这个是在天津拍的，天津马上装修，最后刚才说了，晚装两个月，这是真正当时的老的食堂、礼堂，当时部队礼堂和食堂混在一块，后来毛主席去世，部队也就在这个地方拍的。就是当时部队收养这个孩子的帐篷，很多为了贴标语口号，当然那个时代，就是有这些毛主席标语，有这个时代的东西。

对面那个霓红灯，后来地震以后，打火花，也是电脑加的，后面的标语都加上霓红灯了，这个就是他们当时住的筒子楼，家里的一些道具陈设，包括厨房。实际这个就是拍了一个镜头，过这一个镜头，你美术要下很大工夫，它半个小时就拍完了，但是美术得提前三天布置这个场景。这个也是陈道明养父家，他最后上岁数以后，他喜欢书法，他就是这么一个陈设的环境。时代每次都变，十年八年，它也是有变化的一个环境。道具不能老就这一个道具，大家住一段时间，过一段这个椅子，包括床也换换位，这就是一个正常人生活的环境。再一个剧情人物性格特点，你也产生很多变化。

《白鹿原》这个，就是我前三年拍的一部影片，是史实电影，这个陕西西安，大家知道陈忠实老师的作品，这个电影几经折腾，十年之后，前几年终于把这个戏算是拍完了，前前后后拍了四次，芦苇老师也上过这个课，可能跟大家说过，《白鹿原》几经周折，最后2000年，终于有机会拍，我在这个戏也参加了两次拍摄，中间有一次也没有拍成，后来王全安导演，我们也是同学，都是一届同学，他是学表演，他第一次参与这个，他第一次没拍成，说这话也快十年前的事儿了，后来前几年，终于把这个戏拍了，拍了以后，说这么宏大的一个剧作，拍成电影，农村电影的确有难度。所以从场景设计上来说，我们也都很有挑战，它场景比较多，《白鹿原》的场景，比以往的戏要多出一倍，所以很复杂这么一部电影。所以这个电影，前前后后大概有9个多月，我从前期筹备到拍摄完，大概有9个月时间，当时在9月份开机拍摄，咱们北方的麦子都是在6月，基本收完了，你在9月份，咱们都是冬小麦，这个季节，9月份开机肯定是没有，刚好我拍麦田的时候，在额尔古纳，就是海拉尔那边，东北。

他们是春小麦，春小麦就是春天种的，秋天来收，我拍过麦田，我就知道这个季节正好有，后来我就带着王全安导演去看了一次，因为那一年我正好拍《白鹿原》那一年，整个大旱，麦子几乎没有收成，所以去了看了很失望，后来刚好看到这一片麦子，正好是种麦，种麦就是种植场，就是农场，农场专门有人用水去浇它，大概有一千多亩，比较好的麦子，后来我们就下了很大决心，这个电影能不能今年拍，就取决于这个麦子，没麦子这个电影就不成立，所以最后又那么远，从西安到海拉尔，有好几千公里，从汽车方面，一个大的剧组转移，这个费用也比较高，这要下很大工夫，后来我和王全安看完这个场景以后，回西安以后，就下很大的决心，你必须，如果今年不拍，我们在西安也种了一块麦子，西安在蓝天那边种的，那是没谱的事儿。你反季节种的，我们也租了大概有五六百亩，就在蓝天，也选的环境比较好的，后来那个麦子还长出来了，但是那个差的很多。因为它是反季节种麦子，我们也找了农科院的好多专家，专家说，这个反季节种麦子，能不能行，可见没有收成，但是我说我不要收成，只要是能看到这个麦子的外形感觉就可以。后来人家说也没保证，说人家也没做过，农科院的，包括农业专家也没有做过这样的试验。我们也花了钱在那种了，就是租了农民一年的地，就种了。后来也是浇着水，反正西安那个地方也是潮湿，长的很慢，后来我们看了几次，感觉好像不是太好，后来就下了很大决心，投资人，就是我们主创讲，这个戏今年要拍，就必须要转海拉尔这个地方，结果我们看了，额尔古纳，因为它离海拉尔还有三四百公里，你到海拉尔坐汽车还有三四百公里，到中苏边界这么一个地方，那个地方的确很美。它整个和俄罗斯，当时我拍麦田的时候，还没那么多的接待，就是这个镇上，接待不了那么多人。我们这次去，他们完全搞成旅游开发了，就是接待能力，各家各户能接待很多人，所以最后导演决定，就在这个地方拍这个麦子。当时大家在电影中也看到了，也比较有收获，还是赶到了雪景，10月份就下雪了，9月份开机拍了不到一个月就下雪了，就东北那个地方。当时雪景也赶上了，收获还蛮大的。然后我们就搭这个主场景，主场景是我们在陕西的一个地方，就靠近韩城，靠近三星这个地方，它这里也有一些老村子，正好是这个时代的东西。当然我们拆了很多，当然我们又把一个祠堂，一个戏台，还有村公所，我们戏台和祠堂是我们在另外一个地方买的，买完了以后，重新移植过来，实际买东西不贵，买当时花了50万，但是移这一下花了100多万，就是移制比你买还贵，戏台买是5万块钱，移制花了40多万，这个东西就没办法，因为它是另外一个地方，但是你感觉特别好，你移制那些东西，主要是梁架的感觉，质感感觉非常有意思。