如何拍摄和制作延时摄影？延时摄影和视频快放有什么区别？

最近斯莫格小姐姐在SmallRig影视器材社群里看到很多摄影大咖发了自己拍的延时视频供社群的群友们观赏与交流，斯莫格小姐姐也在社群中跟这些大咖学习了很多延时视频的前期拍摄和后期制作，下面给大家分享一下延时视频是如何制作的？以及延时摄影和视频快放有什么区别？

首先，了解一下什么是延时摄影

据百科介绍，延时摄影又叫缩时摄影、缩时录影，英文是Time-lapse photography，是以一种将时间压缩的拍摄技术，目前也多叫作缩时录影。其拍摄的是一组照片或是视频，后期通过照片串联或是视频抽帧，把几分钟、几小时甚至是几天几年的过程压缩在一个较短的时间内以视频的方式播放。

在一段延时摄影视频中，物体或者景物缓慢变化的过程被压缩到一个较短的时间内，呈现出平时用肉眼无法察觉的奇异精彩的景象。

延时摄影可以认为是和高速摄影相反的一个过程。延时摄影通常应用在拍摄 城市风光、自然风景、天文现象、城市生活、建筑制造、生物演变等题材上。

当然，这只是理论上的解释，那真正在延时拍摄过程中，又怎么样去拍摄和制作呢？下面分享的是一位摄影大咖的经验，这位大咖作为一名延时摄影师，工作中经常和延时摄影打交道。

然后，前期准备及拍摄

主要器材：单反相机、三脚架

单反相机：延时摄影其实是一种有要求的摄影方式，所以所有能够拍摄照片或视频的摄影设备都可以拍摄延时摄影。一般为了达到较好的影像效果，延时摄影主要以单反相机拍摄为主。

三脚架：延时摄影的拍摄需要稳定的拍摄平台，任何的晃动都会造成后期视频画面抖动晃动。三脚架可以保证拍摄画面的稳定。对于大范围位移延时，三脚架更是不能缺少。

辅助器材：定时快门线、延时轨道、镜头滤镜等。

定时快门线：使用单反相机拍摄延时摄影，需要等时间间隔拍摄一系列照片，不太可能完全用手按动快门。很多相机不具备间隔拍摄功能，这就需要外部定时器了。

延时轨道：装有步进电机与快门控制器的摄影轨道。通过精密的电子和机械控制，使相机每拍摄一张照片便在轨道上移动一定距离，达到移动拍摄的目的。延时轨道是一种比较专业延时拍摄设备。

镜头滤镜：主要分三种，一种ND镜，用来过滤光线减低镜头进光量；第二种是偏色镜，用来调整拍摄体的自身色彩；另一张是星芒镜，用来调整光斑形状。

相机模式：M档，ISO手动，保证曝光量稳定不变。

对焦：手动对焦，拍摄风光调整至无穷远；如果在狭小条件下拍摄可根据摄距自行调节。

快门间隔：根据个人需要的画面感而定，比如在拍摄城市白天的车流和行人时，间隔时间设置为1秒，机身设置快门速度在1秒以内。在拍摄城市夜晚的车流时，间隔时间设置为2秒到5秒之间，机身设置快门速度为间隔时间减1。（例：间隔时间为3秒，机身设置快门速度为2秒）在拍摄天空云层运动时，依云层运动速度，设置间隔时间为3秒到10秒不等，云层运动速度越慢，间隔时间最越长。

前期拍摄：三脚架固定好，取好景。

拍摄时长（分钟）=间隔拍摄的时间（秒）×24×最终想要片段的时长（秒）÷60

拍摄张数=24×最终想要片段的时长（秒）

例：最终想要一段20秒的延时摄影片段，间隔拍摄时间为3秒，那么拍摄时长为：3×24×20÷60=24（分钟），拍摄张数为：20×24=480张

注意点：一般尽量多拍，假如需要一个10秒的片段，那么最好原始片段在15秒到20秒，为视频后期的转场留下空间。

准备充分后就可以开始拍摄了。例如按照24帧的视频来算，一段15秒的视频需要360张照片。如果4秒钟一个时间间隔，则至少需要24分钟时间来拍摄。

延时摄影的拍摄过程是漫长而孤独的，若是拍摄夜景或星空，需要做好保暖措施。当拍摄结束后，一般我们的储存卡内会有几百张照片，接下来，我们要做的就是将其转换为视频。

最后，后期制作

后期制作是延时摄影的重点，使用的软件分别为Lightroom或者PS、Adobe After Effects以及Premiere等软件。接下来，将制作过程分解，给大家展示一下。

这里以PS为例，教你进行批处理。

1、打开ps软件，选择文件>自动>批处理。

2、在弹出的对话框中，选择需要执行操作的动作命令，然后定位到源目标文件夹，即所需要修改大小的图片所在位置。然后，点击确定。

将连续照片拼合成视频的软件很多。比如有：Photolapse 3、VirtualDub、QuickTime Pro、Adobe Premiere Elements、Lightroom、Final Cut Pro、Adobe After Effects。这些都可以制作视频，且不局限于这些，完全可以按照自己的习惯和能力去选择。

当然，后期制作决不只有拼合照片这一点，一段优秀的延时摄影视频需要加入音乐，而且应用大量的剪辑片段。

那么面对成百上千张序列照片怎么能成为一段连续的视频？下面我们使用PR为大家讲解。

打开软件，在导入素材时只需要点选序列导入，导入后的片段就是一段成型的延时摄影，十分简单。注意，一定要点选序列导入，否则，导入的素材就是单针的静态图像，如果出现素材中断的情况，请检查你的文件名是否是连续的。

针对某些视频需要稳定处理的，我们可以把片段导入到Adobe After Effects中，然后利用AE自带命令变形稳定器加给片段即可。就这样，我们把不同的延时镜头放在一起进行剪辑配乐，最后就形成一段完整的作品。

延时摄影和视频快放的区别

很多人会混淆延时摄影和视频快放的概念，确实很多入门级的延时摄影和视频快放看上去没有太大的差异，但是这两者在拍摄和后期方面有着较大的差异。

首先是拍摄手法的不同。视频快放，拍摄的肯定是视频；延时摄影既可以是视频，也可以是照片。通俗一点讲，视频快放是正常的速度进行拍摄，然后快速播放；延时摄影是慢速进行拍摄，然后正常速度进行播放。

再有就是拍摄时间的差异。局限于设备和存储的压力，视频的拍摄不可能持续几天甚至是几周时间，然后压缩快速播放。但是延时摄影不同，我们可以采用照片的方式进行拍摄，比如开花结朵这种题材，通常都可以持续几周的拍摄时间，这样就可以采用拍摄成延时摄影。BBC最新的纪录片《蓝色星球2》中就有一些需要持续拍摄一点时间的延时摄影镜头片段，效果十分震撼。但是对于几分钟或者几十分钟的固定机位拍摄时长来说，视频快放和延时摄影的效果差异非常小。

视频快放用视频当素材，拍摄机位固定

延时摄影可以拍摄图片，机位可以移动

最后就是移动性的差异。一般来说视频快放的拍摄机位都是固定的，也就是将设备固定好进行视频拍摄，然后进行快放的后期处理即可。但是延时摄影可以更复杂，它的机位可以有变化，比如前后移动、左右移动、上下移动、绕圈甚至是综合性的移动都能够实现。如果是视频的拍摄手法，可以架设滑轨，然后通过机器来控制移动的速度和拍摄角度的变化；如果是照片的拍摄手法，可以用三脚架（效果好）或者手持（不稳定）的方式，然后动态的调节移动的速度和拍摄的角度，然后后期处理叠加即可。当然目前局限于轨道十分昂贵的现状，大部分民间的延时摄影拍摄几乎都是照片的拍摄手法。

好了，以上就是斯莫格小姐姐为大家分享的摄影大咖拍摄和制作延时摄影的经验，希望能给大家带来帮助！