十一档期过后，如果说还有期待的新片，必然是李安的《双子杀手》。

这位拿遍了奥斯卡、金熊、金狮的大导演李安，近些年仿佛变了一个人，开始痴迷于技术。《少年派的奇幻漂流》尝试了3D，《比利·林恩的中场战事》体验了前所未有的120帧，而到了这部《双子杀手》，不仅继续带来120帧+4K HDR+3D的高规格，又用上了最先进的特效。李安和维塔工作室合作用CG技术制作一个20多岁年轻版威尔·史密斯，这在电影史上是绝无仅有的。

120帧+4K HDR+3D，激活3D电影与数字电影潜力

对电影制作稍微有一些了解的人都应该知道，电影世界统一的规格是 24帧/秒，也就是一秒钟有 24 个画面。

其实这并不是从电影诞生就定好的，早期各个电影人拍摄的帧率也各有不同，例如早期卢米埃尔兄弟拍摄的是 16帧/秒，而爱迪生则推荐采用 46帧/秒进行拍摄。最终是在 1929年的国际会议上，将电影的帧率定位 24帧/秒。除了技术原因，采用24帧/秒更重要的是经济因素，尽量减少胶片的使用成本。在胶片时代电影一直是一种昂贵的艺术，因为胶片实在是太烧钱了。如果拍摄帧数越高，那么胶片消耗也就越大，自然也就越贵，24帧相对控制了胶片的成本。

随着科技的发展，对于现在数字时代的观众来说，24帧早已不能满足观影需求了。首先，在 24帧情况下，快速运动镜头中出现运动模糊现象。其实现在大家回头去看一些早期的动作片就会发现很多运动镜头看不清的。但为什么一直以来大家都没有提出异议，这是因为长久以来都是 24帧/秒，大家对这样的电影视听已经养成了一定习惯。

但是到了3D 电影中，24 帧/秒的不足就已经开始无法隐藏。3D电影最容易为人诟病的就是亮度不足。因为 3D 电影的制作和播放原理中，要求两只眼睛所接收到的光线都减弱一半，光线一旦减弱，带给观众的第一个负面影响就是 Motion Blur，也就是运动模糊感会更加明显。

在传统的2D电影里，镜头一旦快速运动画面就会模糊，但这类模糊对人眼是勉强可接受的，甚至被很多人当作电影感的一部分。然而一旦变成3D，任何模糊都非常扎眼。当画面里物体快速移动时，就会出现模糊，这样从而损失3D的观感。如果说4K是画面分辨率，那么帧率就是时间分辨率，只有空间和时间的分辨率都提升了，那带来的才是真正的清晰度，帮助观众沉浸于电影，而非单纯观看。还有就是更大的一个作用，就是减少观看3D的眩晕感，喜欢玩游戏的观众对这个会有同感。

低、高帧率观影《双子杀手》示意图

3D是让观众可以选择走到电影里面，有一种认同感、参与感。可是暗一直是3D的克星，从北美的市场来讲，3D在走很明显的下坡路，因为拍摄媒介本身的过滤，成本在140万美元到4亿美元之间的电影陷入了瓶颈，不得不经由4:2:2（色位深度）格式转制而成，这种模式的亮度远远不够，而现在的好莱坞趋势是用影片来拯救公司存亡，在画面上一味追求大场面并没带来任何长进。很多制作昂贵的电影，票房成绩都表现平平，因为媒介的限制，很多画面很难真正精彩的起来。

一般电影院影像亮度为2.5FL，在这个标准下眼睛对色彩并不敏感，所以观众对3D的反应不太理想。“我们一直都在模仿胶片，但数码电影（Digital Cinema）和胶片电影（Film）是不同的。我想发展新的美学、新的美感，这是属于3D、属于数码电影的艺术。”李安说。李安认为高帧率才是真正发挥3D电影与数字电影潜力的方式。《双子杀手》除了120帧、4K HDR、3D，在放映亮度上也是提到了14FL（普通3D的是3.5—7fl）。这样的技术规格捕捉的影像，开启的是一个对于创作者、对于观众都完全未知的领域，是一个与以往传统电影截然不同、更无法相比的新媒体。

不只是帧率的升级，工作方式和科技升级更重要

除了观念上的创新，下一步就是具体操作问题了。工具和工作方式的扎实、创新是实现李安导演高帧率梦想的基石。拍一部高帧速电影可不是像用现在很多最新型号的单反相机那样，在“设置”里把帧速直接调高就行，而是意味着摄影、布光、化妆、表演、剪辑、放映等等所有环节的改变。当然，这也意味着制作成本成倍增长。

为了拍摄《双子杀手》从演员的表演、拍摄现场的打光、后期制作的工作流程，李安导演及其团队都进行了长时间的摸索。因为画面信息量几何倍数增加，观众对演员表演的判断也有了变化。摄影机的曝光时间与拍摄帧速是成反比的，而光照条件又会影响景深的呈现，导演需要进行权衡和取舍；高帧速的素材也要求全新的剪辑软件、调光软件支持，素材量庞大，制作不同格式更是一项浩大的工程。就像李安说的，清晰本身成了一种美感，能直接从人物的眼神中看到他的灵魂。这也带来一系列相应的改变，比如对演员演技提出了前所未有的考验，将以往的影视剧化妆方法彻底废除，以及大量运用面部特写等等。

所以特别工具的帮助，就变地非常重要。本片剪辑师是凭借《卧虎藏龙》、《少年派的奇幻漂流》两次提名奥斯卡的金牌剪辑师Tim Squyers，他使用Avid in 3D和RealD公司自主研发的True Motion技术相结合的方式，以60帧的速率进行剪辑，“我的工作习惯是直接去剪辑3D格式，因为剪辑3D电影和2D电影是全然不同的，无法通过2D思维去想象3D，我一开始就以3D格式剪辑，这次TrueMotion将帧变得如丝般平滑，并有效隐藏了从120 帧变为60 帧时的产生的影响，虽然帧率降低了，但转换后的60 帧电影画面效果，比实质上以60帧拍摄的电影看上去更好，更方便的是TrueMotion支持从120高帧率母版直接输不同帧的画面，尤其对于Cinity放映系统，画面的精致程度是震撼的。”

其实，RealD公司的TrueMotion技术通常作为后期制作的一项流程，用于制作电影的60帧版本和24帧版本，它可以矫正动作捕捉时出现的不自然的细节。比如，因摄影机快门速率引起的“抖动”现象会将现实中流畅的动作切割成一帧一帧的画面。由于一开始拍摄只有高帧率的母版，而通过TrueMotion则能以较低的帧率看到全新的优质画面效果，这种优化效果也是低帧率拍摄不可能达到的RealD TrueMotion使得120帧版本电影的诸多优点还能够在60帧和24帧中得到充分体现。在制作较低帧率的版本时，TrueMotion能让制作人与摄影师在众多的合成快门中为场景或镜头选择最优的渲染方案，每种快门设置都将呈现出其鲜明各异的独特画面。

北美媒体评论获赞，《双子杀手》值得期待

此前，《双在子杀手》在北美率先试映，北美票务网站Fandango、ComingSoon、Syfywire、Engadget多家电影媒体及平台为《双子杀手》呈现的视觉效果点赞。Fandango 说“一场相当惊人的视觉盛宴，一定要看3D。”ComingSoon写道：“《双子杀手》是120帧观影体验的一大突破。动作场面令人瞠目结舌，威尔史密斯呈现一场让人赞叹、高水准的演出。如果不在电影院观赏的话，就无法获得真正的体验。Syfywire 网站认为：“一部会让我觉得非3D 不可的电影。从来没有看过这样的电影，让我有种身历其境的感受。”Slashfilm网站评价：“《双子杀手》是技术上的奇迹。本片采用的120帧 高帧数画面，动作场面简直令我快要窒息。”

所以如何观看足本的《双子杀手》？《比利·林恩的中场战事》上映时，全球只有纽约、洛杉矶、北京、上海、台北各一家影院能放映3D、4K、120帧/秒的版本。而票价也是根据不同时段、会员非会员从100多至300多不等，比较昂贵，而且一票难求。

RealD公司一直走在3D放映技术前沿，除了为制作上注入TrueMotion技术，RealD为《双子杀手》在终端放映上早就做好了万全准备。年初，RealD与华夏电影就宣布为其Cinity影院系统注入3D与终极银幕两项技术。Cinity影院系统综合应用了4K、3D、高帧率（HFR）、高动态范围（HDR）、广色域（WCG）、沉浸式声音（Immersive Sound）等高新技术，是当前电影放映领域的最高技术规格和最佳电影展现形式，不仅如此，除了4K、120帧高帧率3D的能力外，Cinity的影像特色还包含至少达“单眼”14FL的3D亮度，高立体对比度，鬼影最小化的3D影像，更大增益半角的均匀画面，并具有去除激光耀斑功能。这些影像质量的提升将由RealD提供的终极银幕配套来完成。

这也就意味着《双子杀手》在国内上映时将能让更多影迷享受到120帧+4K+3D的足本观影体验。有条件看到120帧版的毕竟是少数观众，退而求其次的话，我们还有哪些选择呢？除了Cinity影院系统，RealD中国区超过1600块3D银幕，及60个以上的LUXE巨幕厅，也都有能力放映60帧高帧率3D，可以带来高亮以及流畅的3D观影体验。前面说过，RealD此次参与了《双子杀手》后期制作，加上在放映端使用了李安钦点的RealD终极银幕，所以在这些影厅观看，相信的带来的效果也更加优秀。

文章引用了台湾《天下》杂志（引用已经取得授权）和台湾记者会的回答

“军人在前线的状态跟那些在家乡的普通人不一样，他随时会有生命危险，所以对四周环境的体会不同，他会害怕、紧张、恐惧。所以打完仗的军人回到家乡，可能看到我们所谓的正常人都会变得不正常，也就是“战后症候群”。但他能把平常不会被注意的东西看清楚了，就好像用高清晰度的电影新技术来观看，所以我觉得这个题材非常适合这样拍。”

我们在拍《少年派的奇幻漂流》的时候，也是用二十四格拍，因为除了二十四格，其他我也不懂。对高规格最好的解释是，你可以想象好像是慢动作那样的清晰度，但它却不是用慢动作播放出来，也就是说，一般的播放速度，可是有慢动作的清晰感。速率愈快就会愈清楚，你看那个鲨鱼吃海豹的纪录片，他们用一千格的速率去拍，清楚得不得了，又真实又清楚，这个叫作速率。

4K是分辨率、清晰度，然后再加上3D，两个视角去扫射到各种的影像信息，进入了我们的脑袋。其实我们人在看东西，不是眼睛在看而是脑子在看，眼睛只是一个镜片，讯息到了脑子里面怎么组合，才是你以为你看到了什么东西。

现在新的速率、新的清晰度、新的分辨率、亮度，这些讯息在观众脑筋里的诠释感是不一样的，你会变得更聪明、要求更多、然后情感更丰富，这也是我现在才知道的。

3D和2D本质上有很大的不同，那是关乎我们跟这个银幕、剧情的连系，怎么样去产生关系。因为数字电影准许我们去做一个有立体面向的东西，就是所谓的3D，也因为这个样子，数字电影是让观众可以选择走到电影里面，有一种认同感、参与感。过去的影片，像法国人讲voyeur，法文的voyeur，是你偷窥到别人的事情，电影有这种兴奋感。那现在呢，如果你要的话，你可以走进去影片里，也不是由你来演，而是有种身历其境的感觉。

“未来3D”会是怎样一种体验？未来3D其实不是我的提法，而且现在3D其实不是未来，已经是现实了，数字电影对我来说就应该是3D，只是只是我们的脑子还停留在过去。影像超过60帧就没有闪动了。有了更多的景帧、分辨率以后，就像取下了面纱一样，身临其境的感觉。24帧其实是一个最低标准，并不理想。而电影是一个show business，是要show的。

电影画面里看到的不如人眼。我们眼睛那种清晰可能到800、900帧，等于8K、9K甚至10K。希望两个版本大家可以从高往底看：先看120帧版，再看24帧版，这样两者可以有个比较。我想以后把120帧的事继续钻研下去。但希望大家忘了120帧这回事，而是进入这个电影世界。影像更逼真的时候，你看了不是会更紧张，而是会更放松。但专心看完可能会虚脱。3D正确放映的话，不应该出现现在这样观众看完头昏脑涨的现象，而是应该让人更放松。

关于《天下》杂志：http://www.cw.com.tw

有评价这么说：“如果你有一部宽银幕史诗巨片要拍摄的话，那么约翰·托尔是你第一个要请的人。”

《燃情岁月》（他的第一个奥斯卡）、《勇敢的心》（第二个奥斯卡）、《细细的红线》、《最后的武士》都让托尔的履历表“镀了一层金”。还有《钢铁侠3》《云图》等视觉大片，最近，他也因为掌镜《绝命毒师》而被提名艾美奖。今年也获得了美国摄影协会终身成就奖。

在《勇敢的心》里，托尔用手持式摄影拍摄了一场战争。托尔说：“我们当时想用一种简单直接的方法切入战争，让观众觉得自己是战争中的一份子。”这部电影为他赢得了第二座奥斯卡。“摄影就是影片的眼睛”，这是托尔对摄影下的定义。他用摄影机把风景变成了角色，把背景变成了元素，他让一草一木一花一树都有了史诗的气质。

李安也说：“我希望电影《比利林恩》不光是讲故事，而是有一种体验感，不只是人家带着你走，而是可以自己进去逛。”所以，选择的理由不用多说了。并且在约翰·托尔上一部摄影作品《超感猎杀》中，他使用的就是F55，所以，约翰·托尔是不二人选。

影视工业网非常有幸专访了这位艺术家，因为他本人现在正在休假，并且采访之前，当时还没有看片，所以时间采访进行的十分匆忙，很多东西没有详细的展开。如果大家对约翰·托尔或《比利林恩》摄影方面，或者120帧有什么疑问，欢迎大家留言给我们，我们会邀请摄影师约翰·托尔和《比利林恩》技术主管本﹒杰维斯，两位亲自回答你。

影视工业网：您怎么描述《比利林恩的中场战事》的摄影风格？为什么会定义这种风格？

约翰·托尔：《比利﹒林恩》的初衷是在影片拍摄中尝试新技术。这源自导演李安的想法，是在拍摄影片时使用数字工具的新方法，采用高帧频、3D、4K手法拍摄。影片成像为3D立体影像、4K高分辨率、每秒120帧，想要用这一技术呈现的画面更接近人眼自然的接收图像的方式，目的在于探索如何让用它来促进观众的剧情体验和视觉体验。

影视工业网：在这种风格下，选择的是什么样的拍摄方式？

约翰·托尔：使用索尼F65，采用4K高分辨率和120帧/秒的3D拍摄。

影视工业网：120帧、3D、4K，是在什么情况下定下的这种拍摄方式？之前听说有考虑过60帧。

约翰·托尔：李安在拍《少年派的奇幻漂流》时，认识到，对于拍电影，3D是很棒的技术，但也担心3D会扩大动态模糊，他就开始寻找解决的方法。其中一个方法就是在更高的帧频下拍摄。首先想到的是60帧/秒，但是他发现除了要减少动态模糊，还要提高画面清晰度。这会成为一种新的拍摄手法，会给观众带来全新而兴奋的体验。于是就出现了更高的帧频120帧/秒。120帧/秒在后期更容易转换成24帧/秒，因为电影的其他版本中会有以24帧/秒来发行。

影视工业网：以拍120帧的摄影机很多，为什么会选择索尼的f65?

约翰·托尔：我们对5种不同的数码摄影机进行了测试，最终确定索尼F65的成像特点最符合这部电影的需求。它也是少有的几款能在120帧/秒和4K高分辨率下进行拍摄的摄影机。（注：《比利林恩》开机是在2015年，所以市场环境不一样，点击我可以查看可拍摄120帧的摄像机）

影视工业网：这次拍摄上怎么选择的镜头？

约翰·托尔：我们在测试摄像机的时候，也对来自不同镜头制造商的镜头进行了测试。要达到视觉上清晰，就选择了由Arri和Zeiss联合推出的高品质、高清晰、高分辨率的Master Primes镜头系列。

影视工业网：3D、120帧的拍摄，为拍摄现场带来了多少麻烦？比如在现场是怎么监看的？

约翰·托尔：在拍摄中有很多挑战，要考虑所有分开的画面如何进行整合。画面清晰度提高，就意味着电影画面中有更多细节可见。每个部门都要调整，我们必须确保拍摄在可控范围内。

对我们来说，回看3D样片很重要。我们在亚特兰大出外景时，技术主管本﹒杰维斯（Ben Gervais）就在办公室建了一个放映室，安装了3D投影系统，在摩洛哥出外景时也是如此。

影视工业网：说说这次的灯光问题是怎么解决的？

约翰·托尔：为了配合增加后的帧频120帧/秒，我们需要调整灯光亮度。120帧/秒需要的照明强度是传统24帧/秒的5倍。我们对多种照明工具进行调整，以适应120帧/秒，我们经常使用新兴的LED照明技术。

影视工业网：后期调色上你的要求是什么呢？

约翰·托尔：本﹒杰维斯在李安纽约的办公室安装了编辑设备，我们在这个设备上进行了色彩校正。我和安还有两个调色专家亚当﹒英格利斯（Adam Inglis）和玛西﹒罗宾逊（Marcy Robinson），一边看3D影像，一边进行初始的颜色校正。

影视工业网：有人说《比利林恩的中场战事》在摄影上太锐利太清晰，缺少了“电影感”，你怎么这些评价？

约翰·托尔：我觉得120帧/秒、3D立体、4K高分辨率为新的剧场观影体验提供了机会。利用了现有技术，使得电影制作人采用强大、新兴而有效的技术，将故事、剧情和情感呈现出来。我很荣幸受邀加入这个项目，并且有幸和伟大的导演李安及所有的工作人员一起工作，有了这些工作人员的帮助，才使得《比利﹒林恩》成为了一部伟大的电影。

李安，这位拿遍了奥斯卡、金熊、金狮的大导演李安，近些年仿佛变了一个人，开始痴迷于技术。《少年派的奇幻漂流》尝试了3D，《比利·林恩的中场战事》体验了前所未有的120帧，而到了这部《双子杀手》，不仅继续带来120帧+4K HDR+3D的高规格，又用上了最先进的特效。李安和维塔工作室合作用CG技术制作一个20多岁年轻版威尔·史密斯，这在电影史上是绝无仅有的。

120FPS 、4K HDR、3D说了这么久，终于要开始接受观众的考验了。那么哪些影院才能看到传说的中效果呢？因为选择影院，就会涉及到人民币，所以这事需要从头说说，大家为啥要多掏钱，看120帧。

大家都知道，视频是利用的人类视觉暂留现象，这也是电影形成和传播的根据。过去电影经过各种变革，变成24秒每帧，这也是过去大家百年来最常看到的放映格式（不管3D、胶片、2D数字都是24帧）。电影在上世纪20年代有了声音，30年代有了颜色，50年代有了宽银幕，70年代有了环绕声，90年代有了CG，而现如今什么都可以数字化，终于有人开始着手弄帧率了。3D在《阿凡达》大规模推广以后，怎么去进一步发展，这是行业面临的问题。

3D电影最容易为人诟病的就是亮度不足。因为 3D 电影的制作和播放原理中，要求两只眼睛所接收到的光线都减弱一半，光线一旦减弱，带给观众的第一个负面影响就是 Motion Blur，也就是运动模糊感会更加明显。

一般电影院影像亮度为2.5FL，在这个标准下眼睛对色彩并不敏感，所以观众对3D的反应不太理想。“我们一直都在模仿胶片，但数码电影（Digital Cinema）和胶片电影（Film）是不同的。我想发展新的美学、新的美感，这是属于3D、属于数码电影的艺术。”李安说。李安认为高帧率才是真正发挥3D电影与数字电影潜力的方式。《双子杀手》除了120帧、4K HDR、3D，在放映亮度上也是提到了14FL（普通3D的是3.5—7fl）。这样的技术规格捕捉的影像，开启的是一个对于创作者、对于观众都完全未知的领域，是一个与以往传统电影截然不同、更无法相比的新媒体。

低、高帧率观影《双子杀手》示意图

当主体快速移动时，画面经常有模糊，从而损失3D的观感，从截图也可以看出，当提高fps时，以很大程度上解决这些问题。起来更逼真，更容易观看，如果说4K是画面分辨率，那么帧率就是时间分辨率，只有空间和时间的分辨率都提升了，那带来的才是真正的清晰度，帮助观众沉浸于电影，而非单纯观看。

那看《双子杀手》我们应该选哪些影院？最终说白了，你只需要关注这几种格式，既：120/4K/3D、120/2K/3D、60/2K/3D、24/2K/3D，然后就不要吵着要2D版本，因为片子拍摄就是为了3D。

那现在支持的高帧率的系统大概是这几种：

CINITY：4K/3D/120帧（CINITY由LUXE改造）；

杜比影院：2K/3D/120帧或4K/3D/60帧；

新一代激光IMAX： 4K/3D/60帧；

LUXE：2K/3D/60帧（1600块3D银幕，60多LUXE巨幕）

三星LED：2K/3D/120帧；

那看电影的方法自然是从高格式到低格式的观看，就是：120/4K/3D—120/2K/3D—60/2K/3D——24/2K/3D。所以，去哪里看成了重点。下面列了能够播放 4K/3D/120帧和2K/3D/120帧的全国影院，至于 2K/3D/60帧全国院线支持的比较多，这里就不一一列举了。

4K/3D/120帧

北京

金逸影城（北京朝阳大悦城）

博纳国际影城方庄店（10 月 18 日左右改造完成）

金逸影城（北京荟聚店）（10 月 18 日左右改造完成）

中影国际影城北京昌平永旺点（10 月 18 日左右改造完成）

上海

上海影城

上海百丽宫影城（万象城）

红星电影世界汶水路口店

金逸影城（虹口龙之梦）（10 月 18 日左右改造完成）

广州

金逸影城（广州海珠新都荟店）（10 月 18 日左右改造完成）

深圳

中影国际影城深圳欢乐海岸店（10 月 18 日左右改造完成）

深圳万达影城龙华汇海广场店（10 月 18 日左右改造完成）

重庆

重庆万达影城万州万达广场店（10 月 18 日左右改造完成）

金逸影城（重庆南坪星光时代店）（10 月 18 日左右改造完成）

成都

成都万达影城财富又一城店（10 月 18 日左右改造完成）

武汉

武汉博纳国际影城

金逸影城（武汉销品茂店）（10 月 18 日左右改造完成）

中影国际影城武汉天河光谷店（10 月 18 日左右改造完成）

郑州

郑州奥斯卡熙地港国际影城

西安

西安奥斯卡熙地港国际影城

长春

欢乐城国际影城

杭州

东影时代影城 西溪店

海口

中影国际影城海口上邦店

东莞

华夏影城（东莞家汇店）

福州

金逸影城（福州宝龙店）（10 月 18 日左右改造完成）

保定

华隶影城华创广场店

昆明

昆明百美汇恒隆广场店

苏州

UME 影城（金鸡湖店）（10 月 18 日左右改造完成）

2K/3D/120帧（杜比影院）

北京

北京耀莱成龙影城五棵松店

北京耀莱成龙影城慈云寺店

北京耀莱成龙影城房山天街店

北京万达影城丰台万达广场店

北京寰映影城合生汇店

北京居然耀莱成龙影城丽泽桥店

上海

上海闵行颛桥万达广场店

红星电影世界上海吴中路旗舰店

上海寰映影城大融城店

CGV影城上海浦东印象城店

上海五角场万达影城

华谊兄弟影院上海长风大悦城店

CGV影城上海晶耀前滩

广州

唐德国际影城广州白云汇店

深圳

万象影城（深圳湾万象城旗舰店）

金逸影城（中心城店）

万象影城（深圳万象城总店） 

成都

成都万达影城青羊万达广场店

成都万达影城双流万达广场店

成都万达影城武侯万达广场店

成都SM万达影城店

重庆

重庆万达影城南坪万达广场店

包头

包头万达影城正翔广场店

长春

长春万达影城赛德广场店

长春万达影城欧亚新生活广场店

长沙万达影城华创店

大连

大连万达影城和平店

东莞

东莞万达影城南城蜂汇店

佛山

佛山金沙洲万达广场店

福州

福州万达影城金融街万达广场店

杭州

杭州万达影城余杭万达广场店

合肥

合肥包河万达广场店

济南

济南万达影城世茂广场店

嘉兴

嘉兴万达影城经开龙鼎万达广场店

昆明

昆明万达影城正义坊店

南京

南京万达影城江宁太阳城店

南京万达影城建邺店

南京万达影城新街口店

南昌

南昌万达影城世茂广场店

泰禾影城南昌王府井Dolby Cinema店

南宁

南宁万达影城青秀万达店

宁波

宁波耀莱成龙影城鄞州店

泉州

万达影城（泉州城东万达广场店）

唐山

唐山耀莱成龙影城新华西道店

台州

台州万达影城星光耀广场店

天津

天津塘沽万达影城

武汉

武汉万达影城江汉路悦荟广场店

武汉万达影城汉街万达广场店

武汉金逸影城王家湾店

厦门

厦门嘉庚华谊兄弟电影中心

厦门SM万达影城

厦门寰映影城国金广场店

万象影城（厦门万象城杜比影院）

西安

西安万达影城高新万达广场店

扬州

扬州万达影城邗江万达广场店

银川

银川华联影城（悦海新天地店）

湛江

湛江万达影城华都汇广场店