今天早上看到2条留言，都是关于《你的名字。》的

一个是：《你的名字。》早就有了盗版资源，盗版好像没有影响，票房一样很好？
另一个是：换身体这种故事，《你的名字。》并不是首创，怎么会反应这么好？


问题产生的原因，就是他们他们觉得《你的名字。》票房很好，那有多好？

《你的名字。》今天日本票房破了200亿日元（约合人民币12亿），成为自《千与千寻》后第二部票房超200亿日元的日本本土电影。 目前，《你的名字》已在日本历史票房排行榜中上升到第五位，超过宫崎骏2004年作品《哈尔的移动城堡》，并与第四名《哈利·波特与魔法石》203亿日元的票房成绩，仅仅相差一步之遥。

在人次上，《你的名字。》观影人数达1500多万，也就是说在日本几乎是每10人之中，就有一个人看过此片。这在日本《起风了》上映之后的三年以来，不曾再有过一部作品像《你的名字。》一样如此受人关注。


《你的名字。》已于12月2日内地上映，在内地市场票房一路飘红，接连打破多项纪录，首周日票房2.8亿，创下了2D动画电影最高首周票房纪录。截止12月6日，影片已斩获3.4亿票房，按照目前的票房走势，《你的名字。》有望创造新的纪录。

下面是《你的名字。》、《疯狂动物城》、《功夫熊猫3》的百度指数对比，时间线拉开来看，《你的名字。》>《疯狂动物城》>《功夫熊猫3》，并且就百度指数来看，《你的名字。》高了不是一点点。


下面是《你的名字。》单独的百度指数在12月3日达到最高点：1426060


那这片都是谁看了呢？

下面这是来自猫眼的《你的名字。》想看受众分析：



从数据上可以看到，《你的名字。》的受众，25岁以下的占据了67.9%，并且女性比例明显大于男性。甚至可以这么说，《你的名字。》受众非常清晰，主打25岁以下的学生党和白领一族，这也就能解释电影剧情的发展原因。

介绍电影之前，先了解下新海诚是谁：


新海诚的电影成长之路有点带着传奇色彩，乡下出身的新海诚，并没有专业美术学院的背景，毕业后进入日本游戏公司 Falcom，在此除了制作游戏片头动画外，同时也认识了日后的音乐合作伙伴天门。另一方面，新海诚也在工作之余制作短片。2000 年，新海诚以《她与她的猫》（1999年5分钟）在 PROJECT TEAM DoGA 主办的第 12 届 CG 动画竞赛中取得大赛奖。2002 年，新海诚公开了导演、剧本、演出、作画、美术和剪辑等等的几乎由自己独立制作的25分钟的《星之声》，因为这部动画完全超越了其他独立制作的作品水平，所以作品引起了相当大的关注，这部动画花费了新海诚约7 个月的实际工作时间，对于单人独立动画制作，这个完成速度和完成质量是非常惊人的。

正式的长篇动画作品是2004的年在日本公映的《云之彼端，约定的地方》，这部动画超越了《星之声》的作画水准，与音乐人天门制作的音乐巧妙结合，而受到高度评价，这部作品在第 59届每日电影奖动画电影奖中压过《哈尔的移动城堡》等作品得奖。“背景之神”这个称号也开始在民间传开。

新海诚的《言叶之庭》超惊喜背景大受好评

新海诚的小情怀一直受到动画迷与文青们的喜爱，关于“他的动画每一帧截图，都可以做桌面壁纸”的说法，更是让人津津乐道。每一部新海诚执导的作品里，出现的美丽风景都令人印象深刻，电影结合了动态光影合成技巧，也让背景活了起来。也因此他被一些粉丝们赋予了“背景之神”的称号。对此新海诚本人曾表示，在过去自己充满烦恼的青春期，那些美丽的风景就是拯救自己、鼓励自己的良方，因此才将这种感觉融入自己创作的电影中，所以一直以来他就在制作作品时都抱着这种想法。

虽然在背景美术方面被粉丝们称之为“神”，可惜的是人物的作画与设定并不是新海诚的强项，最初作画方面甚至有种“90 年代人物画法”的感觉，但随着新作品的推出，也能明显感受到新海诚的进步。人物设定的部分，则是以平凡的少年、少女作为主角，在《云的彼端、约定的地方》以及其他作品时，可以发现角色的情绪波动非常的平淡，明明新海诚的每部作品的时长没有很久，但观影过程却会让观众感觉过了很久。像这样没有让人印象深刻的角色塑造，也是一大硬伤，新海诚的作品娱乐性低了许多，不过如果与主角发生共鸣的话，观众感受会非常深刻。注意：《你的名字》在角色设计上，导演找来了《心灵想要大声呼喊》的角色设计师田中将贺先生担任，而作画导演则是由《千与千寻》的安藤雅司先生担任。


怎么打造的《你的名字。》呢？

其实你的名字具有非常强烈的商业属性，包括电影的主题、出现的元素，都非常具有商业性，身体互换、爱情、宿命，等等，只是怎么处理好的问题。导演自己也非常承认这一点，他自己在采访里面也有着重说这一点，要把观众的情绪，掌控在106分钟的剧情里，去牵动观众的喜怒哀乐，不让观众猜到剧情，也不让观众感到厌烦、迷茫。还有就是，找到电影和观众的距离。“在 2011 年的日本大地震之后，很多日本人的想法都变了，因为他们的生活，他们所在的城市都不会是一成不变的，大家都理解到这一点了。大部分的日本人都感受到危机了，说不定明天自己住的地方就会消失，自己就会消失，在危机感的情况之下，我在想这时候的日本人民到底需要怎样的作品呢？所以我选择了《你的名字。》，我觉得写这个动画脚本作品实际上就是要同时考虑社会、考虑观众的需求和自己想要表现的东西，这两个东西要找一个平衡点，并且，这次《你的名字。》剧本是彻底听取了方向性很强的川村元气制作人的意见”

粉丝恶搞海报

故事可以有漏洞，但是人物一定要立得住。如果大家还记得《大鱼海棠》的话，应该记得，此片上映之后，口碑并没有一路最好，也是因为口碑的而原因，《大鱼海棠》最终票房是止步在5.65亿。之所以说到《大鱼海棠》，是因为它和《你的名字。》有一个共同的特点，都是非常美。两部电影的故事都没有很完美，《你的名字。》其实还有很多bug的，但是《你的名字。》口碑确能够立得住，还是因为人物能够立的住。


电影故事的三要素是：角色、角色、角色，其他结构、节奏、情节那都是次要的，只有把角色立住，观众才会无怨无悔、心甘情愿的跟着去走完这趟旅程，如果角色不立起来的话，那这个事情就没得谈了，观众会不断较劲逻辑是否合理，会不断的找各种情节上的漏洞，这样事情就很难办了。


包括电影里的风景很美，但是导演认为是有理的，关于“美”导演解释说过：“这次比以往更希望“两位主人公看到的风景必须是美的”。交换身体的两人，泷和三叶无法直接见面，只能看到包围对方的风景。三叶变成泷来到东京，通过泷生活的世界和交往的人群被他自身吸引。为此，三叶所看到的东京景色就不得不熠熠闪光。关于泷，也是一样的，虽然三叶生活的系守镇是“乡下地方”，但也有很多场景都令人着迷。对于被这样的人们、这样的风景包围而生活的三叶，也有了关心。但风景的描绘必须有现实感，这方面必然考虑，但某种意义上来说，如果不修饰现实以升华美景的话，对于主人公们的情感变化就没有说服力，观众也难以被角色情感所感染。如果是东京被污染的风景，三叶喜欢上泷，这件事就无法令人感同身受。从这方面，注意到了描绘美丽风景的必然性。”风景的描绘必须有现实，这也为电影营销种下了种子，导演用了许多真实的生活场景，如果没猜错，你最近应该经常看到很多粉丝在拿电影和真实地方做对比吧？

网上的对比图

音乐，导演必须要感谢 RADWIMPS 。 RADWIMPS完全赋予了这部电影情感推动，这次导演没有选择过去的舒缓的配乐，而是微微偏向摇滚风格 RADWIMPS，这也拉宽了故事维度。NHK 曾做过一个调研，在电影 8月 26 日上映之前，社交网络上关于电影的评论从 8 月 15 日就开始猛增。皆因主题曲在电影上映之前发布，迅速在年轻人中流行开来。在 YouTube 上用“君の名は。”作为关键词进行检索，可以得到超过 41 万个结果，喜欢歌曲的粉丝纷纷在网上发布翻唱翻弹的视频，播放量从百万级到千万级不等，为电影上映的预热做足了贡献。

好的宣发策略，也是推动这部影片大火的重要原因。

该片是由光线和猫眼联合发行的，这也是2家合并之后，合作的第一部影片。电影11月份定档，定档，其实时间不是很充分，但是，这案例确做的非常完美。比如光线他们和“时光相册”应用推出了 “新海诚同款滤镜”——你可能已经在朋友圈看到有人在晒“二次元变身”的照片。这个应用的人气，可能也会给电影票房带来一些帮助。

与此同时，光线控股的猫眼电影为《你的名字。》进行了规模巨大且额度甚高的票补——预售期内不限量，每张票仅需10元。