电影制作者和剪辑师之间的关系可能并不像导演和特定演员或制片人、摄影师之间关系那么具有代表性，但也有例外情况。例如，对于Martin Scorsese的事业来说，没有人比Thelma Schoonmaker更不可或缺。Steven Spielberg的大部分影片也少不了Michael Kahn的修剪。

通常这种合作被认为是一种特殊而又占据核心地位的关系，而在过去10年里，又有一对人物进入了这一行列：Paul Greengrass和Christopher Rouse。自2004年剪辑《谍影重重2》以来，Rouse几乎参与了Greengrass的所有影片，虽然他们只合作了5次，但彼此却已经密不可分。

Rouse最近凭Greengrass执导的《菲利普船长》获得了他的第三个奥斯卡提名，同时也获得了他的第二个ACE艾迪奖。HitFix近日采访了他，了解他与Greengrass接下来的合作，以及奥斯卡奖和他近期的行程。


HitFix：你是怎么进入剪辑这行的？
Christopher Rouse：我是电影世家的第三代，我从小对电影有着很大的热情。我小时候自己制作超8mm影片，并且一直喜欢剪辑过程。高中毕业后，我父亲正在执导一部影片，我便去担任他的私人助理。当时有两名很棒的剪辑师Bud Isaacs和Bernie Balmuth参与制作，我便一有机会就去剪辑室向他们请教。我十分幸运，因为Bud带我制作了他的下一部影片，我由此进入剪辑行业。
HitFix：你是如何认识Paul Greengrass的？
Rouse：我曾为《谍影重重1》工作过，并且跟制片人Frank Marshall很熟。当Paul被邀请执导《谍影重重2》时，他告诉Frank他喜欢与来自好莱坞的一些团队关键成员共事，因为他想得到一些与他在英国做的独立项目所不同的体验。Frank推荐了我，有一天下午Paul给我打了电话。我们在电话里聊了很久，我想我给他留下了很好的印象，因为他背地里就把我雇用了。


HitFix：你如何评价你跟他在合作了5次之后的关系？
Rouse：这是我拥有的最珍贵也最具创造力的关系。这不仅仅是工作关系，Paul和我也是亲密好友。我很荣幸与拥有广博世界观的杰出电影人合作，选择我极为感兴趣的项目，他也是身边的一个不错的朋友。正如一些坚固的友谊一样，我们的关系基于彼此信任，当我们交谈时彼此非常开放，这对创造力来说大有裨益。
HitFix：他在什么情况下会亲自指导剪辑？
Rouse：我认为这取决于你如何定义“亲自”。Paul的远见和强大视野推动着所有的环节，所以实际上他参与了所有事情。但是Paul的流程有着非凡的包容性，他鼓励他的演员通过即兴创作探索戏剧的更深层、更真实的方面，他给我极大的创作自由来处理他的材料。这就是为什么我喜欢跟Paul合作。他总是想看我认为最好的版本，无论这个版本是否与剧本和实际拍摄相接近。他鼓励我做出大胆选择，并跳出条条框框，从而总是让我能够进入创意的世界。这是个非常流畅的过程，根植于我们经历的数月的合作和交流。
所以剪辑既是结构坚固，又随时可以修改。Paul喜欢把我们做的称为“一起演奏爵士乐”。当Paul拍摄时，我经常给他送剪辑样片，我们每天进行讨论，关于如何使用这些素材。拍摄结束后，Paul来剪辑室看我的工作。我们会长时间进行讨论，然后他会在我做出修改时回避开。当我修改完后他又回来，我们再次讨论，如此循环。我们在后期制作的方方面面都密切合作，直到完成全片。


HitFix：在剪辑他的纪录片风格的影片时，有什么特殊的挑战吗？
Rouse：Paul的流程根植于他的纪录片执导背景以及他对《真实电影》的喜爱。因此他没完没了地寻找戏剧性的本源，无论是否吸引他。他喜欢拍摄演员们的长镜头，经常要重拍好几次，以便让演员更自主、更深入理解角色所处的境遇。他鼓励即兴创作。因此这在使得他拍的素材丰盈而有趣的同时也让我的工作量大为增加。有时候送到剪辑室的镜头会跟剧本写的一样，有时候又会与之大不相同。鉴于Paul和演员们在拍摄时的种种发掘，同一天上午拍的素材跟下午拍的素材就可能相差很大。所以要把这些素材拼接起来是很困难的。



HitFix：那么对于《菲利普船长》，你如何描述当你拿到素材时你对于它们的处理方式呢？

Rouse：我想我对待《菲利普船长》跟其他项目一样。我总是尽可能深入理解故事、角色和主题，然后尽我所能呈现出这些东西。因为《菲利普船长》的情节有惊悚成分——剧情是制服劫匪——因此非常重要的一点就是实现这种类型化叙事。影片必须要吸引人、有悬疑，并有很强的叙事结论。但是Paul也把《菲利普船长》看成是角色为核心的影片，讲述两名船长在第一世界和第三世界强加的各种条约之下生存的故事。另外，建立并发展角色特点也是很重要的，不仅有助于推进剧情，同时也有助于体现影片的中心思想。

另外，在整部影片中建立越来越紧张的感觉也很关键，同时也要给演员微妙地表达复杂情感留有余地。影片中也有很多更小的戏份，每个戏份都要以不同的方式完成。例如，有一场戏是菲利普在救生艇上被绑架，演员之间的交互非常频繁，需要让观众觉得即将会有什么事情发生。这样的话增长的紧张感就在不可预知的节奏下酝酿起来了，然后在事件发生到令人惊讶的转折点时爆发。而在海豹突击队占领救生艇，救援菲利普的戏份中，就需要感受到美国海军实力和他们到来的必然性。此处的紧张感就来自于时间所剩不多，而这一紧张感在高潮戏来临时到达顶峰。

整个过程中，我们都得跟角色建立起情感关联。影片不但需要一个令人兴奋的结局，同时还需要有复杂的情感，并让观众的情绪得到宣泄。

HitFix：这部影片中最大的挑战是什么？

Rouse：我想最困难的是把影片做成Paul想要的样子，同时又能十分吸引人，具有饱满的角色和引起共鸣的主题。
HitFix：在《菲利普船长》中有没有什么你以前没做过的事情？

Rouse：对于Paul的项目，我总是介入得很早，但是在《菲利普船长》的剧本编写和前期制作环节我花了更多的时间与他讨论。Paul在开拍前6个月就找到我，我们在剧本编写过程中详细查阅剧本，讨论方方面面。很多在拍摄期间可能发生的问题早在摄影机启动前就解决了。不用说，早在我剪辑影片之前，我就已经参与影片创作很长时间了。


HitFix：得到奥斯卡提名感觉怎么样？

Rouse：绝对超乎想象！当你的同行认可你的工作并给你这个荣誉时，这已经不是客套了，这是无法抗拒的。得到提名对我影响很大，因为我想起了我的父亲（制片人/导演/编剧Russell Rouse），他在1959年得到了奥斯卡最佳原创剧本奖。

HitFix：这次提名跟你之前凭借《93号航班》和《谍影重重3》得到的提名感觉有什么不一样？

Rouse：每个都很不寻常。因为《93号航班》是我第一次得到提名，给了我全新而狂野的感觉，《谍影重重3》很特别是因为我在完成了前三部影片后对于这一系列的剪辑有如此深的感触。同时，由于我为《菲利普船长》花了大量时间，从剧本创作到前期制作、拍摄，再到后期制作，《菲利普船长》获得提名对我来说是很棒的！
HitFix：考虑到这一点，那么对于Tom Hanks和Paul Greengrass没能作为提名者跟你一起去颁奖礼，你感觉怎样？
Rouse：这实在是苦乐参半。显然我对我的福气感到狂喜，但却为Paul和Tom感到惋惜。这一年对他俩来说很重要，我非常尊重每一位获得提名的人，但却无法接受他俩没有得到相应提名。Paul执导了非常棒的影片，主题复杂而反响强烈，同时有很强的娱乐性。他在非常艰苦的环境下拍摄，尤其是在水上拍摄，演员们表演得非常好，包括一组以前从没演过戏的年轻人，他们对影片来说必不可少。Tom的表演令人惊叹，承诺、抉择和细致入微的表演……他的这一切情感都值得铭记，在影片结尾让我们提心吊胆。当然我存有偏见，但是我认为他们应当得到提名。