以下为赵小丁老师在 2012 年影视工业网公开课上做的分享文字实录，一共分为 6 部分。本文为第三部分，其他文章可点击下方链接跳转阅读。

【影视工业网公开课】电影摄影-赵小丁（1）：电影和电影摄影

【影视工业网公开课】电影摄影-赵小丁（2）：摄影的艺术和技术

【影视工业网公开课】电影摄影-赵小丁（3）：团队合作

【影视工业网公开课】电影摄影-赵小丁（4）：入行建议

【影视工业网公开课】电影摄影-赵小丁（5）： 电影工业化及多门类创作

【影视工业网公开课】电影摄影-赵小丁（6）： 现场问答

我们顺便和大家分享一下团队创作，合作问题。刚才我说了，首先，和导演合作，是摄影师必须面对的一个，他其实是带有职业特性和职业道德的这么一个话题。怎么说呢？摄影师会和各种导演合作，你比如说，新摄影会跟很有名气的大导演合作；也有很有经验的摄影指导呢，跟新的导演合作。不同的导演和摄影的这种合作模式，都是我们摄影师有可能遇到的。因为我这两年除了和张导合作以外，跟新导演合作比较多。我从09年，一共我大概算了一下，跟四位新的导演合作。一个是《大兵小将》的导演丁晟，他原来也是拍广告的一个导演。还有一个是《决战刹马镇》的导演李蔚然。今年夏天又合作了一个新导演，叫非行，也是过去拍过一个戏，今年是第二部戏。还有一部大家可能也听说过这个电影《铜雀台》的导演，完全是第一次拍，也是过去拍广告的一个导演。

很多人，包括媒体的人也问，你跟新导演怎么合作呢？其实也很简单，人家找你，首先人家找你来，人家的目的是什么？你首先把这个弄清楚了，是吧？第一，人家可能是需要你的经验，需要你从拍摄进度上，从现场方方面面的掌控上有一个安全感。第二，他们也希望你能通过自己的经验给他们更多的帮助和建议，但是绝不意味着说你在现场，你就成了话语权，我刚才不是说了吗？摄影师它要遵从它的行规，职业道德。你可以在创作上提建议，但是最终的决定权，在艺术上的决定权，其实还是要服从导演，我觉着这是一个大的游戏规则。在这个基础上你可以尽可能的提你的建议，你把你过去的一些好的经验都拿出来跟导演分享，给年轻导演更多的帮助，他们心里有安全感。其实我合作下来的体会是，他们真的有的时候很依赖你，但是其实年轻导演有很多的艺术特质，有很多的想法，想法最终我们要过滤、要筛选、要平衡，包括跟制片，有一种平衡的关系。你比如可能在拍摄进度上，新导演会比较执着的追求他的创作，他的艺术感觉，有的时候他把周期这事忘了。他没有一个概念说这个片子这个预算是要在两个月之内拍完的。这时候，我觉得作为有一定创作经验的摄影师，就要把这个平衡度把握好，我觉得这就是摄影师应该做的事，其实这种团队的合作还是回归到原点上的技术与艺术两个层面上的东西。具体的你在跟导演合作上，还是要不断地在这两层面上发挥你的最大的能量，就是来帮助导演合作。

那么新摄影师和大导演合作这种模式呢，将来我们在场的这些同学也好，还是摄影从业人员，你们有可能都会遇到。那这种也是这个概念。其实我相信任何一个导演，从最初我和张导合作开始，他聊天就说更希望一个新的摄影指导给他更多的建议。因为这些老导演呢，或者说经验比较丰富的导演，他们更不满足于你来了就是做一个匠人，一个机器匠。有的时候，我们底下开玩笑就说摄影师干什么的？摄影师就是在现场预备、开始，按一下电门的，就是按电门的那一个。当然这是一个玩笑话，其实所有的导演都希望不是我说怎么弄你就怎么弄，甚至连机位你都不管就给我摆上了，就把这点事给记录了，那他找你干嘛啊？他找谁都行。所以他其实需要更多的建议，把影像的东西怎么用好。几卡车的东西放在那，一部比较大的制作的电影，大的商业片，它的一般摄影和灯光的预算，按常规来说，都是占到整个总预算的10%，那人家把钱花到这了，这些东西你要把它用起来，用好！你要充分利用自己的艺术感觉，利用你对这些设备在技术上的掌控，去做好你的事。所以说，将来你就可以面对不同的合作者，不同的导演。他跟你合作完了，下次他还想着你。

其实团队合作这个事如果再扩展，再外延一点说，他跟导演的合作是最主要的一个部分，但是还有很多其他部分。因为一个剧组他有很多的创作部门，跟美术部门，跟录音部门的协调合作，都是你将来从事艺术创作当中的所要面对的很实际的问题。而且他这个合作有的时候是很有技巧性的。其实摄影和美术的合作，直接关乎到这部电影在视觉和影像上的成与败，我觉得在电影摄影上，它的主要任务就是摄影和美术来承担的。其实美术做什么呢？美术就是给你提供一个环境，比如说拍人，这个人物是被摄物体；拍景，这个景就是美术设计，根据剧本的要求，你比如说在搭景的时候，你有一些光线的设计和考虑，你就要跟美术师商量，这场景我们是不是要在哪有一些窗户的设计，甚至有一个天窗，上面将会有一些光下来，这个是特别好的，将来能在创作中体现你想要在光线上要去体现的一些内容。

录音部门呢，它是声音的部门，他也是很重要的技术部门。它相对来说就更技术性一些。我们有的时候也在讨论一个话题，就是画面纯视觉的东西和声音纯听觉的东西，它各自都能表现出来一些自己要表现的一些感觉，但是有一种特殊的感觉（看电影的时候我也特别的注意这个感觉），叫视听联觉。视听联觉就是说在画面和声音同步叠加的时候，它现场产生的一种特殊的感觉，这种感觉是大于视觉和听觉的。我们一会也看着试试给大家找一些画面和镜头，跟大家分享。这种感觉是画面和声音两者加起来以后作用到人的听觉和视觉感官上，产生的一种比较特殊的感觉。我们做过实验，同样的看画面，你把声音关掉，你把画面关掉，再放声音，和最后画面声音都打开的时候，这感觉是不一样的。它可能是这种视听联觉刺激你的肾上腺素的分泌。这是一个生理的现象，是摄影师和录音师声音上的合作。

你看我们在拍《十三钗》的时候吧，我们有一个镜头，我记得很清楚，子弹穿过教堂玻璃打中一个女孩。那个子弹穿玻璃的镜头，那个瞬间我们是用了一个超高速的摄影，好像当时用的是1600格/秒，他能看清你肉眼平时看不到的细节，把一些细节无限放大。那后期的时候，我们的录音师陶经，他也做了相应的处理。因为声音这个东西你说用高速，超高速表现怎么表现？陶经他们做的特殊的处理就是那个玻璃破碎以后的那种金属感，很尖清脆的声音，他又加了一些其他的技术处理。那个镜头一会儿可以给大家放一下。因为这个镜头，当时《十三衩》在美国放的时候，陶经还得了一个录音师协会的奖，很多同行就提到这个镜头的声音。其实讲团队合作，摄影师作为一个最重要的技术部门，你要学会和其他各部门的协调合作，大家统一在导演的总体构思大的框架之内，来把这个工作做好，这个都是摄影师的必修课，也是我们平常自我需要提高和培养的一个很重要的素质。