和你一样，我听说和看《幻乐之城》都是冲着王菲来的。但是，我很快就被节目本身迷住了。上周刚刚播放了第一期，嘉宾：是黄晓明、任素汐、雷佳、易烊千玺，各自表演的节目都很棒。
其实《幻乐之城》很早就听说了，也关注过一段时间。
《幻乐之城》预告片
之前有部分主创演讲的PPT流出，我们可以从PPT上看下节目定位：打造了沉浸式观演舞台，以音乐表演作为主要形式，嘉宾提供灵感，专业人员集成创作，最终共同完成一部音乐故事短片。大白话来说，就是要将音乐+电影+现场结合在一起，也就是梁翘柏说的：把一气呵成的音乐现场用电影的呈现手法直播出来。
节目共12期， 其实简单来说就是，每期请4个演员（或歌手）分别与4个导演搭档。由演员（或歌手）选择一首歌，并提出一个想表达的观点，再由导演将其扩充成8分钟小短剧，然后留给导演32天创作和排练期。最后由这位演员（或歌手）边演、边唱进行诠释。
《幻乐之城》录影棚
场地被列为资源，节目组分了三种，然后由嘉宾抽签决定场地。
A级资源对应的是300㎡场地，第一期对应的是：任素汐
B级资源对应的是200㎡场地，第一期对应的是：黄晓明和雷佳
C级资源对应的是100㎡场地，第一期对应的是：易烊千玺
因为节目一直宣传全部一镜到底，其实这个也是吸引我的最大好奇心，这个所谓的一镜到底，并不是不剪辑（导播切换也是剪辑），而是演员表演的不NG。
我们在电影里看到的一场戏，其实是由无数条镜头组成的，也就是大家经常说的拍了多少“条”。有些导演有保一条的习惯，其实就是为了给后期剪辑的时候提供素材。
《我不是药神》的导演文牧野就有保一条的习惯，工作习惯无好坏之分，只看效果
所以，往往在电影里，看似一个简单的动作，可能是由剪辑师在无数条镜头里挑出拼凑成的。而在《幻乐之城》里演员无法NG，那也就是无法通过后期剪辑进行“造假”，演成什么就是什么，并且不管中间出现什么变化，都要硬着头皮继续下去，否则，就是节目录制失败。所以《幻乐之城》的节目录制并不容易，这个需要大量的排练。其实说《幻乐之城》，大家应该会联想到电影《爱乐之城》，名字上也相信节目组多少有些致敬的意思。
《爱乐之城》开场有个著名的一镜到底，这个镜头也是经过了大量的排练，并且每一段都拍了大概25条左右，最后才组成了我们所谓的一镜到底。这种节目如果想拍好，导演首先要非常明确自己想要什么，然后在通过和摄影、灯光、美术、录音、制片…结合场地，进行大量的沟通，从而安排出整个的调度和走位的方式。
《幻乐之城》还有一个不同的地方，现场还进行了配乐、音效，这些整个的配合，并且在节目录制的时候还要保证不穿帮，这个其实比所谓一镜到底更难。
上图来自黄晓明表演的《独木桥》花絮截图，演员黄晓明饰演了当下每一个有目标的成年人，在与自己内心对话，找回并接受真实自己的残酷内心历程。可以看出，这段节目非常“走心”，也就是如何出现穿帮或者早切晚切了镜头，所有的准备都功亏一篑。
非常重要的来了，32天是制作的准备时间，艺人并不是每天都在，比如《幻乐之城》第一期的易烊千玺，能够排练的时间就很少，这就需要导演做好大量的准备，提高和艺人的沟通。
《独木桥》的导演许宏宇剪辑师出身，剪辑的重要性，这个节目里面没有人比他更清楚。《喜欢你》是他的导演处女作，他也用这个电影证明讲述故事的能力。从故事版可以看到，导演许宏宇的准备非常充分。当然，其他组导演一样，不然节目是无法执行的。
既然提到艺人，大家也都在说“艺人不容易”，那他们不容易在哪？其实黄渤在节目里提了一个很重要的点，就是：安全感。
拍摄电影的时候，如果演不好，演员可以随时来一条，可是这里完全不行。关于表演，姜文其实说过一句话：表演其实是暴露，不是在装模装样。为什么很多演员在现场会脾气暴躁，是因为他们这么曝露自己，而其他人居然在一遍嗑瓜子。
被围观的拍摄现场
你看，其实演员是被人群团团围住的，他们打开自己，其实非常不容易，并且还要被众人围观，极容易被打扰。
其实我还挺喜欢的黄晓明和许宏宇导演联合带来的《独木桥》，我们可以看看，他们是怎么一次完成这个短片的。开始之前，先看看《独木桥》讲的是啥。
许宏宇导演发微博说：黄晓明提了《独木桥》的想法，讲一个人去自省和直面自己的一个心理过程。可以看出，这个短片非常走心！
开始之前，我们先看看《独木桥》可以利用空间，以及现场搭建是什么样子：
一个环形的走位
短片开场的镜头，使用了伸缩摇臂
熟悉门道的影迷都清楚，“假长镜”最喜欢用快速摇镜头、来掩饰其真实的剪切点。
许宏宇导演说拍摄这个短片用了7台机器，其实可以看出来基本是有：伸缩摇臂、斯坦尼康、固定机位三种拍摄方式。
下一个镜头是一个人影，主要用来渲染情绪。
演员起身，景别开始发生变化
走到室外，镜头切到了斯坦尼康拍摄
这里不仅机位要配合，灯光、音效和监听也要跟上。
因为唱歌都是需要带监听的，但是这样会影响表演，所以节目组使用了小音箱的跟踪。
这样让黄晓明进行了“吐槽”。
顺便插一句，很多人在问如何藏麦的问题，如下：
继续：
其实我个人特别喜欢这个镜头
直到这里，节目才正式开始，出现了名字。
几个机位剪切的变化不用多说什么，明眼人一看就知道。
这里比较有趣的是拍镜子的这个概念，当然这个短片里因为无法进行后期加特效，采用的是“真假主演法”，玻璃另一面使用了“无脸男”代替黄晓明。这里摄影机的拍摄角度和剪切的时长要拿捏好，不然很容易出现问题。(ps:这个短片使用了现场调色，其实看导播台，能非常明确的发现，素材和成片不一样。）
然后演员继续，已经开始起身走动，到了另外一个空间。
可以看到这个场景也是至少用了三个机位
最后镜头切回刚刚已经拍好的开场，所以的一切都是来自主角自己内心的想象，完成了这次和内心的对话和蜕变。
我们用许宏宇导演的话来结束：如果你和作品里的主角一样，正处于人生当中自我反思和梳理的阶段，我相信《独木桥》能够让你产生更多思想和情绪上的共鸣。如果没有的话，那恭喜你，你也许正处于人生的巅峰，觉得很多事都很顺心，但也许，有一天当你感觉到迷惘的时候再回来观看《独木桥》你会有另一番体会。其实创作这个作品的过程，也很像我和晓明走在一座独木桥上，你会恐惧，你会犹豫，你会不自觉地往下看，甚至往回退缩。但令我开心的是，我们最终以遵从自己的内心选择的方式，坚持了下来。
怎么样，拍摄这个短片比你想象的不容易吧。
其实其他三个短片也都非常不错，.任素汐和辛爽导演的《时光机》，雷佳和沙维琪的《虹·光》，以及易烊千玺和彭宥沦导演的《对不起》。如果展开讲，就太多了，如果大家感兴趣，就留言告诉我，或者进入圈子，后续会更新在《幻乐之城》的圈子里。