一部姜文电影，从剧本到筹拍，从拍摄到后期，从宣发到上映，制作周期往往需要3、4年甚至更长。但姜文说，他的电影是纯粹的伏特加，如果你仔细看，会发现每一部里有20部的内容。在姜文的电影剧组里，导演、编剧、摄影、制片、剪辑、灯光、美术、剧务……每一个部门如何配合和碰撞，点燃大银幕里的浪漫、天真、勇猛和感伤？
上影节主席论坛上姜文和他的电影伙伴们，分享了和姜文一起拍电影的故事。论坛时我们做了文字盖楼直播，这篇文章也是根据现场整理。
参与嘉宾：
姜文
剪辑师：张琪——电影剪辑师、预告片剪辑师，参与作品《芳华》《邪不压正》
制片人：张望——参与作品有《阳光灿烂的日子》《长城》
剪辑师：曹伟杰——参与作品《太阳照常升起》《让子弹飞》
服装设计师：Uma wang
编剧：孙悦——《邪不压正》编剧之一
编剧：李非——《邪不压正》编剧之一
摄影指导：谢征宇——《寻枪》《一步之遥》
演员：周韵——姜文说是周老板
演员：彭于晏
聊故事
孙悦：给姜老写剧本是干力气活的过程，更像是做雕塑的感觉。先要有一个大的轮廓，然后再一点一点的磨细工。
李非：首先我们片子第一编剧或者主力编剧就是导演，他自己想清楚之后，把骨架想好，才开始找编剧。然后告诉我已经有了剧本，让我先沉浸当中去写，在我写了七八场戏以后，才看到之前的剧本。其中创作的愉悦是无法传达的，真的进入姜文导演气场中时，沉浸在其中就忘了累，因为我们编剧是需要进入角色。过程中会忘掉苦、乐，而是真的以一种享受，享受角色带给我们的愉悦。
孙悦：外面很多都在传说姜文拍戏没剧本，说剧本现场写。其实在开机前一年以前就有好几稿非常成熟的剧本，那为什么拍摄的过程中依然有编剧要一起跟着？为什么每场戏拍之前还要不断的改？因为在摄影机拍摄下来之前，依然是有空间更好一点。我举个特别小的例子，在拍《一步之遥》时，有一个过场戏，大概不到20秒，最初剧本是56个字，最后把这56个字拧成32个字。看起来是字数在缩水，实际上剧本呈现出来的，包括演员的表演，都是特别有节奏感而且很丰富。
姜文：我是觉得组里的人都有才能，才能做点事。然后，我也不能接受两年前写好的剧本直接拿去拍。我们要贯彻执行莎士比亚同志400年前写的东西，没道理。如果他还活着，也得必须跟着一起改，或者其他人去改。何冀平老师写非常完整的《侠隐》剧本，但我们都知道还没有到可以拍的程度，那就得继续向前，所以勘景、服装。剧本就一起走。
我拍电影很少，就拍了六部，我觉得我拍的电影是很有质量的。我拍戏主要是迷恋于创造一个世界，或者把自己感受的世界呈现出来。对于我们这些人来说，往这里搭时间是愉快的。为什么我拍彭老板的时候那么仔细、认真？我觉得他们把一年的时间放在这，我要对得起他。所以这是我对电影艺术的追求。
而1937年，中国面临的是国破家亡全民抗战，抵抗侵略者，这在全世界都是一个最应该表现的作品，可是中国做的还没有洋人做的好。之所以坐在这里的中国人能够知道纳粹是坏人，知道犹太人被迫害，那是因为洋人在这方面不懈的努力。他们的投资人、艺术家每年都在做这样的事情，让一个在中国长大，甚至是小镇的青年都知道纳粹做了什么。而在很大程度上，大家并不知道日本人到底做了什么，这是一个对人世间负责任的态度，谢谢。
聊表演
彭于晏：第一次见导演那顿饭很难忘，没有聊任何关于“侠隐”的事情。而是听姜导聊了很多生活上的事情。他说电影对他来讲是另一个世界，有时候他觉得拍电影好像可以逃脱现在的世界，他觉得电影世界更美，更浪漫。
姜文：彭老板让我很吃惊，他能管控自己，这是我做不到的。其实减肥、增肥很难，也很容易。脑子和灵魂形成一体就可以减肥了，用脑子去操控身体这个工具，可以让他胖一点、瘦一点。这么说起来很牛逼，但我做不到。可是彭于晏能做到，这不是一般人能做到的。彭老板这么有情感的人，可以用情感去表达角色的人，同时又这么理性，这么理智的行为，这让我非常敬佩。也就是说他了不起，所以他的戏其实假装用身体演，但实际是用头脑演，这样的演员其实不多。
表演其实是暴露，不是在装模装样。为什么很多演员在现场会脾气暴躁，是因为他们这么曝露自己，而其他人居然在一遍嗑瓜子。当我看到这些演员为了这个角色是把自己的内心世界，包括时间都搭在这上面，我是要把他们自己和角色的生命融在一起拍下来，将来小彭过多少年回过头来看，不会觉得这段是“表演”，而是自己的成长过程，也是自己内心的曝露。并且是不在这个角色的带动下，可能都不想曝露的这些，这样再回头看自己的时候，也是有意义的一段时间，这对他个人也是一个值得的经历。对我自己也是这样，我希望我有这样的一个表演机会，但很少碰见这样的机会。因为很多摄制组他们根本就不明白要做这样的事，以前谢晋有这样的时候，外国电影有这样的时候，但中国现在越来越少。
聊态度
服装Uma wang：创作的整个流程跟我过去自己做的完全不一样，因为导演要陌生感，要一张白纸，这个点启发了我很多。电影是先有人物、时代背景和故事情节，但在一个盒子里面怎样还原最真实的状态，这是我要考虑的。
谢征宇：Uma wang老师提到的陌生感也是我们剧组的基本原则，每个人都有一个自己对自己的要求。我们台词得是一个独创的台词，其实我们很少会有观众常用的词，这是导演一直以来的追求。
姜文：我觉得现在做电影的都有一个特点，就是同时接好几个戏来拍，在我们剧组没有这个情况。包括彭于晏和廖凡他们，没有他们的戏的时候，他们也会在现场来看别人的戏和别人的演技，这个对现在的演员来说太少见了，也是我们剧组特别有营养的方面。
提问：为什么是电影第七？
姜文：生活第一，有人爱睡觉，那就让他睡，这样他才能照顾第七项。我们从来不说电影是生命，要为他付出，要死在片场，这些是鸡汤。生活是第一，永远要吃好、睡好、喝好，像我一拍戏就变成胖子。当所有这些都做好以后，电影自然会好，我是这个意思。
提问：很多西方的电影，讲的是纳粹以及纳粹当年的暴行，但是你常常用一个喜剧的方法来进行表现，您是不是认为用喜剧来淡化，会使中国观众更能接受？
姜文：西方人这方面的确做的好，对我来说他们不止在拍严肃的题材。他们不仅有《希特勒的名单》，还有《美丽的人生》、《虎口脱险》。看到悲剧还有机会笑。
我觉得那是一种荒诞，荒诞其实只有在观察超过表面的时候才会发现，但这种东西存在于整个人世间。猴变成人到今天充满了荒诞，无论是战争中还是非战争中，还是今天的论坛中，永远都有荒诞。追到这个，其实会更有可能找到接近本质的东西。我很庆幸我在创作中可以触摸到一些荒诞的东西。荒诞不是可笑，是接近本质的东西，《阳光灿烂》《一步之遥》包括《邪不压正》里都有。说白了，我四年拍一个戏也在不断的找这个，如果不找到这个，我一年可以拍四个电影，但是找到这个是比较难的。