在这个技术飞速进步的时代，常常让人感到如逆水行舟，不进则退。不断拥抱新技术的道路虽然充满挑战，但也因此妙趣横生。今天这篇内容，是特效公司PIXOMONDO今年早些时候在海外的测试分享，让大家尝尝鲜，正式大餐还在后面。
如果你想更加深入的了解虚拟拍摄，本周日晚 7：30，可以关注PIXOMONDO首次在中国虚拟拍摄测试。因为虚拟棚的开放时间已过，所以我们应用视频直播的方式纪录下了这次测试，角度也非常全面的为大家展示与讲解这次测试。其目的是与大家一同认识这项技术，接受它的限制，以及合理应用。本次直播将是PIXOMONDO智能棚第一次在媒体公开平台上的亮相，想要一窥究竟的同学们欢迎关注周日的直播。
在周日的直播中，PIXOMONDO还邀请到了ROE，Nvidia，Lenovo，Virtual Point，SJWORKS几位技术合作伙伴，与大家一同互动交流，欢迎大家届时收看。识别上方海报二维码或点击阅读原文，加入中国视效制作者社群即可观看。
分享目录
- 为什么要引入虚拟制作
- 对电影制作者的益处
- 虚拟制作与传统视效制作的区别
- 虚拟制作成功的关键
- 数字制作中的实时技术
随着计算机技术的迅速变化，特别是在CG中，我们看到实时技术的应用越来越多，尤其是在电影制作方面。Pixomondo的探索之一，便是使用游戏引擎，在拍摄现场驱动交互式内容，在本例中我们使用了Unreal。
与光学跟踪系统一起，输入摄像机的运动，由此我们可以在实景、实时环境、交互内容、演员、以及摄像机之间创造一个真实的透视。甚至可以结合蒸汽，或任何其他环境效果来创造沉浸式体验，并将LED屏幕上的虚拟世界和影棚搭景，这两个世界联系在一起。我们能够从LED投影获得照明和环境光。可以做到真正的“镜头内视效”(In-Camera VFX)。
正如我所提到的，技术变化如此之快，以至于每一个工作室在实时技术方面都必须以某种方式适应它。比如Look Dev，已经可以用基于光线追踪、PBR材质等效果实现实时渲染，这将有助于大大压缩迭代时间。在Pixomondo，我们已经在实时技术和传统CG之间共享了大量的工作流程，我们可以看到，在未来，这两个领域将继续重叠，甚至可能合二为一。
对电影制作者的益处
对电影制作者来说，一个好处就是导演可以上来就拍，并且做到“镜头内视效”，如果我们在实时虚拟制作环境中工作。你可以用LED屏幕照亮你的场景，这赋予了摄影指导和摄影师提供了一个非常好的工具，去完成一个场景，一种特定的情绪，一种他们想要传递的感觉。而且非常灵活。你可以实时拍摄。你不需要等到太阳下山或太阳升起。你可以实时进行所有这些方面。这是一个非常省时的因素。
另一个好处是，即使不使用它来创建最终的视觉效果，也可以将预览，或任何布局加载到实时系统中，让导演看演员和环境的现场合成，看看是否一切都达到效果。或者甚至可以就某场戏份现场剪辑，就像做了一个后期预览。你有一个一站式的解决方案。你可以用一个系统搞定。
虚拟制作与传统视效制作的区别
它基本上把大部分工作从拍摄后移到拍摄前。虚拟制作与传统视效工作流程不同。在传统工作流中，有前期制作，制作（如拍摄），以及后期制作。在这种情况下，大多数工作通常发生在后期制作中。在使用实时环境的情况下，你需要在前期制作阶段完成资产、环境。这意味着你需要在开始的时候花更多的时间进行计划，进行创意和技术上的确认，做测试和研发。
虚拟制作成功的关键
对于虚拟制作而言，很多事情需要在前期准备好。先是研发、艺术方向、资产生产、建立一个完整的虚拟制作pipeline等，然后才是现场。当你在现场的时候，你需要有一个团队来运行虚拟制作pipeline，从LED安装、电脑运行、实时合成、调整环境，资产以及拍摄过程中的照明等。这意味着实时技术的pipeline，对于虚拟制作的运行非常重要。
数字制作中的实时技术
实时技术已经在Pixomondo的pipeline中运行了很长一段时间。我们已经在很多项目中使用，包括主题娱乐部门、商业广告、厂标动画和预览等。目前，我们探索实时技术在最终画面制作，以及视效制作流程中的应用。因为我们可以看到，实时技术和虚拟生产是视效的未来。
今天着重介绍的这种LED屏幕结合镜头内视效（In-Camera VFX）的方式，只是虚拟制作的冰山一角。虚拟制作还包括实时渲染、实时动作捕捉、前期制作VR、堪景等多项内容，篇幅有限，暂不赘述。但无论是哪种类型的应用，当我们说起虚拟制作，都离不开“前期制作”和“实时技术”。
如果大家还想详细，或更加深入全面的了解虚拟拍摄，欢迎大家关注本周日的直播，识别下方海报二维码或点击阅读原文即可观看。