提起港式风格的电影，脑海里第一时间迸发出来的是什么画面？是黑帮时代承载一代人的青春岁月，是玩世不恭深藏睿智和格局的赌神赌圣，是愿向上天再借一万年爱情期限的至尊宝，是人鬼情未了的绝世倾城倩女幽魂......
或许，脑海里还有这么一席之地，是如导演王家卫电影那般独树一帜的个人风格和迷惑魅力。从首部有王家卫标签的《阿飞正传》，到获奖无数的经典之作《重庆森林》，到风格鲜明的武侠片《东邪西毒》，再到华语片的一代经典《一代宗师》。王氏风格的经典影片影响着一代又一代的观众和视频创作者，成为屡被模仿的电影风格及作品。
电影《重庆森林》片段
特别带来由 ZHIYUN莱塔社用户 - LoBER 使用云鹤M稳定器拍摄的香港Vlog作品《梦中人，梦中寻》，致敬导演王家卫，致敬演员王菲，致敬电影《重庆森林》。
视频连接：《梦中人，梦中寻》
拍摄 ：莱塔社用户 - LoBER
设备 ：佳能6D相机 + 索尼A7M2微单 + 云鹤M稳定器
以LoBER的作品《梦中人，梦中寻》解析为例，从场景、构图、运镜这三个方面展开，带来8个拍摄技巧教你如何轻松使用稳定器拍出独特韵味的王氏港风作品。
1 室内空间，发挥人物性格和情绪
提到寸土寸金的香港，一定能勾起那些老式居民楼狭窄而密闭的居住环境印象。如果能把这类场景画面加入到拍摄中，则更容易将观众代入到港风的场景及画面中去。
电影《重庆森林》片段
室内空间，对于主角来说可以更自如地表现自我个性和情绪，随性的、傲慢的、开心的、难过的，种种具有鲜明表达的情绪都可在这个寂寥无人的场景中尽情施展。使用稳定器的全锁定模式，即可对无大范围移动的主角作出平稳的推拉抬升抓拍。
当然，如果是选择在夜晚拍摄，融入各种奇异的灯光色彩将有助于烘托人物画面氛围和情绪。
2 融入前景，提升画面层次感
前景的巧妙运用，具有烘托主体和装饰环境等作用，并有助于增强画面的空间深度，平衡构图和美化画面。利用一个虚化的前景或看似不经意的布景，将主角放在后面，可拍摄出具有窥视感的镜头。
电影《重庆森林》片段
在拍摄运动镜头中，借助前景的变化与更迭，可增强镜头的运动感与节奏感，而这也正能突出采用稳定器拍摄相比固定机位拍摄的魅力所在。在使用稳定器进行平移拍摄的过程中，加入这些前景的应用，能对画面层次及质量有显著提升。
3 善用构图，营造场景氛围
经典的王家卫式构图，也是常被模仿拍摄的一个重点。王家卫擅用多种不规则的几何构图，来提升电影的画面感以及营造被摄主体复杂的心理氛围。比如，利用镜面反射产生的叠影构图，是导演王家卫的常用拍摄构图。
电影《重庆森林》片段
此外，对称构图也是常用的拍摄手法，左右或上下的对称画面相互交织，通过香港建筑物外墙的镜面，制造亦真亦假的幻觉视感。
4 慢快门拍摄，制造画面拖影
最具独创性的一幕，在电影《重庆森林》中主角在喝咖啡，前面的人群模糊而快速流逝,留下长长的拖影。这些镜头语言具有独创性，同时又契合人物情绪的电影镜头，突出主题，也被认为是王家卫的经典拍摄手法之一。
电影《重庆森林》片段
这种拍摄手法并不难，采用相机的慢快门拍摄，将相机快门控制在1/30之内，将画面焦点聚集在主角身上，静止或平移运镜拍摄，快门越慢，运动状态下的人物拖影则越长。
5 摇晃镜头，感受快速镜头迷离感
运用摇晃镜头，可对周围的环境和物体制造迷离感，让观众从主观视角感受到迷失和错乱。比如，利用人流拥挤、华洋杂处的大厦，高楼分割出的暗蓝色天空，机场边可以看见飞机起落的公寓窗口，还有路边摊、便利店和酒吧等幽暗的场景进行拍摄摇晃镜头。
电影《重庆森林》片段
稳定器除了可以拍出流畅稳定的影像，同样可以模仿轻松拍出摇晃镜头，甚至，还可以通过“疯狗模式”进行快速转场拍摄，快速捕捉焦点。
除了上述5点，善用冷色调色彩、融入港台流行等音乐元素也是王家卫风格的鲜明特点，可让观众更直观感受港风的画面影像。不妨趁着这个周末或好好计划一番，来到香港也拍出一部专属你独特韵味的港式风格影片。
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