第一部分：（课堂时间）
课堂上陶经老师与大家分享了电影声音设计的四个观点。第一部分是关于电影声音设计观念综述，从艺术形式、美学的角度讨论了电影是什么？电影是一种艺术产品，做电影的人一定要摆明自己的心态，这个产品的完成会受到多方面的因素干扰。以及在拍片现场具体遇到的人与人之间的沟通合作问题等。

第二部分：（课堂时间）
电影的本性是物质还原。好的电影一定有厚实的生活基础。电影声音也一样。陶经老师举了2个具体的例子，都是大家耳熟能详的经典作品，讲解声音在电影中是如何发挥作用的？

第三部分：（现场问答交流时间）
现场交流时间，非常有幸邀请在场的王丹戎老师与陶经老师一起解答童鞋们的问题！


课堂内容文字整理：
上半场
我想这是有意义的。别看到的和听到的都是一样的，那是很没有意思。第二个我想问问在座的，做录音的，不管哪行哪业，做录音的，请举手，好，那看起来不是很多。那么其他行业的，做导演的，有吗？也有个把，那么，做编剧的有吗？也有个把，做摄影的有吗？好，基本上清楚了。那个，大多数还是作录音的。我今天的那个说话呢，有很大的一部分，有关于声音的创作和声音创作的观念，有一部分呢，是有关于谈到我们的电影，有可能，我们的朋友是关于其他的行业的，我是非常热烈的欢迎。其实，你们听，比做录音的听，更有意义。因为，就是作录音的来听说，他们听到很多。甭管是三教九流的，还是老师的，还是专家的，那么做一些其他行业的人来听的话，我认为不管怎么说，都能得到比较好的资讯，不能自夸哦，但是我觉得还是比较好的，电影方面的作声音的一些观点，以便于大家可以在做视听这么一个东西，甭管是视听的多媒体，还是视听形式的电影，都有很好的一是，不管怎么说，我不想，，，我尽量说的好一点，尽我努力，尽量让大家得到比较多的益处。
我还是习惯站着，不好意思，后面的人，很远。我主要今天要讲4个方面，说的高兴点，说不定有5个有6个。
第一点个观，也是我个人的观点，首先要跟大家要说的，要分享的，是要更明确的一点，电影不是纯艺术，电影这个东西，不是纯艺术，所以但凡有披头散发的打扮成艺术家的，都要表示怀疑，特别是自称为艺术家的，作电影的，都是要表示怀疑。为什么呢，电影自从那个它开始以来，就是从娱乐开始，是从魔术，那么再讲，那个有关于艺术的定义的话，我们很明白艺术是有雕塑，绘画，诗歌，舞蹈，音乐，建筑，这个理论，还没有破坏过，也没有人来让大家口服心服的认为纯艺术还有其他的，那么其他的艺术领略的东西，都是从他这里延伸出来的，有人说电影是第七艺术，我认为那是干电影的人自己说的，卖茶叶的还说自己是第八艺术，所以我们认为我们要很明确的，我们再作电影的时候，我们不是再做一个纯艺术的东西，那么还从那个美学的那个艺术的定义来说，对美学的对艺术的定义，他其实有三条，大家知道就行，第一条，其实就是这个作品，反映，不被常人所反映的人的情感，独特的情感，，不是常规的情感，电视剧里面大量的出现的是常规情感，而艺术的独特性，一定是一个特别的情感，这个情感，不被发现，有可能，这是常规情感，但是这是从另外的一个角度来说明的，艺术作品，这是第一个；第二，它一定是一个不是常规的精神力量，就是我们所说的，我们感叹一个电影，这是好电影，或者，这是好作品，是一个很大的一个作为人的精神力量，它不是一个常规的一个作为过去干一个惊心动魄的事，但是这个惊心动魄的事呢，我还是说不清，像这样的一个没有突破的一个精神力量的一个东西，也不是一个纯艺术作品，我们在绘画，在音乐，在一些雕塑里面，能够发现，我刚刚说的两点，其实不是我说的，是李润家说的，那么，大家在这种前提下，发现这两个都是跟人有关系，艺术，艺术，它一定是纯艺术，是跟人有关系，人的情感的独特性，人的情感的分寸的独特性，包括他的爱情，常见的爱情，很独特，很有力量，很震撼，所谓的用现在的话来说，不是一般的震撼，它有很强的独特性。那么还有一个标志是什么呢，是一个独特的艺术形式，独特的艺术形式，大家就比较好理解，就是梵高有梵高画的独特性，别人取代不了，洛可可的建筑形式，它的起源的几个组的东西，有很强的标志性，独特的艺术形式，它的诗歌，诗歌这节，大家知不知道这个诗歌呢，是空间的艺术，还是文学范畴的艺术，还是实践艺术？行了，不浪费时间，是实践艺术，诗歌，原来的诗歌，需要朗诵，不是写在纸上看就行勒，这个，诗歌，音乐，舞蹈，都是属于实践艺术，这是题外，我要说明什么问题呢，我要说的电影符不符合这个三个特点，其实他是不具有的。我刚刚说的美学艺术的三点，一个艺术家的各有，对一个事物的一个判断发现和创造。那么电影这个东西受太多的干扰，受制片人的小秘的干扰，受明年几月份到期的干扰，受资金的干扰，受录音师的干扰，那不可能是梵高在画画，毕加索说这应该画这，这是不可能，它一定是很自由的，来擅发自己的情感，阐述自己的观点，来完整自己的艺术形式上的构想，那么东西上的干扰，使得我们是做一个载有艺术气质的，或有艺术性的那么一个东西，我一直强调这一点的话，为什么，我希望大家很好的继续做自己的工作，所谓的工作呢，就是我是做什么的，我很明确，我不是一个纯艺术形式的东西，我是在做一个产品，这个对自己是有好处的。所以这一点，我们一定要清醒，包括作品，做导演，做摄影，做录音，都要清楚，我们是在做产品，都是被受干扰的，我们假如这个产品当中，要尽量它的艺术感，那一定像要一个人做的，要具有这三个方面很强的特征，所以呢，我认为大家可以放下心态来做，我接触了一些朋友，为什么后来感觉到这一点，我做了一些学习和研究，有太多的人，他不明白，他认为被媒体煽得就是一个电影艺术家，艺术个屁，你离艺术远着呢，你受那么多的干扰，你受那么多人的左右，你自己逗被这个市场和喧哗都给洗了脑，你口口声声给我说出来的每一个字里面的都透出来了一些公立的东西，明年的大于七的问题，谁谁谁谁能卖多少钱的问题，你跟我谈何艺术？你不要跟我谈艺术，你就首先说我要做一个好的电影的产品，里面有比较好的强的艺术的感觉，艺术，从，美学来定义的方向，以及艺术本身的定义，都会有这些特征，有一些实际意义来说，是什么呢？当我一个职能部门的人，当看到一个剧本的时候，也用这些东西来判断它，就是说，我认为哪怕是一个动作电影，哪怕是一个幽默电影，那么我认为，作电影的这个作品里面，多少也要有很强的艺术特征在里面，三大特征也好，其他特征也好，你会好看。因为观众对你的电影作品的期待就是这样，你不是作电视剧。反过来说，作电视剧的朋友也得感觉，ok，我可以就是更为让传播面更广一些，更让大家轻松一点，我可以加入一些其他的生活常态，人之常情啊，我不说那么激烈啊，但是，你得说的要具有很强的生活性，我是下一个问题再说这个，我只说一个观点，电影不是纯艺术，懂得这些，这对自己作电影何做电视剧都有好处。我们在做一个产品，一个很好的产品，一个具有艺术气质的产品，那么假如说我要做一个艺术电影的话，那就更甭提了，你这个三大特征，首先说你这是垃圾，为什么，你这个我都不.....谁谁谁，懂不懂？懂！谁谁谁知道这个不新鲜，我们家楼老张，就这样，它不新鲜，它没有一个非常锐利的独特的视角，来阐释人的情感，它没有那么强的小女娃子，对爱情，对一个哪怕就是不是爱情，哪怕就是往年的世交的那种情感，那么一种锐利劲，那么一种很强的震撼的精神，你不够格，还有一个就是，你这种形式，我800多个电影里面，我都看过，没有什么新鲜感，你的形式感也不强，用这几个东西，就是以便于我们做录音的做摄影的做导演的也好，去判断你的这个剧本的出发点也好，有的时候，做导演的，要拿着你的这个剧本，拿到一个剧本，有的人说我没有感觉，是，你没有感觉，但你能不能找到一个角度来感想，这也是一个，一个你的功力，我讲的远一点，前几镇那个芙蓉姐姐拉，完了还有一些媒体拉，大家认为比较俗气的，大家，呃哦哦，老百姓可以这么说，你做导演的，不能这么说。什么这不值一提，这什么什么东西，你不能这么说。它能顶新浪微薄头条一个礼拜，章子怡都不行，章子怡能顶新浪头条一个礼拜吗？！她顶不了。最多两三天的头条，为什么？你不要看它芙蓉姐姐本身，你要看那些人炒作也没有费那么大的劲，能顶一个礼拜，疯了！是人们的心理，是民众的心理，是网民的心理，是一种反精英的一种愤怒。你作为导演一定要敢于敏锐的发现这么一点，当今社会啊，一种心理，人的一种心态，也就是我刚刚提到的，导演的敏锐性要从三种角度，发现这么一种东西，哦，芙蓉姐姐当然，她，个人爱好，是她个人的一种个性，这没什么不对的，，但是，重点的是人能够在第一件这样的事出现的时候，命中的心理，民众事无意义的，啊哟，这厮，明天，看看她什么样，啊哟，明天他又那样了，那样！！顶！骂！臭他！我们别的有些，什么这个冰冰那个冰冰，不看不看！看这个。你知道把，一定要做我们的事，我们不要打扮成艺术家，那个懒人，不要这样说，从几方面来说，我说我的那个观点来说，你事要做产品，要发现敏锐的事情，在你的剧本里面出现，你给广大观众再体现你的电影的时候，观众是会有那种，像心跳一样的那种赞同，为什么，因为心跳没有感受的，当观众看到你这个东西的时候，不是看了说明书之后再看，是不知不觉的被你的电影应用，我的第六感觉里，第六思维里面，跟你有非常同步的默契同感何喜欢。我们对芙蓉姐姐这样的人，芙蓉姐姐对不起，我拿你做例子，就是，他拿他做例子，说明大家，有深沉的，潜在的，芙蓉姐姐那年，那个时候的民众心态，完了我回头还要说道其他问题，就是说你要预想到每年的你电视剧的发行，人们的心态，你要有预见性，包括时尚，所以我们不要把我们当成一个艺术家，那么了不起。艺术，就那么六种，全世界还没有人能够那么口服心服的说有第七种，第七种第八种第九种，都是那些商人气息很重的人提出来的，从这个意意义来说，我认为做电影的本身的制作者，要有这样一个清醒的认识，最起码，我只是提醒，在场的录音师，做录音的，甭管你是做现场音乐会的，还是做电影，电视剧的，新媒体的，都要有这样的东西，哦，我今天还可以回回炉，要不然我上这公开课干嘛，什么叫课，课的意思，大家有那么一点时间，大家冒着雨来，听听这厮怎么说的，完了以后，我这厮就这么说的，还有意义我就明白了，但凡有人再说，再自己打扮成艺术家，披头散发，穿的奇形怪状，你这哪是艺术？你离艺术远着呢。你是做音乐的，哪怕判断你是个做音乐的，你也拿这几点来判断他，他这个音乐，不是说你是音乐你就是艺术家了，放屁，你知道把，你这个音乐里面，有没有这个特制，一听，好像听到过，500个电影里面都听到过，大街小巷，厕所音乐也是这样，不稀罕，最起码他的形式不稀罕，那么再加上它的技巧给与你的感受，给予你听着音乐的气息，听着音乐以后，你会感到跟着他的节奏会流泪，有时候跟着他的节奏会流泪，能不能触动你这么几下，就像小锤子打在我的心坎里，有没有独特性，没有独特性，垃圾，你根本谈不上你是艺术家，我是说另外一个问题，我是说。那么好，我们回归到我们的声音设计上来，我们作录音的，都承担一个任务，就是声音设计，为什么呢，因为普遍，因为导演太差，他们一丁点都不懂，他们认为这个说不清楚啊，这个台词不太好，什么叫不太好，职能是我们自己来做，我们来做一些声音设计里的是，我们来做一些脚步声的轻重缓急，我们来做演员的一些情感，对于一个任务的好处，大部分的导演这方面的能力都很差，原因是他们的艺术观点不同，我这是说的客气，另一方面，是他根本没有这方面的训练，这个东西和我们知晓的和国外作电影的人的教育不太一样。他们做导演的，有两个月，你必须要拿着拉出去录音去，必须要，你没有什么其他的，你拿着那个阿来，那时候你拿着阿来3出去牌东西，你必须要做起一个摄影师，你知道拿起摄影机是一个什么感觉，这时候，你会想，哎呦，人是不能往上冲的，一定是需要轨道车，一定是要3、5镜头，要三五的，这个镜头拍出来是什么样，是什么样的感觉，她录出来的东西是什么样，哎呦，这个东西是什么样，让我激动，一个导演，为什么激动，他会想，他会写论文，那么，我们，我们也是一样，对于一些深入设计的事，那么也就来了，也就是刚刚讲的那个问题，对那三个问题的深入考虑，尽量把一个电影一个电视剧，里面但凡有机会有艺术特征的东西，把他设计进去，把他有分寸的不影响整个影片的杰作的设计进去，这个电影你放心，一定好看，老百姓不是傻子，观众不是傻子，不是你的那种宣传方式，有谁就行了，有谁就5000了，有谁谁就7000了，那个时候，有一阵事那样，当时我们拍英雄，有刘德华，甭管好坏，看看看看！现在，一窝蜂的十几个腕儿，一个臭片，大家照样没人看，不知现在大家有没有这样的同感，一定要有故事，有人物，最主要是人物，啊，你不能说是我这个，一打遮百丑，不可能，你打，我还不如看网上的东西，我们那个时候拍英雄的时候，可能还有那个色彩的绚丽，画面的美丽，那种中国文化史的传导，在荧幕上的出现，对于中国观众，还有新的东西，但是对不起，我们拍完英雄，我们就不搞这一套了，所有电影是一个非常时令的东西，不象一个艺术品，它能传很长的时间，这就是
张艺谋很明确的东西，我是一个画面擅长的一个导演，但是我不经常拿它说事，或者我有主次，我们在拍黄金甲的时候我们还是有画面的感觉，但是不是那么突出，因为那已经过时了，说句老实话，拍那个满城锦带黄金甲的时候，我们已经知道，古装武打已经过去了，自从李安的卧虎藏龙，中国的古装武打，拍过的英雄，十面埋伏，黄金甲，这时候已经不应该拍了，但是还有一部分不怕死的，说句实话，是票房死的很惨。你本来就是要做一个动作电影商业电影，那么你到最后，你很艰难，艰难这个词，是比较准确的。好的，我们撇开第一章节，就是给大家一个印象，也是大家的一个观点，知道自己要做什么，对于电影来说，对于电视剧来说，我是这样的一个看法，第二点，我们缺失的，其实我多讲一句，第一部分里面，我们并不是，要定义艺术是什么，而是什么事件，我们能发现他的艺术性，不是说一个艺术性是什么1、2、3、4、5，没有意义，我们只知道，我们面临什么，其实最主要，我们做声音设计，我们做摄影师的，做导演的做编剧的，是拿最多的思考就是，我们能把什么东西做成艺术，一个门口卖糖的老头，他有一段经历，什么是他的艺术的点，能够作为电影的题材，能够塑造这个人物，能够让观众感叹，我们看过无数的电影，甭管是大电影还是小电影，都能发现说，啊哟，他怎么想到了这个观点，他怎么能塑造这么个人物，他怎么就是把一个十八世纪，打开被枪毙的被杀头的那么一个英国的点，那个时候，是不能打开的，因为他是天主教，但是他太不能忍受，那些女人的悲惨，一定要，他是因为可怜这些女人，就帮助了这些女人，打开，最后被杀头，但是他心是非常好的一个人，啊，一个老太太，平时就是做那个housekeeper，平常就是帮人打扫房子，收拾用物，通通帮人打开，这些女人就是哭着，天要塌下来，上帝，到底有没有帮助了他们，但是最后被人发现，就杀了。我的意思就是说，尽量要发现一些独特的东西，来引起观众的一些思考，来引起观众的一些感叹，来引起人对人这么一种关系的一种同情，一种情怀，那么这种情怀的强烈性很强，～我刚刚随便说了这么一个例子，这个英国电影叫什么，我忘了，拿了奥斯卡，那天我也去了，去拿那个十面埋伏的声音的提名，没创作奖，但那个英国电影让我很震撼，他确确实实在讨论任人的问题，独特的情感，他很独特，你看它称得上艺术电影，除了最后一条，就是包装以外，它没有什么新鲜感，其实他也是有种追求，我就是要，不是很新鲜的一种艺术形式，来活生生地来讲这个老太太一步一步地走向绞刑架，独特地情感，强大地精神力量，完了，我就是一种时代地一种艺术形式，艺术点，所以从这以后呢，大家，我记得特别让我，从本专业里感觉，就是老太太上这个楼梯，她表情非常地自然，所谓自然，就是常态，我就是震惊之前，我看不得这个姑娘遮，她们走楼梯地那个脚步声，以及室内空间和室外空间地那种关系，那种关系，你还从外面传来了邻居地那种声音，观众还被她捏一把汗，为什么，你不能出大声，外面生活地空气，让你感觉外部地声音存在，在内部世界，你还在说轻点轻点，快出来了出来了，马上就好了，完了，那个，这个，因为这个里面有一个情节，里面有一个，女的孕妇的假的假想遐想，她就在想怎么去安慰她，那么这个声音的塑造，作表演的做编剧的，以后，对声音的设计，可以写在文学里，为什么说中国的编剧是非常尴尬的一种情况，因为她们编剧，基本上来讲，这个，是一个不合格，而且大量地些写东西，不是一个合格地试听变觉，他们写东西里面没有让人读到我认为，很少读到有换用的，一丁点声音的，很少，大量都是老李说的，老张说的，哈哈哈，是这样的一种东西，没有一种，也就是说，最多对演员有一些提示，就是说愤怒地抽你一个耳光，那样是一种什么样地心情，对不对？我认为他确实应该把演员地内心地一些东西，描写，这是一种文学，试听地剧本，你应该怎么写，你这个里面是要有画面的，走在一条什么样的路边上，但是这个不是他瞎走，它是跟这个人物的心态有关系的，他住在一个潮湿的，你最起码你在这里面要提，潮湿的屋里，比方说，我瞎说，那英国电影来说，英国很潮湿嘛，老下雨，潮湿的屋顶，枪毙上呢，有一点，像酱油那样的汤，你这是｀｀｀你这是编剧的功底，你这是想象力，那么，老太太走的，一成不变的，还是嘎吱的响的尽量轻的脚步，那个楼梯，你马上就想，老是想轻手轻脚，那个演员表演也有，那个就是试听地最起码的，最起码的试听的因素都会有,完了老太太第三次，第八次给人打开的时候，绑上了一个布，在拐角那，延续遐想，绑上一块布，就是让它不要太细，人物就出来了，个性就出来了，我希望做人物的，做编剧的，要有一种试听的想象力，额，我在多说一点吧，第一个问题就说开了，还有一个观点要大家想一想的，就是电影不是综合艺术，有关于综合艺术论，你一听，就是业余的，有人和你握手，哎哎，陶老师，你这个声音太重要了，电影就是综合艺术，你是臭的，太业余，电影就是电影，电影有非常强烈的它自己的特征，它有它自己的美术部门，音乐部门，完了以后还有，摄影部门，这个东西，来组成，但是他要做的一个作品，一定是一个视听语言的作品，他是一加一等于三的东西往往这些观点的人，电影是一个综合艺术，往往把声音、音乐、画面都做成帖服性的东西，哎呀，这个声音烘托的真好，这个音乐一上，让我泪下，这个音乐帖服性真好，听不懂！！电影的最最magical的地方，神奇的地方，它能够有蒙太奇，蒙太奇的讨论，就是一加一等于三的东西，对吧?那个一加一等于三大家应该知道，一个人看了一把刀，再看另外一个人，拍三个镜头，就知道那个人想杀他，这种东西是别的没有的，别的做平，别的产品里面，是没有的，是独一无二的。一个人斜个眼，一把刀特写，再看一个人还不知道，三个镜头，就这准备杀他，对不对？这种就是在其他的艺术作品里面是没有，独一无二的。那么，这就促使了我们做声音的和做摄影的，做摄影的我看大量的国外的摄影师，在拍有一些镜头的时候，特别是长焦镜头跟拍和长镜头的时候，他要听对白，他会听一段音乐，因为这个韵律，使他很明白的我应该是个什么样的节奏，中国摄影师就很少了，咱拍拍拍！一会完了，这个录音呢？再高一点，我就感觉他一听，你们一看，他还小着呢，小班跟我们学，他白学了，看书看驴肚子里了，我们在共同做一个电影，一个作品。这个电影的作品，它有电影的和电视剧的，我认为电视剧只是在讲故事，就是说它范围不同，电影可能要更浓烈一些，要奇特一点，电视剧要人之常情一点，需要就是说，没有什么根本的区别，本质的东西，都是应该在，听不懂！我还讲的就是说就是周新霞老师，一直在推动金鸡奖里面有剪接奖。我当时很奇怪，那么重要的金鸡奖里面的长设奖，没有电影剪接奖，在国外的同等的电影节来说，完全是可笑的，有录音奖，没问题，甚至有道具奖，但是没有剪接奖，剪接是电影最最奇特的一个东西，是为什么，大量的导演，大量的制片人们，就是说，还不是很懂，我怎么让我的电影更好，他没有去鼓励剪接这个行业成为一个创造性的行业，成为一个能够有很多可能性的行业，剪接出来的东西，从结构从人物从气质，最起码是一个电影的长度，都会发生巨大改变的那么一个蒙太奇的那么一个概念，不是很深刻，那么很多的，也是很多的导演，因为他们不能脱离，就是他们叙事的方法，很多的编剧，更不能脱离他的缺乏创造性的那么一种故事结构，其实我认为是从他想这个故事开始就有概念了，所谓就是有概念有偏见了，那么我原来讲课一直拿一个例子，就是我拿做录音的人来说，做录音的就是一般来说比较工程师样，比较老实，在一个剧组里面不吭不哈的，大家比较低调，那么一般是工程师的类型。比方还有一种东西，让观众很不过瘾，我们看大量的美国电影，8个不知道黑帮还是白帮，拿起枪来，我说百分之八十是要开枪，果然开枪了。中国电影说句话就把枪放下了，这不能死啊，这是主角啊，美国电影开枪！所以就是说你们要做编剧，以后要做制片人，一看到这种情节出现了，少他妈废话，开枪！你就出去喝茶去吧，让他们想怎么开枪再把它圆回来，他们地道不地道，那好看，对不对，所有的中国观众都说，这开不了枪！八个就开枪，第一章节一定要结束，我认为第一章节让大家非常的牢固和我试图让大家知晓一些就是我在做这个行业里面我应该怎么做，我应该怎么来看待别人，和一些事情，我认为是有意义的，不要跟着媒体走，媒体那帮也是糊涂虫子，大量的糊涂虫子是为了那个版面，为了那个点击率，他们会说各种各样的东西，那么第二个我要强调的，生活是电影的基础，其实我是炒冷饭，不是我个人的观点，我们在电影学院上学的时候，那个时候有一本书是很风靡，不管是陈凯歌还是张艺谋，还是我还是那个马牛还是那个王丹戎，都必须要看，叫电影的本性，实际上来说，电影的本性里边讲的非常清楚，电影的本性就是物质还原，物质还原，水就是水，人就是他本人，生活就是生活，你再创造宇宙飞船再创造阿凡达，它一定要在一个物质的基础上，这就是有些人说的情节合理，什么什么合理，好莱坞说的大不真实小真实什么的，我搞不懂，就是这么一句话，其实不然，其实就是大量的，你看到好看的地方一定是它有生活的基础的，甭管是在英雄里面设计万箭齐发的声音，甭管我们在英雄的时候我一定要组织两千人的大的部队的行进的脚步，都是有一个观点就是紧紧地让我知道这是好的，就是你一定要生活当中的音响为基础，一定要这样，所以你只有这样的话你做出来的声音才会被观众能够瞬间接受，不是我在喝一个那个那个化学的试剂的一个东西，也好喝，但是你是化学试剂，要有亲近的感觉，我在里面喝道梨的感觉，我喝过，我吃过梨，啊，是一个生活的东西，那么，生活说起来容易，但是做起来会很难，会很难在与哪呢，是因为在中国，最起码来说，你的台词的不真实，不生活，就让我很反感，其实你就是想，只要是这个人一说台词，你就是不是人话，就是假，你不要骂，你先出来待会，就是在配音的时候，出来待会，我们说一些人，你看到没有，你里面这段台词你还是这么说吧，你一定没错，一定错不了，你不要这样，不要像这个，表演系的老师是教你你要打开你的所有的器官的可能性是一种技术训练，啊，让你的声音能够有这种统一，音色的统一，不是让你这么说吧，现在就是他们就是不是成了习惯了，他们就是认为观点的问题，这是对，戏多好啊，放屁！多假啊！啊？所以就是一般来说我现在都用工作站来录音了，原来更难，原来我还用过宽磁，那个丹荣那儿那个时候可能就不用宽磁了，宽磁的时候最多能录两遍，三遍，循环圈，当时气死我，现在，先来个二十，一直在说，怎么样去不去，怎么样去不去.......ok
挑一遍最自然，最有跟人物关系贴切的那么一条，怎么样去不去，六个字，好，就用这条，那么，平时的时候你是一个录音师，导演有的时候是歪着的，所以有的时候就是大量的工作时间是你自己，可能跟你的几个同伴，你在选材料的时候你一定记着，什么是最生活的，怎么是最真实的，最诚恳的，哪怕是一个骗子，用这一条也是不会错的，不能说我是一个骗子我就演成一个便宜，傻子！那完全是傻子，很难看，就是那么一个简单的那么一个句子，大家一定要有一个，甭跟我说飞了的那种风格，你们也看了大量的好莱坞的跟法国的幽默剧，他们说话也是很真实的，他们不会用一种就是带着腔的带着调的那种你一听就是很不舒服的，虽然你不懂法语英语，你会感觉很不舒服，这个人怎么故意去逗人去，你会感觉咯吱人，难受！你假如不够深度的话我就开始抵触你，那么这种它还不像小品，它是另外一种新事物，做电影做电视剧的，我认为越真实的声音越有魅力，越真实的所有的声音，不光是台词，要从生活当中来，越生活的东西越有基础，越生活的东西，所以大家不管跟我说是魔幻现实主义还是什么，你少来这一套，一定是用那一条声音，没有就是什么....我认为现在过往矫正一点，就是你们一定记得一点，越生活的东西越自然的东西越诚恳的东西是越有魅力的，我刚刚只是说了一个台词，大家有了一些感受，还有一种拱虚火的音乐，也很傻，哗哗哗，你看导演哭得不行，观众说这什么啊，这就是导演在拱虚火，煽情，煽一把，现在的老百姓，观众，已经是受网络的甭管是知识性还是讨论，还是那种互相的揭发，已经是相当有条件了，所以你弄虚作假的事，拱虚火的事少来，所以我就劝导演和录音有的时候会参与就是后期一些音乐的选择，我认为要有分寸。这个分寸除了我刚才说的你是要有蒙太奇的观念和这一段这一场戏产生的蒙太奇的意思是什么以外，就是你要帖服性的音乐，也是要真实的，要用真诚感动，一切都是生活，要用真诚感动，要有真实，有人说这说什么那，音乐哪有什么真实不真实，音乐不都是人拉的吗，我说不是，你得想一想，这段上去是不是实在这段音乐，并不是嗯挺对的，这个不对，一个电影什么都挺对的，最后没有票房的，这也挺多的。老x老x不会上树的这个老脸回家就是哄孩子，这后来就是让警察给救了，我操什么都对，音乐也对，什么也对，我操到最后什么都不是，很臭，很难看！所以有的时候要引起大家一个思考是什么，有的时候不对的东西你要多想一想，你一看，哎呦好像不太对，是不是有意义，是否能产生其他的意义，是不是能产生一种特别，这种特别和那种特别能不能产生电影的另外一种视角，一种风格，就像霸王别姬一样它有很多的侧面去理解一个霸王别姬，它主要还是一个陈天一这样一个人物，张国荣演的，但它有很多很多的层面你可以阐释，这个电影呢它按道理来说它能够阐释的面能够举一反三，能够在一个主线下面一个时间段的理解观看一个电影的时候能够产生一种越多的那种想象也好映像也好，它拍的电影就显得特别的丰满，你不要感觉它本来一个半小时你看成两个小时十分钟了，就是臭长的电影，其实它不长，它只有一个半小时，他只是说那种的无聊，那种的boring，让你显得没有意思，太没有意思，什么都对，什么都不是，所以我们在做声音的时候，在包括那个我们在看一个电影的剧本的时候，一定要有这样的一个思路，它能不能产生一些其他的意义，它是不是真实，他有没有跟表演跟故事，跟你选中的音乐，跟你的台词的处理，跟你的整个声音的处理，都有关系。那么就是在这个里面希望大家多考虑考虑生活的影响，或者你固然很炫，我做的很炫的就是这次那个铜雀台的蹦床的那个想法，那帮杀手那个蹦床的想法，以及那个十面埋伏的击鼓啊和树林啊，以及英雄的秦军的那个进攻啊，以及万箭齐发啊，其实里面都是有很强的生活的影响，马牛知道我们在现场录的很辛苦，你一定要尽量录现场的素材，你不要从资料库里调这个调那个去拼凑，那个东西你出来的东西就是你没有一个新的音色的出现，现场的音色往往是给你一种激动和给你一种这个电影有一种独特的气质，独特的声音的那个亮点，就会产生，一般来说我做一个电影，总是想在一个电影里面最起码有三到五处让我感觉哎呦有新意，我认为已经了不起了不起，所以你的起点要高一点，你不要像中央台一样动不动要哭了，不要，该哭的时候你一定要绷住，等到真正要哭的时候你一定要让人感觉这个声音是能让人流泪的，就是最起码呢，最最简单的就是那个电影，静秋的那个电影叫什么，就是等他们那个老三帮静秋洗完脚，完了以后就是大家都不知道说什么的时候，那个书娟砸信封的声音，高高低低，我居然做了七个，是我说什么也好，是让人流泪的，是这一声，这两声要让房子产生感觉，外面操场上隐隐的还有人在打球，他们面临着三个人，他们要勇于去突破，突破这个台阶，这种伤痛，这种人对于这种东西的那种争执，完了还有对于自己的感叹，命运，可能就是砸信封的那几下，还是特别的重要，很真实，砸信封，底下是一个多厚的木板，木板底下可能垫着什么，完了砸的那个东西是个什么样的东西，她不光是这么砸，完了还有抹平的那一下，这是什么音色，信封有多么粗糙，她的手是什么样的，我认为每一个声音设计者，包括以后的导演，都要对声音部分有要求。要坦诚，越真实的声音给与人的魅力是真诚的，最生活的音色，我是在后期的时候特别的关注xx就是动效，Foley
Artist是一个外语的来源，叫艺术家，动效它所有的东西都会有非常强烈的创造性，它就是创造出来的，三枪里面老板那把锁银子的那个锁，它应该是什么样的拨法应该是什么样的插法，所以我后来急了，让马牛让姜鹏XX做的我不满意，我把他们都叫来，那几个现在是大录音师了，叫来做动效，他们知道我要求的是什么，你的这种质感，你的这个放上去的一个门的共振应该是什么样的，这个质地，这个quality是什么样的，应该很清楚，是吧，你不能给我做成钢的，那个时候哪有钢啊，你的时代感你的人物的感觉就没了，对吧？铁的很沉重，你又不能那么木，所以那个时候就把他们请来了，所以我就是说，关于动效的那一块是很重要的，当然在中国已经很少有做动效做得好的，让我敬佩的是老北影的那几个动效大师，杨爱强，王连仲，刘万富，那真是做动效是带着创造性的观点，人很粗，就是属于这样的但你要跟他一说话他就给你做出来，做出来的那个就是那个时候我们做香雪，你有没有感觉那个小女孩最后拿到了就是那个她父亲亲手给她做的铅笔盒，铅笔在铅笔盒里晃悠，在宁静的夜晚沿着铁道，那么一个清亮的夜晚，往往拍得很美，你就听到她走路的时候铅笔盒在书包里面的晃动，哐哐....音乐起，很美，你可以体会到这个小少女她此时此刻对于外面的文明以及自己的感受她在这个时候是多么多温暖，晚上漫山遍野的人都在喊香雪，一村子的人都在找她，我认为这个铅笔盒的声音是设计，导演在拍的时候没想到这个事，后来我一看有机会能够有二十秒它是这一个节奏的，我就说，刘安福，我就说哎刘安福你给我弄，很美啊，让他不要过分，不要过分，里面有什么？橡皮就不要了，橡皮要，你别让它太刺激，铅笔是削了的，没有塑料，行，我理解，明白，一回来我不知道捆在哪就做了，做了以后让我挑，我说万福你真是，他做东西是特别有感觉，他有创造力，他是有创造力的一个动效师，虽然很粗，很有那种很能够让你知道这种声音很容易产生一种美，或者强烈，或者粗糙，他这种这种，这种东西，说半天，动效，也是从生活中来的，我还有个经常跟我做电视剧的，那个时候我小嘛，刚做，做电视剧几十集，一天录六集的那个动效，王连仲，晚上出去可能碰到现在十八大那个时候，让人拦下来了，查他包，有石头子还有菜刀啊什么东西的，给他拦路上，最后我说你怎么逃脱的呢，他说我拿两个皮搋子做了一对马蹄才溜了，这是个笑话，就是什么都有，打开了让警察看明白。锁也不像撬的，石头子，还有线还有茶壶，这是一套，他们想不明白还有两个皮搋子，搋马桶的。后来跟警察说我北影的，我没有工作的，我们快散了，
下半场
对不对，最近又出来一个鸟叔，没有一个连流行的音乐都没有一个能够坚挺的东西，更甭说现在这个全世界的范畴里面有让人幸福的绘画，音乐，诗歌，文学，艺术，戏剧，没有。连流行音乐都到了一个贫乏的地步，所以电影是需要一些纯艺术的东西来支持，所以这种情况下，有一个老总Herry，能够有多么大的杀伤力。要平时他绝不可能吧一个默片煽乎成一个奥斯卡最佳。今年我认为全体的电影人看了太多的特技家特技完了又胡打胡打再加胡打烦了，索性回归到一种最真挚的东西，想我们老祖宗致敬。手挽手唱国际。所以又连战马只是得了一些技术性，大奖给艺术家，完了还有什么奖是给《雨果》大家知道，是说的是梅立安的故事，美国人说他们的电影的祖宗，我认为是。电影史诗，他在这里面大量的说了电影的事实。所以大家都有一个回归的意思，所以不能说奥斯卡倒退了吧，奥斯卡给我完了吧，好莱坞完了，不要那么浅显的去看待这么个问题，是电影人来回归，我们确实要沉淀下来。所以就是额包括国内一些情况，也是慢慢的要，电影人在寻找一种最根本的出路。那么远来的那些打打杀杀的那些东西的高潮已经过去。实际上，回归回归什么呐，回归一种电影的本性，蒙太奇的欢乐，神奇，以及电影的是来自于火车大劫案，开始的那个种东西，很真实的，要表示真实的，让观众感觉那么的大的一个脑袋突然出现在银幕上的那种感觉。那么的抽离剥离很多技术只是一个默片的感觉，让大家感觉还欣喜。实质上那个好莱坞的什么四五千评委啊，都是扯淡。这四五千人一做行业的人有一个那个，投票权的人。四五千人，业内人士投出来的提名，那是很专业的，很代表一个心态的，所以大家在一个现象出来的时候，就是你们要多思考一下。不要跟着媒体和有一些娱乐记者变成评论家的那样的人的煽乎。多张一个脑子。奥，原来是这样，为什么这样的电影出现，为什么这种电影能够受到连好莱坞都那么青睐的表现，那种表现。全世界的艺术，都是目前没什么突出。你不妨就沿着这个思路想一想，我们现在肯定是，虽然是一个电影的人口大国，但是电影一定跟风的的，我觉得跟那个，最起码跟那个美国电影跟风，跟主流的风。所以也会有这样的问题，也会有这样的想象和克服的可能性，和克服这些现象的可能性出现。所以带来的是编剧也好，制片人也好，导演的选材应该很敏感的去选些什么样的东西，我们还是要回归到电影的本性的那些东西。最最本性的，那是。不是说没有错，那是看电影的人喜欢看。那么讲到的那个真实，真是还有一个意义，我刚刚在外面休息的是时候听说有不少事做那个动画新媒体的朋友来，我认为有关于画面和声音的相之间的关系，还有教科书能说，我只说一点我自家的感受。一个好的录音师，能把你的画面变成5个层次。他出来的背景，声音，出现，他塑造的那种的背景的声音的（形状？）。你就是一个平时的风景的一个你塑造的画面，能够有流水，这个流水是那么的清细。能把你画面弄的透透的。一个叉的录音室，能把你好的画面弄成一个垃圾。他乌涂涂糊上一个东西，你知道吧，所以就是说你们在，你们别人为，不要那么傻，你们有一些是说可能说，那是他的声音那是，不要管，我们就那么弄，就是说，一块钱俩，五毛钱不卖，那种杀进出来了。其实不然。其实我们有大量的声音效果。特技做的一塌糊涂，由于声音上去了以后，他的土块的歘来，沙土的掉地，尖锐，那么厚重的有五两，有半斤重的箭头，扎在那个木头上面，木头碎片出来，一点呈示出来以后让你的特技做的~嗯，好给钱。你们要明白这一点。他最起码，我只讲了一个深化的，最起码的配合。所以你们在做画面的时候一定要更深一步的要联系，我的画面是这么做的，我希望这个里边呢能够有这么一个层次的话，做成3个层次，你们，尽量，我瞎说，尽量有水，其实你要到这的时候，我这个画面可能会有一阵风，因为在在做那个树枝的话，使得那个死板的特技做出来的画面让他灵动起来，那么我相信我的录音师也会给你一些提议，不是说增加一直鸟啊，就是说我认为你的云要压低一点，我有一段特别好的声音，就是能够符合这个人物的心态，是呢么低低的声音加上带有潮湿的那种，我有一个这样的声音，能够产生一种意境，这种意境是的后面的打杀的戏能够有很好地，很快的开端。声音和画面应该是这么配合。那么大量的糊涂虫子导演是不懂得，所以我们要话里话外，要提醒他们，正阳做出来的东西才是一个上乘的东西，才是一个有生活基础，我说了半天还是说，你要有生活基础，要让光中感受到这个SPRING这个泉水的流动的声音，哎呀是那么的好听，是那么的美。一把刀
哗—— 就来了，让这种的强烈，我就是瞎说，这个强烈有出现，产生一种出现，那个，特别到，就是做那个3G的也好，动画的也好，你们的想象力应该不做故事片的导演更丰富，更为丰富，那么，我只是说，就是你们丰富的东西这是一个瞎说，啊~你这个要好好的，什么叫好，对吧，什么叫丰富，我多加一朵花是丰富，不是，其实是丰富的东西的反面，就是你要很吝啬的去使用你的音乐和色彩和画面。刚刚在休息的时候也说过，啊，我突然想起了对，我这个人的原则是这样，就是尽量在一个电影里面不能有任何一声无关的声音，非常吝啬的运用每一个声音，每一个声音都对这个人物都对这个故事是有好处的。是能产生意义。这点也得注意，我提示这个延伸开来说的话，就是你每一个声音并不是说这个声音做的特别地道，制片人就给你这点时间，你要抓住重点，抓住重点的这个声音你好好做，比方说，我刚刚说的四五个重点，其他的声音不是说你不好好做了，集中精力去抓这个中心，让这个影片能够有独特的气质，能够有让别人能够看到整体的，并不能说我这个声音好，你看到没有，声音多好，半字不提画面，而后演员表演，和导演，这样的演不应，你一定记着，一部好电影，声音部门，身影部门，都不是很露，因为融在里面，这就像我说的，视听员，你就想一个视听员，假如说一个综合论者，他肯定说，哇，这个画面好，其他都垃圾，这个画面多好，其实我认为是很悲哀的。一个电影只有画面好，一个电影只有声音好，是多么悲哀的一件事，一定是让大家认为这是个悲哀的电影。这是一个导演要低头的电影，他自己心里清楚，应该是整体好，
故事好，拍的好，完了以后再说，哎呀，这一上来的场景有七分半，他怎么就那么符合这个人的心理，而不是说你看，我这个人摇出去，一会又摇进来，底下，又起来，别人说你这什么呀，只有个把的专业人士说，哎，你怎么拍，这就不错，一定是这个上上下下的这些东西都跟人物的心态有关。跟塑造人物有关系，所以又一些新导演经常说，来一个大炮，去，特土，还在玩这个手机呢。我认为，没有意义的要避免，要吝啬的选用任何一个技术动作来完善你的电影。我说的给导演说，就是你一定要说，有用没用，没有用，拿掉；有没有用，这场戏，没有用，拿掉。对着个我说的那三点和这个人物从这个奇特的故事跟这个形式感，我需要是形式感有没有用，没有用。你不能说，这个，我碰到过这样的导演很少，但是我碰到过。就是说，一帮演员，去去去，你先等会，这个墙不对！这墙怎么是这样的，这墙应该是那样凸出来的，怎么陷进去了呢，不拍了，剪得时候，没有演员进去，原因是说，我过不去，我往那那么一站，墙肯定要有，墙一有的话，这个墙是穿帮的，你想多少个观众能够知道你是阴线还是阳线，人要是看那张脸的反应，那张脸看的是什么？一个人在自焚呢，男主角看女人在自焚，你没有一个近景，你是拍他们2的还是拍什么，你知道么，原因是什么？你不能在荧幕上打上，因为后面是阴线，所以我就不拍，缺一镜头。所以我认为就是说，刚刚说了一半就是说，我们没有时间把它做得最完美，但是我们善于抓住最重要的东西，最吝啬地使用我们的手段，这是一个一个专业，那个那个，说瞎了
其实我今天更多的讲一些关键，因为平时你用什么话，我用什么话，我用什么台词，现在这种新的东西，什么什么之类的，他怎么弄的，这个摄影特别娘，或者这个导演特别好，这些都是大家听说过的，没什么意义，我觉得多讲一些关键的东西，对大家假如有利的话，我很高兴，大家一定要很坚定的知道，我应该怎么做，我应该怎么想这个问题，我应该怎样入手，在你最最烦恼的时候，你就想一想最基本的都东西，我历来就很重视，我经常跟马牛出去，马牛，对吧，现场，这个是必须保证的，别的无所谓，你知道吧，最基本的东西一定要保证，你说那个摄影师，没开机的时候，对不起我没开机，要命了对吧，所以就是你在最危险的时候，当英国女王出现在皇宫的那一瞬间，所有照相机都不是数码的，专业摄影师都骂着趋同的相机，他就害怕出现问题，那一瞬间，要按不下去，又没电了，怎么回事，你基本上就算了，所以那一瞬间，大家就是要回到一种最基本的环境，当大家最烦恼的时候，大家一定要想一想最基本的东西是什么，最基本的东西我不管，我就是想好了，我要这个地方，其他的地方我都可以让他过去，不要过多的宣扬，那么最基本的东西，降不住啊，没有招啊，什么什么之类的，OK，最基本，台词要有，对吧，人的气息有没有在，他进门有一个关门的声音很重，一定要有，最基本的东西有了再说，慢慢的，你要有感觉，因为我们不是艺术家，我们在今天晚上就快要录完成了，后天就要上货架了，开始全国公映了，这哪是艺术家啊，所以你一定要知道，我们是做产品的，电影的主流是做产品，但是凤毛麟角有几个制片人或者导演，能够绝对主宰，听一个人的，这样的电影，听一个人的，个人的想法，个人的手段，个人的移动，个人的表演，这样的东西才像一个艺术家，我认为很真实的，最近也找不出，包括好莱坞的的电影，也在找一些最基本的东西，又回到最基本的东西，包括现在的电影，我不知道中国的制片人还是怎样的，就是尽有一些电影属于大腕打架的电影，对吧，你看，这人晃一晃，感觉有故事，没有，拿着钱走了，最近的很多制片人也不知道给们便宜还是什么的，就是选这样的电影，但是你会感觉出来，它也在找出路的阶段，包括敢死队2，纯弄打架的东西，不容易，一般弄部电影，他去我不去，也属于这样的，现在成了大家都去，大家都在找出路，那么最近在微博上看了一段特别好，悲惨世界的，我相信很多人都看过，但是我认为有必要去看一看，能不能放一下这段，他们找了一些新方法，完了还是回到电影最基本的东西，真实，怎么来用技术表现真实。是不是不错，我是问那个他就是因为我刚说的数字技术的极端发展，完了使的那个很多的技术开始纷纷的出现，是因为知道有利可图。
或者索尼摄像机啊编程的那个摄像机的模式，以及那个叫固体硬盘的那个摄像机和录音机的出现是的数字技术一个爆炸式发展。实际上我们从人类的历史来说，一九九几年到
现在，就是从那个电脑能够进入千家万户各个人以及到现在互联网那么快的发展，那么短短几年是的人的关系变成茫然。所以，我从来不对比尔盖茨.乔布斯有那么的尊敬。
但是我对创建互联网的人.创建万维网一直用到现在.还有那个TCP/IP的那个，我特别尊敬。因为，他改变了人与人的关系，而不是想比尔盖茨乔布斯有一个好玩意那么着，
他是一个改进，他让我来找人的时候一个电话，不是我要下楼喊回去以后明天再来，咨询是那么的快小米手机今年最新款什么时候出，原来我问十几个人才知道，以及大家
不习惯现在用一些见面.打电话.写信来建立关系，有更多更复杂更隐秘能改变人的气质的通讯方式，他改变人这个意义比一个玩意更重大。我是这么来理解的。所以就是创立
万维网的人那个时候，就没有要说我要一个专利，他是免费的，他要是那个时候说付费，他现在是最大的富翁，现在大家还是用万维网，大家现在所有的网络
协议大部分都用TCP/IP，我认为这两个人改变了世界，我只是说数字改变立刻世界的分寸，大家也不要向网上说的乔布斯的书我要买，认为乔布斯怎么样怎么样，这种东西大家不要去哄取，我们一定要有我当初要求大家有知识分子那种心态，大家要比别人有牛逼的心态和牛逼的看法，我是来这么说的，因为只有你对人类做出贡献，你才是这个，其实就像那个时候我做奥运会准备的时候，我做的很苦，那个时候就是说其实上头不是傻子，只有一张嘴能够跟我交流，就是现在的习先生，别人任何人不许插嘴，这是对的，而习先生来和我们说的话，最后就是你们一定要说是中国人对人类作出的贡献，所以我们那会死不得已拿掉了皮，留下的是对人类有贡献的东西，这是对的，其实很明白价值观在那里，我们不要跟踪乔布斯的东西很漂亮很好看，很好用。我们心里要有个尺寸，我们要对创建互联网的人致敬，因为他们改变了人类，改变了人与人之间的关系，这就是我们录音的？从一开始我简要的来说录音开始是默片，默片完了以后是有声电影的出现，完了以后是配音的一种热潮，热潮完了以后又是回归一种录音，因为电影的本性在那里，一定要生活。一定要演员自己说，过了一段时间以后，技术发展了，你在后期ADR的时候，配音的时候能够还原，很大程度的还原，就是有一种可能，从来我得的那么多的奖，从来没有因为音色好拿奖。最起码我在美国拿的两个奖，都是表彰你《十面埋伏》里面的创造力。创造体现了这部电影的作者的能力。包括《十三钗》里面的很多的雾中的子弹。把那雾的感觉以及地下室外面的场景。因为他们认为技术没有问题，你还讨论技术问题，你档次太低了，你知道吧？技术大家都应该到，所以我认为在座的就是有可能要把自己的注意力放在你的创造力上，而中国人不缺乏复制，中关村你看都是复制品吧。创造力太差，一提到创造力，创造的那个资金老板的手就抖，恨不得给你500块钱你研究半天。他从来没有一个研究是让你真的是一个你见不到的未来的一个创造力东西，那么从我们这一代起，我说你们，不是我们，我们已经过去了。一定要把所有的想法要对自己的思路要有改进，对自己的想法要坚决，为什么？我虽然是一个年龄比你们大的人，但是我一定现在告诉你们，不要想有些人告诉你们慢慢来，等不了你，你们进步要快，以为现在是互联网，你来慢慢来，那个时候怕你呛着。现在你要什么资讯就有什么资讯，进步一定要快，一定要试图站在任何资讯的巨人的肩上。进步要快，完了以后创造力要坚决，要敢于打破原来的一些程式化的东西来建立自己的东西。包括我在这也求求编辑导演门聪明一点，别那么笨，害得我们都没什么好电影可看，这是我们的问题。有的电影看起来确实很愚蠢，有的时候真的看不下去，怎么这么愚蠢还牛哄哄的的上映说我们拍的最好的电影，胡说！那么希望从我们年轻这一代来做。那么我今年还拿了一个小样，也说了一个真实的问题，就是在《十三钗》里面，当日本兵强奸的妓女的前面是妓女和学生抢厕所。一颗高速慢镜头的子弹打碎了一个灿烂的玻璃，打在一个女孩的脖子上，鲜血就溅出来，一条生命就完了，这个完了以后就有后面一场强奸的戏。全部都安寂了以后，那帮少女都特别的疲惫，痛苦，但是她们有教堂的教育，因为她们是唱诗班的，实际上，陈继刚在法国喝咖啡呢，没来，弄音乐的时候，我说我们等不及了，我说老侯，我们一定要先走，那几个孩子，确实，练了，前后有一两个月，唱诗班的歌，很难，不是口水歌，虽然她们练，也是陆陆续续的练，因为她们还要上课，所以，她们那个唱的很不成熟，那个老师一直在说：不行不行，她们音不准，我说，不管那帮人在那个时候，她们也不是专业的，你要她们能够，我只担心她们的感情到位没，能不能理解，不在于唱的好不好，没有关系，最高音都上不去，我说，没有关系，我说，她们本身的人物就不是那么专业的人员，她们只是在神父的学校里面读书，她们是教会学校的学生，她们有这样的，有这样的习惯而已，她们对于，我只担心她们对于这么一个经历的话，她们还那么小，最小的演员才有6岁，她长得高，长得比我还高，她就是假装她有十三四岁，特别小，那天我就，我就和制片人说，糟了糟了，她们在唱卡拉OK
呢。就在旁边，我说不管，我说我就要要，没有关系，因为现在我知道那个分析了，就现在来讲，就是那个什么什么“大河向东流什么什么”还在吼呢，我说不管，没时间了，马上就拍了，必须要把这段给录出来，到时候再回放，必须要录出来，我，起先我就想，后来我录完了，哎呦，这个可能可以凑合着用，因为陈其钢再找任何一个唱诗班，什么专业乐队的人，他唱不出这种感觉，除非导演张艺谋脑子坏了，就是说，用这个好听，我相信他不会的，她跟我的想法一模一样，一定是最真挚的，一会可以听一听，里边又走调，有那个节奏啊，或者先后不对，我对这帮女孩说，你们静下心来，你们手拉手，你们要想象那个，谁谁谁，我一指那个女孩，她死了，她妈妈今天下午就要来了，你怎么面对他妈妈，你们怎么面对她？那帮女孩非常聪明，完了以后，就开始唱，我让你们就有一个原则，不许哭！我很烦，很反感影视剧里面，动不动就知道流泪，一边哭一边唱的，很反感，这里面有哭的吗？有哭腔，一定是很压抑的那种情感的厚度和质量，是最浓厚的。要哭出声来，就完了，我所不许哭。你们可以流泪，但是不许哭。就是这一个要求。你可以放一下，这还是现场放的。《十三钗》唱诗班唱歌的场景，这一段，就是就用现场放的，这不重要，关键是你知道你有几个主角，你可能在录得时候，你要单独给她录，给她上色，有可能这个时候她不管唱的准不准，她这个时候是近景，这呢，大家在看这一段的时候，就是佟大为偷偷地看他们，饱含着眼泪，完了之后他跟书娟两个人之间有了交流，书娟发现外面有个兵，他让他去，让他把那双鞋放在门口，但这个动作有点做作，我本人认为，给鞋干嘛。但是不管怎么说，是能够在这一段这个就是唱诗班当中，到最后一段，用了卡拉OK里的东西，再有新的东西来，没法比，连陈继刚本人来说，这个感觉最对，不论这个哭得一塌糊涂，也不是那个，各自沉寂在各自的思绪之中，应该再稍微大一点，有点特写的感觉，你们每一个人的个性都会很清晰，是这个状态，是很真实的事情，她们唱的就有的哭了，流泪的哭了，压抑的哭了，所以我认为你是一个录音师，当没有导演来帮你的时候，你应该善于调动演员的一种情绪和情感，你要有方法你要准确，你要对未来的影片里的东西要有一个判断，包括你们最主要的老大，导演，老谋，知道他想要什么，有一些美学的立场和观点，都是相符的，所以这样的话呢，还是很好弄，直接说我来弄就完了，你要弄的话，只能是这样的一种形式，以后肯定会用到，我长了个心眼儿，所以我就让人调度了一下，我就让人吧演员区背向，传过来的方向，我也就做了这么一点，现在的科技大家做些低音版的东西没问题，所以大家不要怕，唔，你要有个判断。这个飞机是很低音的，我以后坐，因为演员的表演是固定的，在有的时候，这就我认为差不多了，再者，再说的话有很多，我现在在传媒大学，传媒大学，录音艺术学院当老师，所以就是有可能，她们也希望我去，我去讲课，带研究生之类的，讲的时候也会多一些，在这就是一个讲座，已经超时间了，其实，差不多说道这，也不是一个系统，我只是说到几个点，可能大家有异议的，大家来讨论一下。