如果说在我心中有一个期待合作的影人名册，姜文导演一定是第一个。
文：SJ-WORKS
起初电影的名字叫“侠隐”，改编自张北海的同名小说。在筹备期间，SJ团队每人把小说先拜读了一遍，因为实在想不到导演究竟会怎么拍，所以我们提前针对电影设想几个应对方案，做了一些准备。
初期流程准备，右二Paul Morris
姜文导演拍戏风格是独一无二且与众不同的，之前虽早有耳闻，但百闻不如一拍。在从头到尾的拍摄中，我们不仅把之前的工作经验和技能悉数施展，还特别重新设定新的工作流程，以配合导演的拍摄习惯。
在这部电影中，我们提供了:
A.现场色彩调整（Live Grade)
B.现场视频管理（Qtake Video Assist)，
C.现场数据管理（DIT）”三个环节。
A.Qtake Video Assist视频信号管理：
1.灵活应变 完整记录
在姜文导演拍摄的电影里，不能用“程式化”的方式来简单套用。在之前的拍摄项目中，我们习惯于在前期计划好的拍摄方案和统筹下按部就班的完成工作，但在导演面前，传统拍摄方式有时候不太能行的通。整部电影的拍摄充满了随机性和机动性，拍摄计划也会为了更好的表演而现场调整。尤其是姜文导演不仅需要导戏还需要演戏，大量的外景地拍摄，就这很需要灵活机动的去满足现场拍摄的要求。我们根据导演的需要随时调整方案。
我们使用的摄影机是两台ARRI ALEXA SXT和一台ARRI MINI。SXT是A机Paul Morris，B机大欣哥，C机是Junior Lucano的Arri MINI+STEADYCAM+TRINITY。这事一个标准的电影拍摄机器配置。在磨合的初期，我们按照以往传统的方式，将Qtake和监视器置放在帐篷内做视频管理，很快发现这样并不可行。因为导演也是主演之一，不仅要穿梭现场掌控拍摄和调度，还得调动自己情绪演戏。如果把时间浪费在往返现场和帐篷的路上，也会空耗体能和状态，为了更好的满足导演的需求，我们就把Qtake视频管理的工作整个从帐篷内挪出来，安置在接近导演的合适位置，可以了解现场的需求，从而迅速做出反应。监视器也同样需要灵活移动，现场基本上使用最多的是Onset监视器，尊正BM210 LCD。AB机SXT有三个独立输出的SDI接口，三个接口独立设置彼此互不干扰。1和2路出Rec 709给摄影组掌机和焦点员，3路独立输出Rec709之外的SDI信号（可自定义LUT）。3台摄影机SDI信号接入Qtake，将分屏画面发射给尊正监视器，并独立供电。带声音的分屏画面无线发射到atmos小监视器，导演甚至可以不回到大监视器面前，在表演区看回放画面，回听台词。
剧组全程使用尊正BM210
移动式Qtake+移动监视器的组合，无论导演去哪儿，Qtake就可以立刻跟去哪儿。一旦选定位置，监视器会第一时间放在导演面前。这样导演可以任意选择他适合的位置进行工作，不受条件的限制。选定一个适合监视器和Qtake的位置，对当天拍摄的内容作出预判，是一个重要环节。
Qtake在房顶世界
再比如蓝青峰私宅夜会朱潜龙，照面李天然，亨得利大夫是在园博园的四合院内拍摄，拍摄从起幅和落幅有一段距离，监看的位置需要找到距离居中的恰当区域，以减少导演来回穿梭的直线距离，提高效率。比如在云南屋顶世界，西安城墙，拍摄区域都在高处，原则是摄影机能上去，Qtake也一样都要抬上去。飞檐走壁，能上就上，说干就干！
2.保持清醒 迅速反应
姜文导演对每个环节每处细节都要求极高，如果你的能力是60分，他会让你做到100分；如果你的能力是100分，他会push你做到200分。技术是辅助艺术创作的工具，对于技术工种而言，不需要解释和阐述，只有能还是不能，你行还是不行！
拍摄的时候，每个人在拍摄现场都处于精神高度集中的状态。每天在现场的准备工作、排练时间会比较长，但一旦开始进入真正拍摄后，整个工作节奏就会相当快。我们为了掌握现场情况，听清楚导演的指令，Qtake的操作都是直接对接导演，离导演很近，所以压力相对会很大。每天在现场，必须时刻保持清醒状态，时刻清楚导演的意图，知道他想要什么，然后直观的呈现在他眼前。对于我们来说，工作原则非常明确：在任何时候，争取不要让导演对一件事情说两遍......但一定不能让他重复第三遍.......
Qtake在外景地
对于视频管理，其实也需要把自己当作半个场记来对待，因为很多时候，拍摄进度非常快，密集拍摄量很大，导演经常会出现在拍了很多镜头，换了很多焦段、构图后，再返过头来查看最开始拍的某个焦段的镜头。我们就一定要在导演刚说完的那几秒等待时间里，迅速且精准的找到所需镜头并播放出来。对于挑选镜头，Qtake注释功能就显得极其重要，我们会把每个镜头用了哪个焦段，拍了什么构图，拍的哪个演员，拍了什么内容用简洁凝练的语句注释出来。这样，当导演说诸如此类的“给我看下之前拍的反打的那个宽的镜头”，我们也能清楚他想要看哪个镜头，并快速呈现出来。
好比在密室里，蓝青峰、朱潜龙、根本三人拿出地图“密谋”抓捕李天然的那场戏，台词量巨大，拍摄速度极其快，因为空间狭小，使用单机拍摄，导演一开始先拍摄了大约5分钟的全景镜头，将整场戏拍下来。然后再分解拍摄。分解拍摄时，导演说“我台词里说到‘北海’时，手里的烟是怎么拿的”...
5分钟的长镜头，一长段的台词，导演给了“北海”两个关键词，通过台词找到画面In/Out点。这时候，Qtake的时间线功能就起了作用。我们把Qtake声音画面同步的录制文件，通过台词先后顺序，先定位一个大概区域，然后再通过快进倒退功能精确查找，通过台词快速检索到需要的画面。精准而迅速，并用心记下来拍摄的每个内容，机位，台词，细节，做到了如指掌。
Atomos便携式Shotgun监视器
3.古都合成 优化流程
这次《邪不压正》重现了一座老北京城，特效量也是巨大的，在拍摄现场，Qtake的现场实时合成功能，对整个VFX部门帮助也是非常大的。很多时候，会先拍摄空镜（比如西安的城墙，圆明园的湖），然后再通过合成的方式，将实拍的桥、车、人等画面元素（比如北京的古观象台、拱桥置景）合成进去。为了合成的真实感，就需要将正在拍摄的桥、车、人等元素实时合成至先期拍摄的空镜中，实时调整拍摄角度、焦段、构图等。合成之前，会事先跟BaseFX的VFX部门长凯伦指导做沟通和预演。
蓝幕CG合成老北平
蓝幕合成火车站外城墙
另外，Qtake同时录制双视频格式（Mov+H264）也有辅助作用。很多时候，导演不会过早来到现场，有时在现场的摄影师和副导演则在现场先进行准备和排练，之前使用传统的工作流程，是用手机在屏幕前拍屏，然后发给导演看，但是这种手机方式拍摄的视频的清晰度不高。这次我们使用Qtake将录制下的H264原始视频文件，Air Drop到副导演手机里，再由副导演转发给到导演，从而让导演实时了解到现场的准备情况。同时防止外流，都会在视频上打上水印。
同时Qtake Monitor App，配合Qtake工作站使用。现场工作人员便可以随时随地利用Ipad或者Iphone实时观看监视器画面。最初在塞罕坝的拍摄时，因为草原冬夜温度特别低，导致现场OLED监视器超出最低使用温度范围，无法正常显影。这个时候利用iPad给在房车里的导演观看无线的画面，解决了无法监看的问题。也帮助VFX部门的同事合成画面进行现场掌控，起到了关键的作用。
B.Live Grade 与Qtake的混合使用
摄影指导谢谢老师在拍摄塞罕坝上的火烧“太行山庄”，是带密度拍摄，或者等全黑打光拍摄。
火烧太平山庄
ARRI Rec 709自带LUT在肩趾部和对比度上细节保留太少，只用LogC又没有色彩还原，为了保留更多细节，但同时有一定程度的色彩还远，谢谢老师选择应用ARRI另一个官方 LUT: LCC（Low Contrast Curve）介于Rec709与LogC之间的LUT。有时候摄影指导谢谢老师在某些场景时也会想切换观看LCC和709的画面对比。为了满足现场快速调整的需要，我们选择了用两种系统流程完成画面呈现：
1. Live Grade现场调色系统
摄影机输出SDI信号给到Live Grade，在现场调色系统上加载ARRI官方LCC，或者Rec709，可以随时呈现给摄影指导LCC或者709的画面，而且不用麻烦摄影组的同事去调整机身菜单改编参数。在户外拍摄的情况下，随时监看波形，并同时与摄影组助理保持通讯，选择最佳光孔和安全曝光值。但如上文提到机动性的限制，优先保证灵活多变的拍摄方式，我们很快进行反向调整，进入第二种模式，选择用Qtake做Live Grade并保留Waveform monitor与摄影组保持不间断沟通。
检查waveform
2.Qtake多机位色彩匹配
基本上整部戏都是采用这样的方式在做色彩处理。因为多机位拍摄，不同机器使用不一样的镜头也会出现色偏。在拍摄朱潜龙枪决鸦片贩子的那场戏，混搭了ARRI Master Prime定焦和Angenieux 24-290mm变焦头，法系镜头与德系镜头在同样一个环境下色调差异明显。为了匹配多机画面颜色，我们选择了CDL工作流程，对每个机器的画面进行调色，统一色彩并进行风格处理。然后保存输出CDL色彩文件，给到DIT现场数据管理环节进行处理和转档。
多机位拍摄
3.色彩校准 保持统一
我们在整部电影里主要使用了尊正BM210监视器，其中一个给导演和摄影师观看，另一个提供给剪辑曹伟杰老师，以保持前后期色彩的一致。之所以选用LCD+经典白色LED背光显示技术的监视器作为主控监视器，是因为在日常大量使用和测量校准中我们发现：OLED因为是自发光技术，所以在黑位上和影院投影差异较大。而LCD则因为是背光技术，更为接近影院投影的黑位，在反差控制上更加接近最终影院投放。另外我们给监视器准备个够深的遮光罩，这样才能尽量屏蔽外界光线的干扰。高亮监视器适合跟焦或者构图之类的应用，但是精准的Grade One技术监看还是要按照EBU-3320标准，调整亮度至100nits。在拍摄过程中，监视器也会逐渐出现一些色彩偏移，尽管偏移的参数并不是非常大，但在这样一部重要的电影里面，我们会定期提供监视器色彩校准。校准使用的是“柯尼卡美能达”工业级高精度色度仪。
尊正监视器定期色彩校准
每次完成校准，会生成PDF report，跟摄影指导谢老师确认校准结果。
通过提供标准监视器和色彩校准两个步骤，确保摄影师和导演观看的监视器的精准度。通过waveform monitor的监看与沟通，保证曝光在安全范围内，保证画面拍摄的品质。
摄影谢老师也很认可BM210监视器提供的可定制False Color功能，极大方便了DP的曝光评估，这样尊正的这款监视器成为诸多场景的画面监看的一个参考标准。
C.DIT现场数据处理
在以往的DIT数据管理中，通常会有Onset Data Managment（现场数据备份）和In House DIT（驻地数据处理）的工作组合。一人在现场offload和backup素材，一人在驻地负责转档，调色处理原始文件。在“邪不压正”的拍摄中，这种组合的方式明显不再适用，因为大量的外景地拍摄会出现两个情况：一是会经常转移住宿的宾馆，没有一个相对固定的工作环境，二是每天去拍摄现场要开比较远的路，会耽误DIT素材交接时间。这种拍摄情况下，In House DIT的工作条件已经不再满足，于是立刻调整工作的模式。变成第三种形态：Nearset DIT(近现场素材处理）。
DIT Grace在车内进行工作
Nearset与我们采取Qtake的工作方式非常类似，就是把固定的工作模式变成随机灵活的现场工作。
SJ-WORKS的设备都自行设计和组装，针对不同拍摄环境有不同的拍摄解决方案。用这样的一套Nearset设备出现在现场可以同时完成诸多工作内容：
1、Offloading SSD倒卡校验
2、Backup Raw素材到三份硬盘拷贝
3、Transcoding素材转档Avid MXF格式
4、Grading一级调色
5、Deliver Dailies交付剪辑素材
1.极限物理速度的边缘
从进入拍摄现场下第一张SSD卡开始，到晚上睡觉之前，要完成全部工作。需要科学的流程统筹和顶配的硬件支持。因为是3台机器拍摄，剧组并没有从设备公司拿到足够支持拍摄的SSD卡和cfast 2.0卡，每台SXT只有3张高速512GB和1张普通256 GBSSD卡；MINI只给了4张256GB Cfast卡。对于这个电影的拍摄风格，一张卡在瞬间就会被拍满。如果DIT没有办法完成快速的素材备份，就会无卡可用，导致严重的耽误现场工作的流程。所以一定要达到Alexa SSD卡的读取峰值速度，压缩一切可以利用的时间。那么速度和容量就是一个关键。容量够大，速度够快，结构够稳的阵列是首选。有两场戏的拍摄接近了物理极限：
第一场是在“六国会馆”的拍摄，ABC三机同时拍摄，24fps开始拍摄，一路变成96fps.机器不停机，一条镜头不NG，接近10分钟，ARRI Raw 4:3 Open Gate的格式下，一张卡拍完两条就满了。在完成Checksum校验的前提下，用ALEXA SSD卡的极限读取速度进入二级缓存，并以超real time的速度进行Raw素材的转档，通常转档的速度在接近3倍于real time的情况下快速完成。如果不能以物理极限速度争分夺秒，那几张卡就会非常快的拍满，不仅产生无卡可用剧组停拍等卡的情况， 也极其容易出现管理混乱的情况。那一晚的素材量达到6TB左右。
六国会馆拍摄
第二场是DJI团队航拍夜戏车队行驶。机器是ALEXA MINI，飞机飞上去转一圈下来，一张256GB的卡8分钟就满了。航拍团队迅速更换电池，迅速起飞，整个过程在15-20分钟左右。Cfast2.0 256 SD卡的极限速度是550Mb/s,在有checksum校验的前提下，最快要基本上也要15-20分钟左右能够完成一张卡的offloading。在达到Cfast2.0卡的极限读取速度满负荷的情况下，跟时间赛跑。那场夜戏拍满了8张卡，我们手里有只4张卡，平均每张卡有2次的使用频率，Data Wrangler站在边上，一旦有cfast卡完成拷贝，立刻拿走跑到现场待命，保证拍摄的流畅度不在我们这里受限。
类似这样两场戏的拍摄还很多，在一整部戏里，不停的在对硬件和流程做升级和调整，打破了以往的经验，跟随着拍摄不停的改进。
2.大数据量处理
机器设置：
初期塞罕坝拍摄选择的是Anamorphic变形宽荧幕镜头，通过倍率拉伸变成宽幅画面。因为电影的特效量很大，Ana的镜头在上下有遮幅，导演希望保留上下画面为后期预留空间。在塞罕坝的拍摄完成之后，全部换成Master Prime，机器格式也由2.88K变成3.4K 4：3 Open Gate。Qtake每日现场完成的CDL会一并交付给DIT Grace，在Davinci Reslove里面完成色彩的细节匹配，之后进行转档输出。
剪辑交付：
对接的剪辑是曹伟杰老师，他使用Avid流程，我们将ARRI Raw转成Avid MXF格式并添加Burnin,进行每日的交付。
后记
有机会参与姜文导演，谢老师摄影的电影“邪不压正”，是人生中非常难得的阅历和体验。借着电影拍摄，窥见了姜文导演的绚烂的想象世界，跟着他一起在里面上天入地，天马行空。在漫长的电影拍摄中，我们有时候也会游离于自我怀疑和自我否定的状态中，常常会觉得之前拍摄积攒的技术和经验储备不够用，也不够好。这主要是因为导演专业度和要求非常之高，跟随着剧组拍摄，每天都是提升，每天都是挑战，每天都是极限突破。在这里要感谢谢老师对SJ的选择和帮助，感谢Paul Morris和大欣哥对SJ的认可，感谢阿标的协调。继“长城”，“乘风破浪”之后，第三次与彭老板参与同一部电影拍摄，借彭老板的一句话“这是对我，非......常重要的一部电影！”，也是对于SJ-WORKS最重要的一部电影。
借电影即将破5亿之际，写下此文，祝福这部最“硬”的电影。
